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O que escreveu o monge-artista, que nunca pegou um pincel sem oração prévia
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Vídeo: O que escreveu o monge-artista, que nunca pegou um pincel sem oração prévia

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Anonim
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A Itália dos séculos XIII-XV é uma riqueza incrível de técnicas artísticas. Os pintores podiam recorrer a convenções extremas, saturando-as de misticismo e expressão, ou recorriam à linguagem do realismo. A poesia do misticismo medieval é perfeitamente refletida por Fra Angelico, um monge e artista, um maestro da luz e um sábio e talentoso criador da beleza. O que é importante saber hoje sobre a obra do maior artista do século 15?

Sobre o mestre

Fra Angelico é um pintor italiano, um dos maiores mestres do século XV, cuja obra incorpora o sereno espírito religioso do Renascimento e reflete influências clássicas. Como artista, Fra Angelico cursou a escola de miniaturistas. Portanto, não é surpreendente que suas obras se assemelhem a ilustrações de livros que falam sobre eventos de textos sagrados.

Colagem de obras de Angelico
Colagem de obras de Angelico

Todas as obras do artista são dedicadas a temas religiosos. Estas são principalmente imagens de altar das igrejas de Florença e seus arredores. Anteriormente, as imagens do altar e os frescos eram descritos pelo mestre como uma excelente, mas já anacrónica, expressão da religiosidade medieval. Mas hoje, os críticos de arte percebem a pintura religiosa deste monge dominicano de forma diferente e a avaliam como bastante moderna para aquela época. Ele também executou pinturas murais: duas das obras mais significativas - ciclos de afrescos no Mosteiro de São Marcos e na capela de Nikolin no Palácio do Vaticano.

Capela Niccolina
Capela Niccolina

A Capela Niccolina é o único ciclo remanescente de quatro afrescos de Fra Angelico durante seu meio século de serviço papal em Roma (de 1445 a 1449). Nessas obras, Angelico retrata cenas da vida dos santos Lawrence e Stephen, dois arquidiáconos amplamente venerados em Roma desde o início da Idade Média. A abóbada é pintada de azul, decorada com estrelas, e as figuras dos quatro evangelistas estão representadas nos cantos.

Oração antes do trabalho

O artista e biógrafo Giorgio Vasari escreveu que Angelico "foi um artista que nunca pegou um pincel sem uma oração preliminar" e vemos o reflexo desse ritual nos afrescos do mestre. Eles estão cheios de harmonia, tranquilidade, luz, cheios de felicidade - tudo o que uma pessoa sente durante a oração. Segundo Vasari, Angélico estudou com o maior pintor e miniaturista da tradição gótica, Lorenzo Monaco, cuja influência pode ser vista na sutileza absoluta e meticulosa de execução e brilho que parece inspirar as figuras nas obras de Angélico.

Lorenzo Monaco e Madonna Humildade com os Santos
Lorenzo Monaco e Madonna Humildade com os Santos

Essas qualidades são especialmente evidentes nos dois pequenos altares, Madonna da Estrela e Anunciação.

"Madonna das Estrelas"
"Madonna das Estrelas"

O que Angelico quer dizer?

"Angélico" não é um nome, mas um apelido que o mestre recebeu por sua vida virtuosa. Ele não era apenas um artista, mas um monge que passava a maior parte do tempo em mosteiros, para os quais criou suas maiores obras: afrescos e ícones. Fra Angelico não era rico, a riqueza lhe era estranha. Ele disse que a verdadeira riqueza é contentar-se com pouco. Vasari o chamou de "santo e excelente", e logo após sua morte ele foi chamado de "angelico" ("angelical") por causa de seu mérito moral. Posteriormente, este se tornou o nome pelo qual ele é mais conhecido hoje. Muitos também adicionam beato, que significa abençoado. Assim, o nome do artista se traduz como “anjo bendito”.

Obras significativas

Angélico conheceu e acompanhou de perto as novas tendências artísticas de sua época, principalmente a representação do espaço através da perspectiva. Por exemplo, em obras como O Juízo Final (1440-45) e A Coroação da Virgem (c. 1430-32).

"O Juízo Final" (1440-45)
"O Juízo Final" (1440-45)
"Coroação da Virgem" (c. 1430-32)
"Coroação da Virgem" (c. 1430-32)

Neles, as figuras humanas recuando criam uma sensação de espaço. A primeira obra de Angélico, que pode ser datada com confiança, é um tríptico de tamanho enorme, que ele escreveu para a guilda dos mercadores de linho - "O Tabernáculo Linayol" (11 de julho de 1433).

"Tabernáculo Linayol"
"Tabernáculo Linayol"

Também na década de 1430, Angelico escreveu uma das obras mais inspiradas do Renascimento florentino - "Anunciação" - um altar que ultrapassa de longe todas as obras de Angelico sobre o assunto. Retrata o Jardim do Éden, de onde o anjo expulsou Adão e Eva. Predela é habilmente dividida em parcelas com a Virgem Maria, retratada de forma naturalista. Angélico sempre acompanhou a realidade de perto, mesmo quando usava a técnica do miniaturismo. De vez em quando, recorria a técnicas medievais, como o fundo dourado (ainda mais, os clientes da época adoravam o fundo luxuoso).

"Aviso"
"Aviso"

Nas paredes do Convento de San Marco, em Florença, existem pinturas murais que marcam o ponto alto da carreira de Angélico. Há um grande crucifixo no salão principal. Além das três figuras crucificadas contra o céu, Angélico representou grupos de santos, ritmicamente dispostos, com um coro de mártires, fundadores de ordens religiosas, eremitas e defensores da ordem dominicana (cuja árvore genealógica está representada sob esta cena impressionante), bem como dois santos Medici. Assim, na íntegra desta obra, Fra Angelico desenvolveu um conceito que não foi criado em seus altares anteriores.

Crucificação e santos. Afresco do Convento de San Marco
Crucificação e santos. Afresco do Convento de San Marco

Fra Angelico foi um dos primeiros a recorrer a um novo tipo de retábulo - a Entrevista Sagrada. Este é o "Altar de Annalena". Anteriormente, todas as formas eram geralmente separadas umas das outras, mas no novo estilo não há separação alguma. Todos os personagens são colocados em um único espaço, como se os santos se reunissem em torno da Madona e do Menino para uma conversa (entrevista) e oração.

Altar de Annalena 1445
Altar de Annalena 1445

Herança

Os maiores alunos de Fra Angelico são Benozzo Gozzoli e o famoso miniaturista Zanobi Strozzi. Os murais de Fra Angelico em San Marco e na Capela Nicolino demonstraram que a habilidade do pintor e sua interpretação pessoal eram suficientes para criar magníficas obras de arte sem o uso de caros atributos de azul e ouro. Em suas obras há uma espiritualidade maravilhosa e um sentimento de felicidade e luz mágica e habilidade técnica insuperável. No uso de uma técnica impecável de afrescos, cores claras em tons pastéis, arranjo de figuras e expressão habilidosa de movimentos, Fra Angelico provou ser um dos maiores mestres do século XV.

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