Ivan Slavinsky, também conhecido como Marina Ivanova, também conhecido como "Ameixa": por que o artista russo assinou pinturas com o nome de sua esposa

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15

Artista de Petersburgo, dono da galeria "SLAVINSKY PROJECT" - Ivan Slavinsky é considerado pelos críticos um dos artistas russos contemporâneos mais caros. Nesta resenha, uma história sobre como se deu sua formação, a busca pela própria caligrafia na pintura e, claro, as pinturas desse maravilhoso mestre.

Ivan Slavinsky nasceu em 1968 em Leningrado. O pai - o pintor de batalha Dmitry Oboznenko herdou o dom artístico de um pintor para seu filho. Aos 5 anos, o menino já dominava lápis e tintas. Ivan recebeu suas primeiras habilidades em artes visuais na escola de artes da Academy of Arts. O pai criticou muito as primeiras obras do filho. Mas logo ele começou a confiar em Ivan para escrever pequenos detalhes nas bordas de suas telas. E depois percebi que meu filho é muito talentoso e pode criar a si mesmo.

Durante a formação do jovem artista, foi referido como realista, depois pós-modernista, depois surrealista: era muito difícil, olhando para as primeiras obras de Slavinsky, dizer que se trata da mão do mesmo mestre. E só anos depois, tendo reunido todos esses estilos e técnicas de arte, ele criou seu próprio estilo, seu próprio estilo único.

Em sua primeira exposição em 1991, realizada na galeria da Fellowship of Free Artists, Ivan foi reconhecido tanto por espectadores quanto por críticos de arte. O proprietário de um talento único para a pintura tornou-se imediatamente famoso e reconhecível na cidade do Neva e, mais tarde, na própria Moscou.

Certa vez, tendo ido com sua esposa com um visto de turista de 4 dias para a França para as férias de Ano Novo, ele ficou lá por dez anos inteiros, dos quais viveu por quase 2 anos com o visto vencido. No início, ele e sua esposa ficaram com um amigo em um minúsculo quarto com vista para a Torre Eiffel. Em seguida, eles viveram em um canteiro de obras inacabado, dormindo em beliches feitos de tábuas.

Gradualmente, o artista começou a viver da pintura: entregou suas obras para venda em uma pequena galeria. Acontece que a dona desta galeria conhecia bem o trabalho do artista - ela viu seu trabalho em Nevsky. A colaboração foi frutífera e lucrativa. O casal conseguiu até alugar um pequeno apartamento. O inspirado artista passou a pintar em diferentes estilos, que imediatamente se tornaram incompreensíveis para os ingênuos franceses: como é possível que um pintor pudesse pintar simultaneamente em várias técnicas. Portanto, as obras de Ivan em forma e estilo eram diferentes umas das outras.

Foi então que a engenhosidade russa veio em seu socorro: o pintor passou a assinar parte da obra executada numa técnica diferente com o nome de sua esposa. Foi assim que surgiu o pseudônimo "Marina Ivanova". Amigos que conhecem essa história deram a Ivan o apelido de "Ameixa", derivado de dois sobrenomes: Slavinsky e Ivanova. Algumas obras, assinadas com o nome de sua esposa, tiveram maior sucesso, ao que Ivan, como que com inveja, disse: "Masha, olha como você ficou famosa!"

Estranhamente, todos consideravam o artista russo um parisiense. Graças ao bom francês por um ano e meio de residência ilegal na França, ninguém pediu visto a Slavinsky. Ele até conseguiu, sem documentos, comprar um carro para si e registrá-lo. Mas logo ele foi desclassificado pela alfândega e expulso do país. Mas, ao mesmo tempo, um convite para a França já estava em seu bolso. E Slavinsky, tendo passado todos os documentos pelo consulado, voltou legalmente a Paris.

E por cerca de mais oito anos viveu em Paris e já trabalhava sob os contratos exclusivos de várias galerias europeias. Com exposições pessoais, ele viajou quase toda a Europa. As exposições de suas pinturas foram um grande sucesso em Luxemburgo, Dublin, Estocolmo, Marselha e Paris. Todas as telas do período parisiense foram vendidas com sucesso.

Suas pinturas exclusivas foram adicionadas a coleções particulares de conhecedores de arte na Itália, França, Holanda, Inglaterra e Estados Unidos. O custo original das pinturas de Ivan Slavinsky foi de 20 mil dólares. Os compradores ficaram impressionados com a "mistura" de técnicas tiradas de Vrubel, Degas e Petrov-Vodkin, pelas quais estavam dispostos a pagar um bom dinheiro.

Enquanto ainda vivia no exterior, em 1997 tornou-se membro da União dos Artistas da Rússia. E ao voltar para casa em 2002, ele se estabeleceu em São Petersburgo. Em 2007, ele abriu uma galeria de arte com seu próprio nome, que depois de um tempo foi renomeada para "SLAVINSKY ART". E desde 2016, uma nova galeria do pintor foi inaugurada em São Petersburgo - "PROJETO SLAVINSKY".

O gênero do realismo fantástico, baseado em metamorfoses, símbolos, alegorias, nas composições mais complexas e no uso de uma rica paleta de cores, se reflete em naturezas mortas clássicas, em paisagens urbanas e em retratos impressionistas do artista.

Ivan Slavinsky merece o devido valor - não são muitos os artistas que conseguem encontrar um nicho na arte contemporânea, adquirir um estilo próprio e um encanto único. E com tudo isso, ainda em vida, vender suas obras no mercado de arte por um dinheiro decente.

Na verdade, na maior parte dos casos, os artistas são maus negociantes, não sabem como vender as suas obras. E alguns vivem na pobreza. Os anos passam e suas criações começam a custar milhões. Isso pode ser dito com confiança, olhando para avaliação de arte dos artistas russos mais caros do século passado.