Os 10 artistas contemporâneos mais caros cujo trabalho é levado ao estupor

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15

A popularidade da arte contemporânea está crescendo a cada dia, especialmente quando se trata de criatividade incomum, vívida e memorável que pode ultrapassar os limites usuais da compreensão humana e explorar novos tópicos. Além disso, é a arte contemporânea que se encontra hoje em dia mais vendida, como o comprovam os números das vendas em leilões, onde muitas vezes é possível encontrar as obras mais incríveis que são avaliadas como um verdadeiro tesouro nacional. E não estamos falando apenas de artistas de alta qualidade com seu vôo de pensamento, mas de escultores e outros artistas que, criando suas obras-primas, não podiam nem pensar que iriam render milhões.

1. Giovanni Anselmo, Itália

Este escultor ficou amplamente conhecido por ter participado do movimento radical que se espalhou na Itália no início dos anos 70 do século. Naquela época, suas obras eram algo radicalmente novo, apontando para a necessidade de uma mudança completa de temas e estilos na arte, normas culturais e tradições. O próprio Giovanni nasceu em 1934 e pela primeira vez assumiu a criação de suas obras-primas após a eclosão da Segunda Guerra Mundial. Seu trabalho mais vendido entre todos os outros foi a obra "Torção", criada em 1968 a partir de madeira natural, concreto e couro macio. De acordo com relatórios do leilão da Christie's, a obra foi estimada em US $ 6 milhões.

2. Anish Kapoor, Índia

Kapoor pode ser considerado o artista indiano mais procurado e popular de nosso tempo. Tendo raízes britânicas, este homem se tornou insanamente popular não só em seu país, mas também no exterior, graças ao trabalho inimaginavelmente belo e detalhado. Hoje, as obras de Anish se esgotam rapidamente e decoram as casas e galerias de colecionadores particulares. A pintura mais cara da história da obra deste autor é "Sem Título", criada em 2009. Foi avaliado em US $ 2 milhões e vendido em um leilão britânico.

3. Luo Zhongli, China

Este homem é um dos representantes mais proeminentes da cultura chinesa moderna. Motivos nacionais se refletem em sua obra, e seu tema predileto é a paisagem rural e os retratos de fazendeiros, que pegam no fundo da alma com seu detalhe e sensualidade. Lo foi estudante no Institute of Fine Arts e também estudou na Royal Academy de Antuérpia. Este artista também é conhecido por ser um dos 500 artistas mais requisitados de nosso tempo, com contas bancárias fabulosas. Por exemplo, Law acumulou mais de 25 milhões de euros em toda a sua carreira criativa. E, claro, os leilões o ajudaram nisso, em um dos quais sua obra "Spring Silkworms" foi estimada em quase $ 7 milhões, e se tornou a pintura mais cara vendida em Hong Kong.

4. Bryce Marden, EUA

Um artista inovador que, até hoje, os críticos não conseguem se prender a nenhuma direção ou estilo criativo em particular. Bryce nasceu em 1938, estudou na Universidade de Boston e mais tarde na Escola de Arte e Arquitetura de Yale. Nos tempos modernos, este artista é conhecido pela sua forma única, em que os clássicos se entrelaçam com novos detalhes mais tecnológicos. Não faz muito tempo, em 2013, sua pintura, que se chama "The Attended", recebeu reconhecimento mundial e foi avaliada em US $ 11 milhões em um leilão.

5. Zeng Fangzhi, China

Fanzhi é chamado de imperador chinês moderno quando se trata de arte. De referir que no top 500 dos artistas mais procurados e bem pagos do mundo, ocupa o honroso quarto lugar, tornando-se o recordista do número das pinturas mais caras. Por exemplo, seu trabalho inicial, chamado de "Hospital nº 3", há alguns anos foi estimado em US $ 14,8 milhões. Sua pintura mais popular é, claro, A Última Ceia, que imita a pintura de Da Vinci com seus motivos bíblicos. Sim, apenas esta imagem reflete a vida de pioneiros e comunistas, e tal abordagem criativa e elegante foi estimada em 23,4 milhões de dólares. De referir também que uma das últimas pinturas de Zeng quebrou todos os recordes anteriormente estabelecidos e foi à loucura por 60 milhões de euros.

