Vídeo: Como as obras caprichosas de Salvador Dali se tornaram obras-primas da joalheria
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15
Um verdadeiro gênio da arte, um mestre não reconhecido do artesanato fino em uma época, Salvador Dali era conhecido no mundo não apenas por seus trabalhos incríveis, que geravam muitas dúvidas e fofocas, mas também por joias exclusivas. Não aceitos no passado, durante a vida de seu criador, hoje encontram uma resposta no coração das pessoas ao redor do mundo, causando deleite com suas formas, significados e, claro, delicados trabalhos.
Tudo começou em 1941, quando Dali estava em uma das plantações na Virgínia, que pertencia a uma rica e famosa filantropa americana - Kares Crosby. Enquanto estava lá, Dali decidiu convidar o duque Fulco di Verdura, que na época tinha a reputação de ser um designer e joalheiro muito talentoso e promissor, tudo ao mesmo tempo. Fulco ganhou fama trabalhando em joias para as pessoas mais famosas, incluindo Coco Chanel e até mesmo para Paul Flato. Naquela época, El Salvador acalentava o sonho de trabalhar com ele e, portanto, uma conversa séria esperava por futuros parceiros.
Mas quando Fulco chegou ao chamado Hampton Manor, ele ficou literalmente horrorizado. Em vez da casa rica e luxuosa que assomava em sua imaginação, ele viu as ruínas mais reais, onde não havia calor nem eletricidade. Em meio a essas ruínas, Salvador o esperava de bom humor, que comparou sua casa ao ateliê em que o próprio Picasso trabalhava. O designer estava em estado de choque, perceptivelmente congelando, estando em uma sala sem aquecimento.
E nesse momento Dali riu. No fim das contas, era tudo uma piada elaborada. Este prédio estava realmente abandonado, e El Salvador gastou tempo suficiente para organizá-lo de forma que parecesse meio residencial. Quando se mudaram para a verdadeira residência Crosby, Verdura notou que era a personificação do aconchego e conforto.
No final das contas, Fulco admite que sua visita foi um sucesso insano. Pouco tempo depois, os dois iniciaram uma colaboração, criando todo um conjunto de joias e joias. Foi apresentada no mesmo ano na Galeria Julien Levy, que também apresentou novas pinturas de El Salvador.
Depois de algum tempo, tudo no mesmo 1941, toda uma série de joias, que incluía cinco desenhos diferentes, foi apresentada no Museu de Arte Moderna. Vale destacar que as joias de Dali foram apresentadas junto com as obras de Joan Miró.
Desenhos e pinturas em miniatura de El Salvador foram habilmente colocados em cigarreiras, broches e outras joias e molduras criadas por Verdura. A joia mais popular que chegou até nós um ano depois é considerada um broche chamado "Medusa", que era um ninho de cobras feito de ouro puro e com olhos de rubi.
Durante os anos 50, o artista tem trabalhado na criação de formas e padrões para joias cada vez mais interessantes e fantásticos. Desta vez, ele conta com a ajuda de um joalheiro argentino chamado Carlos Alemani, que na época dirigia sua própria oficina em um famoso hotel. A maioria das joias que eles criaram em pares foram feitas em pequenas quantidades e, portanto, são consideradas únicas. Além disso, usaram safiras, esmeraldas, lápis-lazúli e outras pedras preciosas de todo o mundo, inclusive do Congo.
Cooperando com Alemani, Dali esteve sempre presente na criação desta ou daquela joalheria. Ele se reservou o direito de interferir em qualquer processo, e também selecionou pedras independentemente usando o método de simbolismo e associações. Junto com o designer, eles concordaram que o design e a construção das joias em si deveriam ser uma prioridade, e isso é o que lhes permitiu criar mais de quarenta engenhosas obras de arte.
Alguns produtos foram até mecanizados. Por exemplo, em uma das coleções havia uma flor feita de diamantes, cujas pétalas se abriam e fechavam. Ou você pode notar um broche feito de rubis, que pulsava constantemente, como se fosse um coração de verdade. Havia também uma estrela do mar feita de diamantes, rubis e esmeraldas, bem como uma pérola central. Ela literalmente congelou, assim que foi pega em seus braços, e então ela começou a se mover, agarrando-se às mãos, roupas e muito mais, fixando-se firmemente no lugar.
