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Quem realmente inventou o vidro facetado e por que o granchak era um assunto favorito nas naturezas-mortas de Petrov-Vodkin
Quem realmente inventou o vidro facetado e por que o granchak era um assunto favorito nas naturezas-mortas de Petrov-Vodkin

Vídeo: Quem realmente inventou o vidro facetado e por que o granchak era um assunto favorito nas naturezas-mortas de Petrov-Vodkin

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Anonim
Ainda vida rosa. Galho de árvore de maçã. (1918). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin
Ainda vida rosa. Galho de árvore de maçã. (1918). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin

Por muitos anos, tivemos a certeza de que o vidro facetado foi inventado pela escultora Vera Mukhina durante a Grande Guerra Patriótica. É assim mesmo, mas, mergulhando na história, descobrimos o que mais Pedro, o Grande, viveu na fortaleza "Granchak". E na pintura, desde 1918, um vidro facetado foi o principal objeto de muitos naturezas mortas Kuzma Petrov-Vodkin.

A história do vidro facetado

Os predecessores dos granchaks habituais foram feitos no território da Rússia no início do século XVII, as exposições em l'Hermitage são a prova disso. Além disso, há uma lenda sobre como o conhecido soprador de vidro de Vladimir Efim Smolin presenteou Pedro I com um granchak de paredes grossas, garantindo ao czar que ele nunca iria quebrar. O czar-pai, tendo bebido o vinho derramado, sem hesitar, bateu com toda a força a taça no chão para verificar as palavras do mestre.

Um copo para ser!
Um copo para ser!

Ao mesmo tempo, Pedro exclamou: “Haverá um copo!” … E pegue e quebre. Dizem que desde então se tornou um costume na Rússia quebrar pratos para dar sorte. Apesar do incidente, o Granchak rapidamente entrou em uso, especialmente na frota russa, pois ao rolar, capotar, ele não rolou sobre a mesa e caiu no chão. E o próprio soberano, conhecedor de tudo o que há de novo e progressivo, mudou o hábito de tomar drinques em canecas de madeira e passou a usar copos modernos.

"Café da manhã". (1617-1618). Autor: Diego Velazquez
"Café da manhã". (1617-1618). Autor: Diego Velazquez

No entanto, olhando para a pintura "Café da Manhã" de D. Velázquez, pintada muito antes do reinado de Pedro o Grande, a conclusão sugere que a suposição de que a Rússia é o berço dos vidros facetados é errônea. Embora o vaso de vidro representado difira em suas facetas dos verticais a que estamos acostumados. Há outro fato indiscutível de que as tecnologias que começaram a ser usadas durante a União Soviética foram usadas pela primeira vez pelos americanos na década de 1820. E essa técnica chegou à Rússia apenas no início do século XX. Portanto, podemos dizer com total confiança que um vidro facetado é por natureza um "estrangeiro".

Vidros facetados na pintura de artistas europeus

Cesta com morangos. (1761). (Coleção privada.). Autor: Jean Chardin
Cesta com morangos. (1761). (Coleção privada.). Autor: Jean Chardin
Natureza morta com jarra de vidro, frutas e flores, 1861 (Londres, National Gallery). Autor: Henri Fantin-Latour
Natureza morta com jarra de vidro, frutas e flores, 1861 (Londres, National Gallery). Autor: Henri Fantin-Latour
Natureza morta com maçãs e um copo de vinho. (1877-79). Autor: Paul Cezanne
Natureza morta com maçãs e um copo de vinho. (1877-79). Autor: Paul Cezanne
Ramo de amêndoa florescendo em um copo e um livro. (1888). (Coleção privada). Autor: Vincent Van Gogh
Ramo de amêndoa florescendo em um copo e um livro. (1888). (Coleção privada). Autor: Vincent Van Gogh
Um ramo de amêndoas em flor em um copo. (1888) (Museu, Amsterdã). Autor: Vincent Van Gogh
Um ramo de amêndoas em flor em um copo. (1888) (Museu, Amsterdã). Autor: Vincent Van Gogh
Crisântemos, fragmento de 1905 (Galeria Tretyakov). Autor: Igor Grabar
Crisântemos, fragmento de 1905 (Galeria Tretyakov). Autor: Igor Grabar
Lilac, 1915 (detalhe). Autor: Konstantin Korovin
Lilac, 1915 (detalhe). Autor: Konstantin Korovin

O incrível mundo dos óculos de Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin (1878-1939)

Petrov-Vodkin, naturalmente, não foi o primeiro mestre do gênero do vidro na história da arte. E como você pode ver, muito antes dele, os artistas também representaram vários recipientes de vidro em suas naturezas mortas, incluindo vidros facetados.

Uva. (1938). (Museu Estatal Russo). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin
Uva. (1938). (Museu Estatal Russo). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin

Durante a revolução, vidros facetados e pilhas tornaram-se um objeto proletário. Em 1918, Petrov-Vodkin pintou seu primeiro copo de chá com 12 lados no Morning Still Life. E ele vai escrever muitos deles durante sua carreira criativa - facetada e normal. Além disso, essas naturezas-mortas criarão toda uma série de telas dedicadas ao vaso de vidro e incluídas nos anais da arte mundial.

