Índice:
Vídeo: Como um artista tentou mudar a humanidade com suas pinturas: William Hogarth
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15
Todos sabem que o grande objetivo da arte é cultivar as melhores qualidades da alma. No entanto, muitas vezes, os primeiros impulsos nobres ficam atolados no desejo banal de ficar rico, e os criadores começam a trabalhar para agradar o público. O pintor inglês do século 18 William Hogarth foi capaz de combinar, ao que parece, incongruente. Como um dos principais moralistas de sua época e criando uma série de pinturas didáticas, ele não só conseguiu alcançar o reconhecimento e se tornar o principal pintor real, mas também entrou para a história como o fundador da escola nacional de pintura.
Futuro pintor da corte
Provavelmente, as raízes do idealismo inerradicável do futuro luminar da pintura inglesa devem ser buscadas em sua infância. Ele nasceu em uma família pobre, mas inteligente, e foi o primeiro filho a sobreviver. Seu pai, um professor de latim, fez o possível para alimentar sua família. Uma de suas idéias brilhantes foi um café, no qual os visitantes deveriam falar exclusivamente na língua dos antigos romanos. No entanto, os residentes do bairro pobre de Londres, por algum motivo, não gostaram da novidade, e o infeliz empresário faliu. Após cinco anos em uma prisão por dívidas, ele morreu, e o filho mais velho, que por muito tempo não pôde ir à escola primária, nunca se formou, agora forçado a alimentar sua mãe e irmãs.
William Hogarth passou por um caminho incrível para o seu tempo, de aprendiz de gravador, ganhando dinheiro fazendo cartões de visita, até o principal pintor real. Claro, para isso ele teve que aprender - ele estudou em uma das academias de arte particulares e frequentou a escola de pintura e desenho, mas a autoeducação acabou sendo a principal coisa para a pepita talentosa das classes mais baixas. Felizmente, a veia comercial do jovem artista estava mais desenvolvida do que a de seu pai, e logo Hogarth abriu sua própria pequena oficina de gravura. Os quadros satíricos que começou a fazer deram certo, e logo o mestre, depois de estudar, pôde se dedicar à pintura.
Aos poucos, William Hogarth encontrou seu caminho na arte - passou a escrever uma série de pinturas que hoje podem ser chamadas de quadrinhos moralizantes, nas quais o destino do personagem foi se revelando aos poucos. A infância, passada "na base" de Londres, deu ao artista muitos temas, e todos encontraram uma resposta no coração das pessoas. As gravuras dessas pinturas ajudaram sua arte a ir para as massas. Em meados dos anos 50 do século 18, as gravuras de William Hogarth podiam ser compradas em quase todas as lojas ou livrarias inglesas.
Casamento na moda
Um ciclo de seis pinturas, contando sobre o destino de uma família, ridicularizou os vícios humanos em geral, mas acima de tudo - os costumes que reinavam na alta sociedade. Essas pinturas são uma "máquina do tempo" única que nos permite olhar para a vida dos britânicos em meados do século XVIII. A série foi criada durante dois anos, de 1743 a 1745, e foi especialmente apreciada no século XX. Hoje ela está em exibição na National Gallery de Londres.
"The Marriage Contract" é o primeiro episódio da série, que mostra como as partes chegam a um acordo mutuamente benéfico. Percebe-se que os futuros recém-casados não se interessam absolutamente um pelo outro: o noivo admira seu reflexo no espelho, e a noiva flerta com o jovem advogado. Somente os pais são apaixonados pelo que está acontecendo, um demonstra uma árvore genealógica ancestral e o outro - um contrato de casamento. O enredo da tela é bem conhecido pelas obras dos clássicos russos. Diante de nós está um casamento contratual, no qual a família do comerciante compra um título para sua filha, e os nobres arruinados, que casam favoravelmente com seu filho, resolvem problemas financeiros. Definitivamente, você deve prestar atenção a um detalhe imperceptível: a mancha preta no pescoço do noivo não é uma mosca nem uma toupeira. Este é um sinal de uma doença terrível - a sífilis, que, como um verdadeiro flagelo de cima, executou e marcou os foliões daquela época.
