7 adaptações de filmes de culto que entraram na história do cinema russo

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15

A história do cinema russo remonta ao século XIX. No entanto, os cineastas russos da época não conseguiram compreender todos os segredos da nova forma de arte de uma só vez. No início, eram feitos apenas pequenos documentários, mas depois começaram a aparecer filmes artísticos. Muitos deles eram versões para as telas de obras famosas e depois entraram para a história do cinema russo.

"Ponizovaya Liberty" ("Stenka Razin")

Este filme foi exibido pela primeira vez na tela em 28 de outubro de 1908. Era uma adaptação para as telas de um pequeno fragmento da peça de Vasily Goncharov, "The Lowest Freeman". Em algum momento, o autor decidiu que a produção teatral de um épico histórico requer a decoração com ilustrações que devem ser vivas, ou seja, comoventes. Mas Alexander Drankov, que se comprometeu a ajudar o dramaturgo, convenceu-o da necessidade de criar um curta-metragem.

O espetáculo no Aquarium Theatre causou uma verdadeira sensação, porque para esses padrões os filmes ainda eram uma novidade e, neste caso, a escala também impressionava. Alexander Drankov envolveu 150 pessoas na filmagem dos extras. Esta foi uma verdadeira conquista.

Retrato

Surpreendentemente, em tempos pré-revolucionários, os cineastas russos gravitaram mais para os melodramas, que fizeram sucesso até mesmo no exterior. É verdade que um final completamente diferente foi filmado para um espectador estrangeiro. Se os russos assistiam a filmes com final difícil, os amantes do cinema estrangeiros eram convidados a assistir a filmes com o mesmo enredo, mas com final feliz.

Em meados da década de 1910, começaram a aparecer filmes de outros gêneros. Um deles foi O Retrato, lançado em 1915, baseado na história homônima de Nikolai Gogol. É chamado de o primeiro filme de terror russo, embora no "Kino-Bulletin" de 1918, os críticos tenham notado que os cineastas não conseguiram refletir totalmente o complexo enredo psicológico da história.

A rainha de espadas

A adaptação de 1916 de "A Rainha de Espadas" de Pushkin tornou-se praticamente um clássico. O diretor não se desviou da trama, porém, durante as filmagens, foram utilizadas tecnologias totalmente novas para a época. Uma delas era a fotografia noturna, algo raro na época, e o cinegrafista Yevgeny Slavinsky decidiu usar uma câmera em movimento. Naquela época não havia carrinhos especiais para câmeras de cinema, mas seu papel era desempenhado pelo táxi mais comum, que pertencia ao produtor Joseph Ermolaev.

Aelita

Yakov Protazanov abriu a era da ficção científica já no cinema soviético, filmando o romance "Aelita" de Alexei Tolstoi em 1924. O público tirou a foto com entusiasmo, mas os críticos reagiram a "Aelita" com notável frieza. Eles notaram as tentativas fracassadas dos cineastas de corrigir o componente ideológico do romance, o que tornava o filme como um todo completamente incompreensível. Mas até os críticos admitiram que o filme foi "um fenômeno notável", embora tenha se afastado muito da trama do romance em si.

Vingadores elusivos

Uma das adaptações cinematográficas mais reconhecidas no gênero oriental foi "The Elusive Avengers", baseado na história "Red Devils" de Pavel Blyakhin. Eastern tinha todas as características estilísticas de um western, mas geralmente ocorria no sul da União Soviética durante a Guerra Civil.

"Guindastes estão voando"

A versão para as telas da peça Forever Alive de Viktor Rozov foi o único filme soviético que ganhou a Palma de Ouro. O júri do Festival de Cinema de Cannes destacou as habilidades do diretor Mikhail Kalatozov e do roteirista Viktor Rozov. No filme "The Cranes Are Flying", os atores foram capazes de transmitir não apenas os horrores da guerra, mas também contar uma história de vida incrivelmente lírica e tocante. Infelizmente, a União Soviética na época reagiu ao prêmio recebido com muita contenção, nem mesmo mencionando os criadores do filme que marcou época.

Guerra e Paz

A adaptação do romance marcante de Liev Tolstói tornou-se um acontecimento não apenas no cinema doméstico, mas também no mundial. Em primeiro lugar, a escala da filmagem foi impressionante. Em algumas cenas, cerca de 3.000 pessoas foram filmadas ao mesmo tempo, bons tecidos foram usados para costurar fantasias, móveis e acessórios foram fornecidos com seus fundos por museus para reproduzir a situação, e um grande serviço de jantar foi feito especialmente na fábrica de Lomonosov, de acordo com aos desenhos XVIII.

O número de locações era simplesmente enorme, a geografia das filmagens se estendia de Leningrado à Transcarpática. Durante as filmagens da Batalha de Borodino, foram utilizadas apenas 23 toneladas de explosivos, além de granadas de mão, bombas de fumaça, querosene e granadas.

Como resultado, o épico "Guerra e Paz", de Sergei Bondarchuk, pela primeira vez na história do cinema soviético, ganhou um Oscar.

As obras dos clássicos da literatura mundial sempre chamam a atenção dos diretores. Algumas pinturas se tornam verdadeiras obras-primas do cinema, no entanto não é incomum que um filme baseado em um livro decepcione o espectador. Junto com filmes de sucesso, muitas vezes há adaptações para o cinema, onde a visão do diretor estraga toda a impressão de ler a própria obra.