6. Peter Doig, Escócia

Doig é conhecido mesmo fora de seu país como um dos autores mais emocionantes e sensuais. Suas obras, repletas de realismo e leves notas mágicas, sempre foram muito apreciadas não só pelos espectadores, mas também pelos colecionadores. Portanto, não é surpreendente que sua criação "White Canoe" tenha sido leiloada em Londres por US $ 11,4 milhões. Um pouco mais tarde, em 2015, em Nova York, seu quadro "Swamped", pintado há mais de vinte anos, foi avaliado em US $ 26 milhões, tornando-se assim o lote mais caro não só do leilão em si, mas também um dos mais caros pinturas desse tipo, da Escócia.

7. Christopher Wool, EUA

Este artista contemporâneo é um dos poucos que resolveu conquistar o mundo com suas ideias conceituais, que outros nem mesmo poderiam imaginar. Caracteristicamente, ele estudou a arte do desenho em Nova York, mas então, levado pela arte underground do cinema e da música, ele desistiu e começou a trabalhar de graça nos difíceis anos 70-80. Mas foi isso que lhe trouxe fama e reconhecimento internacional. Por exemplo, seu trabalho, que descreve letras grandes e simples na tela, trouxe-lhe mais fama e lucro. Também digno de nota é a pintura "Apocalypse Now", que foi sob o martelo por US $ 27 milhões. Alguns anos antes, Wool bateu seu primeiro recorde: quase US $ 8 milhões por uma das pinturas, o que lhe trouxe fama e sucesso sem precedentes, tornando seu trabalho o mais procurado no mundo moderno.

8. Jasper Johns, EUA

O artista americano nasceu na distante 1930 e tornou-se conhecido por seu estilo absolutamente único e diferente de tudo. Enquanto o resto dos criadores seguiram o desenvolvimento do gênero do expressionismo, Jasper escolheu um caminho diferente para si mesmo, que lhe trouxe fama mundial. As suas pinturas consistem sempre em elementos simples e compreensíveis, por exemplo, a partir de números e símbolos à disposição de todos, que, entrelaçados no fundo da bandeira, criam uma composição fascinante e emocionante. Portanto, não é de se estranhar que as pinturas mais vendidas desse artista sejam suas obras, que contêm bandeiras. Uma dessas pinturas foi vendida na Christie's por US $ 29 milhões, tornando-se assim um dos lotes mais caros. Também deve ser notado que Jasper não é apenas um criador universal favorito e engenhoso, mas também teve uma influência marcante na arte pop dos anos 60 e 70 do século passado.

9. Gerhard Richter, Alemanha

Este artista nasceu em 1932. Muitas de suas obras refletem tudo o que viu, ouviu e absorveu durante a Segunda Guerra Mundial, que o artista conheceu enquanto vivia em Dresden. Além disso, o tema favorito de Gerhard é a Guerra Fria entre a América e a URSS. Inicialmente, Richter estudou em uma escola onde o realismo socialista era o estilo principal, mas junto com a mudança para outra cidade, o artista descobre o mundo mais amplo da vanguarda. De acordo com as últimas pesquisas, sua obra "Abstraktes Bild", escrita em 1986, foi leiloada na Sotheby's em Londres por US $ 47 milhões. Apesar de Richter, na maioria das vezes, pintar uma abstração pictórica, ele não se esquece do fotorrealismo, também muito elogiado pela crítica.

10. Jeff Koons, EUA

E, para concluir, um dos artistas mais cobiçados e bem pagos de nosso tempo deve ser mencionado. As obras de Koons são reproduções de enredos e motivos populares, bem como objetos simples e compreensíveis apresentados em estilo pop. Esse artista pode ser chamado com segurança de detentor do recorde pelo número de pinturas vendidas, cujo número já ultrapassou 1.300 cópias. Separadamente, merece destaque a obra "Balloon Dog (Orange)", que foi vendida em Nova York por US $ 59 milhões. De acordo com a casa de leilões Christie's, esta obra é uma das peças de arte mais caras já apresentadas a eles. Há poucos anos, Koons vendeu seu trabalho, que retrata Michael Jackson, por US $ 6 milhões em Nova York, adicionando assim mais alguns zeros à sua conta bancária.

Continuando o tema - que foram vendidos por milhões de "verdes".