Ainda vida rosa. Galho de árvore de maçã. (1918) (Galeria estatal Tretyakov). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin
Ainda vida rosa. Galho de árvore de maçã. (1918) (Galeria estatal Tretyakov). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin

Analisando a obra de Petrov-Vodkin, os críticos de arte chegaram à conclusão de que o artista, nos turbulentos anos revolucionários, se voltou para o gênero de natureza morta por desespero.

Aparentemente, o slogan: sob o qual Kuzma Sergeevich viveu toda a sua vida e desempenhou um papel fundamental aqui.

Natureza morta com copo, fruta e fotografia. (1924). (Coleção privada). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin
Natureza morta com copo, fruta e fotografia. (1924). (Coleção privada). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin

A cada natureza-morta, a habilidade do artista foi se fortalecendo e ele se tornou um dos maiores mestres desse gênero em toda a história da pintura russa. Cada trabalho traça como o pintor refrata habilmente os objetos circundantes em bordas de vidro, e isso é melhor visto no exemplo das colheres. E também o artista surpreendentemente criou a ilusão de tridimensionalidade e plenitude do vaso.

Cereja em um copo. (1932). (Museu Estatal Russo). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin
Cereja em um copo. (1932). (Museu Estatal Russo). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin

As naturezas mortas de Kuzma Sergeevich com óculos são algo que evoca uma série de associações com o apelido ambíguo do artista, herdado do seu avô bêbado, que conseguiu obter o prefixo "Vodkin" para o apelido "Petrov". A marca deste apelido não muito honroso, o artista teve que suportar toda a sua vida. E isso é por um lado. Por outro lado, existe a extraordinária "versatilidade" do talento de Petrov-Vodkin: artista e escritor, autodidata e teórico, pintor de ícones e modernista.

Manhã ainda vida. (1918). (Museu Estatal Russo). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin
Manhã ainda vida. (1918). (Museu Estatal Russo). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin

E se na imagem das maçãs ele chegou perto da habilidade de Cézanne, então nos vidros facetados Petrov-Vodkin é o mestre indiscutível número 1 do mundo.

Para um samovar. (1926) (Museu Estatal Russo). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin
Para um samovar. (1926) (Museu Estatal Russo). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin
Natureza morta com tinteiro, 1934 (Museu Estatal Russo). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin
Natureza morta com tinteiro, 1934 (Museu Estatal Russo). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin
Natureza morta com cartas. (1925). (Coleção privada). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin
Natureza morta com cartas. (1925). (Coleção privada). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin
Frutas. (1934). (Museu de Arte de Simferopol). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin
Frutas. (1934). (Museu de Arte de Simferopol). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin
Ainda vida sobre um fundo verde. (1924) (Museu de Arte de Sebastopol). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin
Ainda vida sobre um fundo verde. (1924) (Museu de Arte de Sebastopol). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin
Natureza morta com um samovar. (1932) (Saratov Art Museum em homenagem a Radishchev). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin
Natureza morta com um samovar. (1932) (Saratov Art Museum em homenagem a Radishchev). Autor: Kuzma Petrov-Vodkin

E novamente sobre Vera Mukhina

Piquenique. Autor: Chursin A. K
Piquenique. Autor: Chursin A. K

E aqui está o Granchak, que é conhecido por muitos que nasceram e viveram no país dos soviéticos. Eram esses copos que eram usados na alimentação pública, na ferrovia, nas máquinas de venda automática de água.

E na afirmação de que a famosa escultora Vera Mukhina é a criadora do vidro facetado, ainda há alguma verdade. Foi ela quem deu a ele uma "segunda" vida, surgindo com uma borda lisa contornando a borda, que distinguia o copo Mukhinsky do granchak tradicional.

Bem, isso não é tudo … Alguns pesquisadores argumentam que ela pegou essa ideia emprestada ao ser evacuada nos Urais de um engenheiro local Nikolai Slavyanov. Em seus diários, esboços de copos com 10, 20 e 30 lados foram preservados, embora ele tenha sugerido fazer esse vidro de metal. O que podemos ter cem por cento de certeza é que Vera Mukhina é a autora do design de uma caneca de cerveja clássica - um copo. E isso já é um fato indiscutível!

Copo de cerveja de Vera Mukhina
Copo de cerveja de Vera Mukhina

Mas seja como for, hoje o granchak é uma raridade. Ele serviu fielmente o serviço de catering público soviético por décadas. E na cozinha de cada anfitriã zelosa, um copo e um copo de 100 gramas estavam sempre escondidos como um recipiente de medição. E alguns deles mantêm esses óculos raros até hoje …

Agora esse "exótico" na produção de vidro é feito apenas sob encomenda.

Você pode aprender uma história fascinante sobre a vida e as aventuras do brilhante pintor, profeta e escritor Kuzma Petrov-Vodkin em revisão

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