Proibido e permitido na pintura islâmica: das belas miniaturas do passado aos nus modernos

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15

Há muito tempo se acredita que, nos países do mundo islâmico, a imagem dos seres vivos, incluindo as pessoas, é proibida pela religião. É realmente? Por um lado, os artistas podem, por assim dizer, representar criaturas vivas, incluindo sua própria espécie, e por outro, realmente existe uma espécie de veto que proíbe não apenas a arte do retrato em si, mas a própria atitude em relação isto. Hoje eu gostaria de lançar luz sobre essas especulações conflitantes.

Bem, em primeiro lugar, quando se fala em tabu, significa tradições há muito estabelecidas no mundo islâmico, segundo as quais a imagem de divindades não era de forma alguma permitida. Em segundo lugar, implica também a proibição de atribuir a si mesmo os méritos que o Todo-Poderoso concedeu ao artista. E isso significa que os pintores de forma alguma pensam que "ao criar com o seu pincel, trazem algo especial para o retrato desta ou daquela pessoa", e que como se só tivessem que "soprar a alma em sua criação - e isso vai ganhar vida "…

E assim - o Islã categoricamente não proíbe a reprodução pictórica de imagens humanas, mas apenas insiste que sua imagem não deve ser endeusada. Pois a atitude para com a imagem, como algo sagrado, é de fato o tabu mais estrito. Neste caso, a religião cristã com suas iconóstases douradas e a adoração de imagens de santos pode se opor ao Islã. Na religião islâmica, acredita-se que a deificação de uma pessoa ou animal leva à idolatria.

Quanto ao próprio Irã, mesmo antes da introdução do Islã aqui, a tradição de retratar várias cenas da vida de governantes e seus súditos em miniaturas era muito difundida aqui. Essas cenas eram frequentemente reproduzidas tanto em pinturas de paredes quanto em tecelagem de tapetes. E no mundo moderno, muitas convenções sobreviveram a si mesmas e muitos artistas no Oriente Médio preferem retratos em seus trabalhos. Hoje, gostaria de me deter no trabalho de dois mestres iranianos contemporâneos que criam retratos hiper-realistas.

Iman Maleki é um hiper-realista com um certo preconceito nacional

Iman Maleki (nascido em 1976) é de Teerã. Ele pintou desde muito jovem e, como um adolescente de 15 anos, entrou no estúdio de Morteza Katusian, um reconhecido mestre da pintura realista no Irã. Mais tarde, ele se formou na Faculdade de Letras da Universidade de Artes de Teerã. E em 2000 ele criou seu próprio estúdio, onde ensina sozinho.

Na base de seu trabalho, Iman estabeleceu a técnica de pintura e técnicas desenvolvidas por famosos pintores de retratos europeus do século XIX. Desde 2005, o artista não só recebeu reconhecimento mundial, como ganhou o prêmio William Bouguereau, famoso pintor de retratos francês.

Obras pitorescas de Shahrazade Hazrati com nus

Shahrzad Hazrati (nascido em 1957) é um artista iraniano contemporâneo originalmente da cidade de Ghorveh. Inicialmente, ele recebeu sua educação na Universidade Politécnica de Teerã na Faculdade de Arquitetura, e continuou na Faculdade de Belas Artes da Universidade do Irã, depois na Turquia, onde vive até hoje.

Em seu trabalho, o autor combina habilmente técnicas de pintura original - pintura de corpus volumétrico, trabalhando no fundo e técnica pastosa suave ao trabalhar diretamente na imagem.

As obras do artista são constantemente exibidas na Ásia e na Europa e fazem grande sucesso entre os fãs e conhecedores da arte.

Como você pode ver, as obras dos artistas iranianos modernos não são muito diferentes das obras dos retratistas europeus. E isso só confirma o fato de que a arte contemporânea vai além dos preconceitos e tabus religiosos.

O tema do "nu" na obra de alguns artistas em todos os tempos tem sido altamente cultivado, então, por exemplo, Alexander Deineka, um artista do período soviético, ela era quase a base de sua atividade artística.