Vídeo: Barroco italiano
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15
"Barroco" - o velho marinheiro estalou a língua com desdém, examinando outra pérola e, suspirando, colocou-a de lado. "Barroco" - "Pérola feia" no jargão dos marinheiros mediterrâneos, fonte de excessos para o cansado da Nova Era.
No Barroco tudo é excessivo, tudo é demais. Os santos estão batendo em êxtase, alegria, sofrimento e alegria pelo sofrimento. Tudo flui, tudo muda. A arquitetura se transforma em pintura, e isso, em escultura, e mais, mais além. Portas muitas vezes ultrapassando a altura humana, as suítes são trompe l'oeil, por onde nem mesmo uma criança pode passar. … Jogo e mistério em tudo. Do que isso é feito? E esse céu acima de nós é apenas um engano?
Os interiores barrocos incluem afrescos, douramento, escultura, mármore, entalhe, estuque e metal, todos subordinados a uma ideia, uma composição que se eleva em altura. A ilusão de quadrados tornou-se muito popular naquela época em toda a Europa. As paredes se dissolviam nos jardins, o teto ia para o céu. O artista italiano A. Pozzo, que fez muitos afrescos-quadraturas em sua vida, escreveu um tratado muito impressionante sobre o tema, "Perspectiva Pitoresca e Arquitetônica", no qual descreve em detalhes os princípios da perspectiva da construção em superfícies de trabalho tão grandes, e com isso ele provavelmente ajudou muito seus contemporâneos na decoração de interiores modernos e chiques.
O mármore na Itália sempre foi um dos materiais de acabamento favoritos, mas nem todos podiam pagar. Normalmente, o mármore verdadeiro era usado apenas para pisos. A moda do revestimento de paredes em mármore colorido está associada ao famoso arquiteto italiano Bernini. Ele usou este acabamento como regra para interiores de igrejas. Os habitantes da cidade, mesmo os nobres, enfrentavam esses excessos com dificuldade. Por isso, a técnica finto marmo, madeira pintada com imitação de mármore, se generalizou. Esse método de decoração foi adotado literalmente em toda a Europa.outra técnica popular italiana, o estuque, atingiu seu auge nessa época. Na maioria dos casos, pinturas e afrescos eram emoldurados com decoração em estuque dourado ou branco. O mobiliário desta época está subordinado ao interior. Em geral, na era barroca, esse conceito de conjunto começa a se enraizar. A unidade de todos os detalhes, subordinada a uma ideia comum. Móveis barrocos são formas pesadas, decoração exuberante esculpida, madeira, bronze, mármore, vidro, etc.
Nessa época, os famosos baús italianos caíram em desuso. Eles foram substituídos por guarda-roupas, escritórios e escritórios espaçosos. Em geral, os móveis estão se tornando mais confortáveis para se morar. Formas curvilíneas e cornijas curvas são características dos gabinetes. Os painéis das portas são frequentemente decorados com incrustações, inserções de mosaico de pedra colorida ou marchetaria, mosaico de madeira colorida. Os guarda-roupas são populares. Eles se tornaram parte integrante da mobília do palácio cerimonial. A sala, mobiliada com várias dessas coisas, era chamada de "Estudo". Este mobiliário foi muito valorizado e muitas vezes apresentado como um presente elegante. Toda a Europa se apaixonou por escritórios e, com o tempo, sua forma e decoração passaram a ter uma marca nacional. O mobiliário para assentos: cadeiras, poltronas, bancos também é solene. É totalmente consistente com seus conceitos modernos de conveniência. Era estofado com veludo escuro ou tecido bordado (tecido com fios de ouro ou prata entrelaçados).
As pequenas mesas com incrustações ou marchetaria são populares e desempenham um papel decorativo. Coisas divertidas, estatuetas, vasos, relógios foram colocados sobre eles. Eles eram decorados com esculturas maciças, generosamente douradas ou pintadas na forma de putti e cupidos, alegres divindades pagãs, águias e leões. Surge uma técnica - um suporte em vez de quatro. O material mais popular e favorito é a noz. Na Inglaterra, ele começou a ser usado com tanta frequência que na história da arte decorativa essa época foi chamada de "período da noz". Ao processar superfícies curvas, pedaços muito pequenos de verniz foram usados. Assim, de fato, surgiu a marchetaria (do francês - "salpicada de sinais"). Neste período, várias grandes fábricas de tapeçaria foram fundadas na Itália. Tecidos de lã italiana e veludo estampado tornaram-se famosos em toda a Europa, eram muito usados na decoração de interiores e estofados.
Recomendado:
O italiano cria mosaicos de obras-primas, combinando clássicos com tecnologia digital
Como sempre acontece com pessoas criativas, os insights vêm de forma espontânea e inesperada - um detalhe insignificante dá uma ideia que se transforma em uma criação realizada. Como resultado, nascem verdadeiras obras-primas. Hoje vamos falar sobre os incríveis mosaicos do engenheiro italiano de profissão e do artista por um estado de espírito - Reckardi Bruno, que, pegando os fundamentos da tecnologia ancestral e temperando-a com tecnologias inovadoras, criou impressionantes versões digitais da arte em mosaico
Vítimas famosas da pandemia: as marcas que o italiano Vittorio Gregotti deixou na arquitetura mundial
Nesta primavera, a arquitetura italiana e mundial perdeu um excelente planejador urbano. Vittorio Gregotti, grande arquiteto, teórico do planejamento urbano, um dos fundadores do movimento neoracionalista, morreu de pneumonia pelo coronavírus. Ele morreu aos 92 anos em um hospital de Milão, para onde foi levado com sua esposa, também infectada com Covid-19. O prefeito de Milão, comentando a morte de Gregotti, chamou-o de "embaixador da Itália na arquitetura mundial" e resumiu brevemente "Obrigado por tudo". Pré
Como um escultor italiano do século 17 transformou mármore em renda: Giuliano Finelli
Retratos em mármore do escultor italiano Giuliano Finelli encantam quem vê esse milagre há séculos. O mestre conseguiu dar a um bloco de mármore duro a maciez dos tecidos de cetim, e a beleza refinada das rendas perfuradas, e a maciez da pele de zibelina, que, ao que parece, pode se mover com o menor sopro de brisa. É simplesmente incompreensível. Portanto, ainda permanece um grande mistério: como era possível no século XVII criar obras de mármore com tais joias, quando o principal instrumento era o escultor
Interiores do Barroco Petrovsky
A época das reformas de Pedro é um período surpreendente na história das artes e ofícios russos. Essas reformas, sem dúvida, afetaram todas as esferas do modo de vida tradicional russo. A necessidade de mudar drasticamente os gostos e hábitos de todo um povo, pelo menos sua parte da alta sociedade, em um período de tempo igual a uma vida humana, exigiu a introdução de certos regulamentos, proibições, circulares e outros meios restritivos. Seria mais correto nomear este segmento histórico - “Em
Barroco na arte fantasia: pinturas de Sean Murray
Algumas pessoas pensam que a fantasia é algo de baixa qualidade ou algo infantil (e isso é ainda pior para muitas pessoas adultas). Pode ser, mas em qualquer caso, a fantasia é uma nova arte que reflete a visão de mundo de uma pessoa moderna. E tudo o que é novo é bem esquecido, velho. E nas pinturas de Sean Murray, o famoso ilustrador de fantasia moderna, algo evasivamente familiar passa despercebido … Bah! Sim, esta é a boa e velha arte do Barroco