A próxima foto da série nos mostra os jovens logo após o casamento. Percebe-se que sua casa está em desordem, na cara do gerente, que segura nas mãos as contas a pagar e apenas uma paga, pode-se ler claramente a desaprovação. Os cônjuges descansam depois de uma noite tempestuosa que, aparentemente, não passaram juntos: aos pés da jovem condessa jaz o livro de uíste de Edmond Hoyle, as cartas espalham-se um pouco mais, e o marido cansado nem percebe que o cachorrinho de estimação agora está tirando as mulheres de seu boné de bolso. Aos pés do visconde, uma espada quebrada é um símbolo inequívoco da honra ancestral perdida (ou masculina). A jovem esposa, aliás, também claramente não é uma santa. Ela desvia o olhar e, talvez, faça sinais para alguém que foi deixado nos bastidores.
O terceiro episódio mostra que toda a loucura tem um preço. Neste caso, por enquanto, com o dinheiro que o médico charlatão exige pelos seus serviços. Na recepção, o visconde, sua jovem amante, quase uma menina, e sua mãe (ou cafetão). Em todos os que compareceram - sinal de uma doença venérea, e, embora a marca terrível ainda não seja tão perceptível na menina, ela também segura nas mãos comprimidos de mercúrio, que na época eram considerados o melhor remédio para esse flagelo. Aparentemente, o remédio não funcionou, e o farra herdeiro de uma família nobre agora ameaça o charlatão com uma bengala, exigindo dele o impossível (essas doenças naquela época não estavam totalmente curadas)
E agora estamos olhando para o banheiro matinal da condessa, espiando em seu boudoir. Enquanto o cabeleireiro verifica a temperatura do modelador no papel, a jovem flerta com o mesmo advogado. Esta recepção precoce tem tudo o que a ex-filha de um comerciante pode copiar de nobres damas: uns poucos convidados claramente entediados a ponto de adormecerem literalmente - nem mesmo o chocolate líquido, o flautista e o cantor de castrato se salvam. Vários detalhes imperceptíveis mostram que já se passou algum tempo desde o casamento: as coroas que coroavam o espelho e a cama são um sinal de que o pai do marido morreu, e ele mesmo virou conde, e uma fita vermelha com um mamilo, esquecido na casa da condessa cadeira, sugere que a jovem se tornou mãe. A imagem também contém muitos símbolos-sinais que indicam a infidelidade da esposa e o desastre iminente.
A penúltima cena do ciclo é um desenlace dramático. Um quarto alugado, amantes que vieram de um baile de máscaras, um marido enganado que acaba de ser morto por um golpe de espada (provavelmente um duelo), um assassino fugindo de uma janela e uma esposa infiel arrependida. O retrato de uma cortesã na parede parece zombar da tragédia que se desenrola - terrível e banal ao mesmo tempo.
Ao final, o espectador espera uma cena da morte da condessa. Depois de saber no jornal que seu amante foi capturado e executado, ela toma veneno. Uma criança foi trazida à mulher para se despedir, e no rosto do bebê você pode ver o mesmo sinal de uma doença terrível que a criança inocente recebeu como punição pelos pecados de seus pais. Como os cônjuges não têm filho e é improvável que a filha sobreviva, esse nobre ramo logo desaparecerá. Enquanto a agonia dura, o pai da condessa tira a aliança de sua mão, o médico fala um pouco com o criado e o acusa de ter adquirido veneno, o cachorro rouba comida da mesa - é assim que a história do "Casamento na moda" termina tristemente.
Moralidade como forma de arte
Outros ciclos de pinturas de William Hogarth não são menos instrutivos. "A carreira da prostituta" fala sobre o destino de uma jovem - desde o primeiro encontro com um velho cafetão até a prisão e a morte prematura pela mesma doença venérea. "Quatro Graus de Crueldade" é uma série em que um menino, de atormentar animais indefesos, chega ao crime e assassinato de uma pessoa. Seu castigo é a forca e depois outro castigo terrível - uma autópsia no teatro anatômico. Essa prática existia naquela época - acreditava-se que serviria como um fator de dissuasão adicional para os criminosos.
