10 filmes biográficos sobre artistas mundialmente famosos que o ajudarão a obter uma compreensão mais profunda de suas pinturas

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15

Filmes sobre artistas, que são lançados anualmente por vários estúdios ao redor do mundo, raramente chegam ao topo das paradas de bilheteria. No entanto, essas histórias biográficas continuam a ser fontes de inspiração indispensáveis para os aficionados de arte e cinema. Uma das razões pelas quais os cineastas adoram fazer filmes sobre artistas famosos é porque esses filmes têm ótimos cenários e histórias verdadeiras.

1. "Seraphina" (2008)

Esta é a trágica história da artista Serafina de Senlis, dedicada ao poder supremo da arte. O filme conquistou sete prêmios César, incluindo o de Melhor Atriz por Yolanda Moreau. A fita irá encantar não apenas os amantes da arte, mas também os adeptos do cinema de qualidade. A história começa em 1914, quando o colecionador de arte alemão Wilhelm Uhde alugou um apartamento em Senlis. Lá ele também conhece uma artista que, tendo um talento raro, é forçada a trabalhar como faxineira. Ela passa seu tempo livre em busca dos ingredientes mais inusitados para a criação de tintas (sangue

açougueiro, cera de velas de igreja e várias ervas). A familiaridade com Ude a ajuda a dar vida a seu talento, o colecionador está tentando vender suas pinturas. No entanto, ele logo terá que fugir do país, quando a guerra começar. Muitos anos depois, Uhde a reencontra, ainda pobre e na mesma aldeia, trabalhando no mesmo emprego modesto, e a convence a iniciar uma carreira artística em tempo integral.

2. "Pollock" (2000)

O filme conta a história da vida do artista e expressionista abstrato americano Jackson Pollock. Pollock (interpretado por Ed Harris, que ganhou o Oscar de Melhor Ator e também dirige o filme) era conhecido por seus filmes incríveis.

O trabalho de Pollock é uma das obras de arte mais caras já vendidas. O filme mostra sua jornada de um lutador artista ao sucesso internacional, bem como a luta de Pollock contra o alcoolismo e uma trágica morte em um acidente de carro. A co-estrela é Marcia Gay Harden, que interpreta sua esposa e artista Krasner Lee. Gay Harden, aliás, também recebeu um Oscar por sua atuação.

3. "Agony and Ecstasy" (1965)

A fita conta ao espectador a biografia de Michelangelo, bem como a história da criação da famosa Capela Sistina. Baseado no romance de Irving Stone e da diretora Carol Reed, a história da criação da Capela Sistina se transforma em uma história emocionante com Charlton Heston como Michelangelo e Rex Harrison como Papa Júlio II. O filme contém alguns dos rostos mais famosos de Hollywood da época. Pode ser considerada uma boa fonte de informações históricas sobre o artista e o período de tempo em que trabalhou.

4. "Utamaro e suas cinco mulheres" (1946)

O filme é uma história ficcional de Kitagawa Utamaro. Este mestre é considerado um dos mais experientes designers de gravuras e pinturas ukiyo-e (traduzido literalmente como "mundo flutuante"). O artista ganhou fama na década de 1790. Além de criar ukiyo-e, Utamaro é conhecido por seus bijin okubi-e (representações de mulheres bonitas com cabeças grandes) e por sua pesquisa sobre a natureza. A história fictícia de Utamaro foi dirigida por Kenji Mizoguchi durante a ocupação de 7 anos do Japão após a Segunda Guerra Mundial.

5. "Night Watch" (2007)

Um filme sobre Rembrandt e o assassinato que ele descobriu. O diretor Peter Greenaway, conhecido por sua exuberante mise-en-scene neobarroca, criou um filme comovente sobre a vida profissional e romântica de Rembrandt, incluindo a polêmica em torno de um de seus filmes mais famosos, The Night Watch. O filme se concentra em uma conspiração de assassinato em um regimento de mosqueteiros, bem como a tentativa de Rembrandt de transmitir a trama por meio de mensagens alegóricas sutis que ele usa em seu famoso retrato de grupo.

6. "Fantasmas de Goya" (2006)

Esta é uma história fictícia sobre a biografia de Goya. Um filme hispano-americano dirigido por Milos Forman nos fala sobre Francisco Goya e sua tentativa de defender o país da Inquisição. O filme conta a verdadeira situação do país e se baseia em fatos reais sobre a vida de Goya. Estrelado por Javier Bardem, Natalie Portman e Stellan Skarsgard. O filme explora e transmite com maestria as forças que levam Goya a criar suas obras complexas e às vezes sombrias.

7. "Artemisia" (1997)

Artemisia Gentileschi (1593-1653) é uma das primeiras mulheres pintoras, cujo nome está incluído na galáxia dos melhores artistas italianos do período barroco. Naquela época, ser mulher - artista - significava sentir desprezo e até humilhação de si mesma. Mas Gentileschi conseguiu superar todos os obstáculos, além de sobreviver a uma experiência pessoal traumática (estupro por um mentor) e se tornar uma das artistas mais progressistas de sua geração e a primeira mulher a membro da Academia de Artes de Florença. O filme causou uma grande onda de críticas e várias declarações de historiadores da arte e feministas, embora seja uma história real.

8. Garota com um brinco de pérola (2003)

A trama se passa no distante 1600 na República Holandesa. Young Grit (Scarlett Johansson) conseguiu um emprego como empregada doméstica na casa do artista holandês da Idade de Ouro Jan Vermeer (interpretado maravilhosamente por Colin Firth). A extraordinária compreensão das pinturas da empregada faz com que a protagonista lhe ensine os princípios de sua arte e da pintura em geral. No decorrer do filme, ela estuda composição, sombreamento, criação de tintas e, claro, se torna a modelo da pintura mais famosa de Vermeer. O diretor Peter Webber fez um excelente trabalho ao recriar a complexa atmosfera social da época. Portanto, assistir a esse filme não é fácil. Mas com certeza - este filme é um dos melhores filmes sobre artistas.

9. "William Turner" (2014)

O filme conta a história dos últimos 25 anos da vida do maior artista britânico William Turner (1775-1851). Este é um mestre que ganhou fama e respeito por sua abordagem revolucionária da forma e da luz em suas obras. Turner é considerado o predecessor dos impressionistas. A fita descreve os momentos incríveis de seu trabalho e experimentos com a forma. O diretor e roteirista Mike Lee descreveu o filme como uma exploração da "contradição entre este homem mortal e seus épicos, de uma forma espiritual que ele costumava retratar o mundo".

10. "Frida" (2002)

O filme biográfico vencedor do Oscar de Julie Taymor sobre Frida Kahlo, estrelado por Salma Hayek, contém uma boa quantidade de fotos e cenários incríveis. Filha de uma judia alemã e mãe mexicana, Frida Kahlo cresceu na Cidade do México em uma época em que ela era um viveiro de exílio e intriga. O filme também mostra o trabalho da própria Kahlo. O diretor Taymor transmitiu com maestria o talento artístico de Kahlo através do prisma das tragédias pessoais. A dramática história de Frida e seu marido Diego Rivera (Alfred Molina), grandes artistas que se tornaram os mais famosos pintores mexicanos da história, também não foi ignorada.