As ideias de metamorfismo, assim como cosmologia e religião, estão cada vez mais começando a piscar em suas obras. O próprio Dali observou: “Minhas joias estão cada vez mais começando a adquirir contornos antropomórficos. Vejo o homem na natureza e os animais e as plantas no homem. Todos os materiais que uso, de diamantes a crisólitos, de ouro a pérolas, me ajudam a demonstrar como as pessoas mudam, descrevem e retratam essas metamorfoses."
Algumas de suas joias tinham formas bastante engraçadas e até mesmo incomuns. Por exemplo, brincos em forma de telefone. O próprio Dali observou que não tem nada contra o fato de alguém seu trabalho causar um sorriso ou mesmo riso. No entanto, ele não teve preguiça de enfatizar que todos eles são absolutamente sérios, harmoniosos e unidos, e também têm um certo significado e simbolismo ocultos.
Quando Dali começou a buscar joias, ele já havia sido expulso da comunidade surrealista. Além disso, conseguiu ser “julgado” pelo célebre André Breton, que lançou o seu “Manifesto do Surrealismo”. No final da década de 1940, o trabalho de El Salvador não era mais aceito em exposições de pintores surrealistas. Em vez disso, porém, ele encontrou uma nova vocação e começou a se retratar como um artista da Renascença. No anúncio de sua nova coleção de joias, Dali observou:.
De acordo com o especialista em Dali, Elliot King, durante esse período, seu trabalho “torna-se mais variado, incluindo escultura, balé e até mesmo os fundamentos de marketing. A única diferença é que Dali fez o que as pessoas não esperavam dos artistas da época."
Os críticos, no entanto, não ficaram muito entusiasmados com as novas ocupações de Dali. Eles os viam não como uma nova rodada em seu trabalho, mas como uma atividade comercial, uma oportunidade de ganhar dinheiro, assim como seu desejo por excessos e frivolidade.
Os críticos de arte daquele período ignoraram Dali tão completamente que muitos historiadores, incluindo King, presumiram que ele morreu em 1940:.
Claro, todas as obras que Dali criou durante esse período já estavam longe dos relógios e imagens de elefantes derretendo que vimos antes. Por isso, o mestre espanhol ficou claramente aquém das tendências da moda da época. Nos anos 40, todos admiravam o trabalho de Jackson Pollock e seu expressionismo abstrato. E era incrivelmente longe da decoração que Salvador fazia, que ficava fora desse estilo e diferente de tudo que os críticos tanto gostavam e que se apresentavam em exposições e em museus.
No entanto, suas criações posteriores finalmente ganharam reconhecimento e foram repensadas pela sociedade. Por exemplo, King, curador da exposição de 2010 "Dalí: The Late Work" em Atlanta, observou que o trabalho do artista recebeu muitos elogios e reconhecimento.
King observou:.
No início dos anos 1950, cerca de vinte peças de Dali foram compradas pelo filantropo e banqueiro Cummins Catherwood e sua encantadora esposa. Por muitos anos eles mantiveram sua coleção, mas parte dela acabou na casa de leilões Sotheby's em 2017. Por exemplo, um dos lotes era o chamado "Olho do Tempo".
Um segundo do mesmo "Olho" foi vendido na mesma casa de leilões em 2014 por mais de um milhão de dólares. Era propriedade do colecionador Owen Cheetham, que comprou parte da coleção de Catherwood no final dos anos 1950.
Nos tempos modernos, grande parte da coleção de joias de El Salvador está localizada em seu museu pessoal, que fica na Espanha, na cidade de Firegas. E, de fato, Dali não estava exagerando quando disse uma vez que suas joias, antes valorizadas como estéticas e inúteis como objetos de beleza, mais tarde se tornariam importantes para a história da arte.
Se joias criadas de acordo com os esboços e trabalhos de Dali se distinguem por suas formas bizarras e originalidade, depois, joias, obras-primas do "mago" chinês Surpreenda com seu trabalho de filigrana e a beleza hipnotizante de cada pequeno detalhe feito de titânio e pedras preciosas.
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