O prolífico artista criou muitos desses ciclos de pinturas em sua vida, cada um dos quais uma obra de arte digna. Ninguém pode se esconder de seu "pincel afiado". Assim, por exemplo, além de "Carreira de um Mot" e "Diligência e Preguiça", criou a série "Eleições Parlamentares", mostrando a velha "cozinha política" do "Banquete Pré-Eleitoral" ao "Triunfo do o escolhido."
Deve-se notar que, a julgar pelas pinturas de William Hogarth, os estrategistas políticos 250 anos atrás não diferem muito dos modernos e, em diferentes países, aproximadamente os mesmos métodos têm sido usados há muito tempo para alcançar o resultado desejado dos eleitores: uma história de crimes eleitorais nos Estados Unidos.
Recomendado:
A positividade corporal está perdendo popularidade, ou quem e por que tentou convencer a humanidade de que bbw é bom
Os padrões de beleza estão mudando constantemente. A moda forçou as mulheres a se exaurirem com dietas em prol de um corpo esguio, fazer cirurgias plásticas arriscadas e outras medidas insalubres para atingir um determinado padrão. Como contrapeso, surgiu todo um movimento social "Bodypositive". Respeitadas revistas de moda começaram a publicar fotos de modelos plus size em suas capas. Essas publicações causam muito ridículo e uma reação extremamente negativa de muitas pessoas. Quebrado em ambos os lados das barricadas
Como a mídia mudou a Humanidade e a Humanidade mudou a mídia nos últimos dois mil anos
Hoje, a comunicação de massa é a forma mais importante de troca de informações. Jornais, rádio, televisão e, claro, acesso à Internet permitem não só receber quase todas as informações, mas também servem como meio de propaganda e manipulação. Hoje, quando quase todo aluno pode comprar hospedagem e colocar seu próprio blog na Internet, é difícil imaginar que antes não existissem jornais no mundo. E tudo começou na Roma Antiga, em meados do século 2 DC, com tábuas de madeira
Cujos nomes a humanidade tentou apagar da história: a lei sobre a condenação da memória
Quando a morte de um criminoso não bastava, eles recorriam a um castigo especial - a condenação da memória. Foi então que o condenado pode desaparecer completamente no esquecimento. Às vezes acontecia, mas às vezes a execução dessa dura sentença dava ao criminoso a verdadeira imortalidade. Infelizmente, apenas no sentido figurado da palavra
Como um simples fotógrafo conseguiu mudar a vida de crianças pobres em Bangladesh que trabalhavam como adultos
A frequência escolar é um modo de vida mundano e completamente normal para muitas crianças e seus pais em todo o mundo. Não em Bangladesh. É triste, mas mais de quatro milhões de crianças foram forçadas a começar a trabalhar duro na idade em que deveriam ir para a escola primária. Em um país tão pobre, eles simplesmente não têm outra escolha. Além dos frequentes problemas de saúde e da exploração cruel, essas crianças infelizes perdem qualquer esperança de pelo menos um futuro brilhante e até mesmo apenas o direito banal de ser de
Por que um artista russo, cujas pinturas foram estimadas em milhões, se arrependeu de se mudar para os EUA
Um nativo da Escola de Arte de Kazan, um dos melhores alunos de Ilya Repin, um pintor de retratos de renome mundial e um impressionista americano de sucesso. Tudo isso é sobre um artista - Nikolai Feshin. Em algum momento, ele decidiu morar e trabalhar nos Estados Unidos, tendo alcançado altos níveis tanto de criatividade quanto de melhoria de vida. Mas, permanecendo sozinho na velhice, ele chegou à conclusão de que era impossível deixar sua terra natal. Porque em uma terra estrangeira, nem toda pessoa vive, mas existe apenas fisicamente