Por que o famoso artista russo Vasily Perov tinha um nome fictício

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15

Entre os destacados artistas realistas russos da segunda metade do século 19, que receberam a gratidão popular, o nome de Vasily Grigorievich Perov, chamado de "o verdadeiro cantor da tristeza". Além disso, não é irracional: os heróis de suas pinturas de gênero eram em sua maioria pessoas comuns, humilhadas e insultadas, sempre com fome e em luto por seus parentes mortos. Além disso, o drama pessoal da infância e adolescência do artista deixou marcas profundas em toda a sua carreira.

Como um menino ilegítimo com sobrenome de outra pessoa se tornou Perov

O destino de Vasily Perov, filho ilegítimo do promotor provincial barão Grigory Karlovich Kridener e da jovem viúva do comerciante Ivanov, Akulina Ivanovna, foi dramático. A data exata de seu nascimento não é conhecida; ela varia entre dezembro de 1833 e janeiro de 1834. E mesmo o fato de que logo após o nascimento de Vasily seus pais se casaram não deu a ele o direito nem ao sobrenome nem ao título de seu pai.

Portanto, a criança oficialmente "nascida no pecado" recebeu inicialmente o nome do dono da pousada, que concordou em se tornar seu padrinho. O bebê se chamava Vasily Grigorievich Vasiliev. E o pseudônimo "Perov" aparecerá um pouco mais tarde, a saber, com a mão leve de um sacristão local que ensinou o menino a ler e escrever.

Vasya se interessou por pintura e caligrafia ao observar o trabalho de um artista que foi convidado a sua casa, restaurando um retrato. O menino, "encantado com a magia da pintura", também começará a pintar. E a primeira coisa que o futuro artista pintará serão letras que não escreverá, a saber, desenhar. Para a beleza da escrita e posse magistral da caneta, o sacristão-professor chamado Vasya - "Perov". Com esse apelido, o artista ficou famoso muitos anos depois. E Vasily também teve a chance de adoecer com varíola quando criança, e como resultado a visão deficiente permanecerá com ele por toda a vida, o que, entretanto, não o impedirá de se tornar um pintor famoso.

O pai de Perov, um homem de pensamento livre que fez amizade com os dezembristas exilados e os recebeu em sua casa, foi exilado em Arkhangelsk e privado de riquezas materiais. E então, em busca de um lugar lucrativo, ele e sua família se mudaram de cidade em cidade, vagando por cantos estranhos. Até que parou em Arzamas, onde Vasily, apesar das dificuldades financeiras da família, foi enviado para estudar na escola de arte de A. V. Stupin. O professor disse: e permitiu que ele pintasse com tintas a óleo antes dos outros alunos.

Aos 18 anos, sua mãe trouxe Vasily Perov para Moscou, e um ano depois ele ingressou na Escola de Pintura, Escultura e Arquitetura de Moscou. Por causa de sua pobreza, o jovem tinha que viver "por misericórdia e com pão" com a dona do orfanato, onde Akulina Ivanovna o havia conhecido. Mas na escola, Vasily teve a chance de rodar em um ambiente criativo interessante: seus camaradas eram artistas novatos de toda a Rússia. E o mais jovem pintor de paisagens, Ivan Shishkin, tornou-se seu amigo mais próximo.

Certa vez, Perov, sem teto e sem sustento, em desespero, quase deixou a escola. Porém, em uma situação difícil, seu professor o ajudou, que instalou Vasily em seu lugar e cuidou dele de forma paternal.

Depois de se formar na faculdade, o jovem artista apresentou o "Retrato de NG Kridener" à Academia de Artes, pelo qual foi premiado com uma pequena medalha de prata. Naqueles anos, seus outros trabalhos já eram notados tanto pelo público quanto pela crítica. Muitos o viam como "o herdeiro direto e sucessor de Fedotov".

O enredo desta tela foi determinado pela letra de uma canção folclórica: “Mãe chora como um rio corre; a irmã chora como um riacho flui; a mulher chora, enquanto o orvalho cai - o sol vai nascer, secar o orvalho”.

Tendo obtido permissão para participar do concurso para uma grande medalha de ouro da Academia Imperial, Perov mudou-se para São Petersburgo, onde escreveu suas obras "Sermão na Vila" e "Procissão Rural na Páscoa". E o que foi surpreendente - pelo primeiro trabalho, ele realmente recebeu uma grande medalha de ouro e o direito de viajar para o exterior como aposentado.

Mas o segundo caiu em desgraça e levantou uma tempestade de protestos. Rumores foram assim. Este trabalho provocou debates acalorados: V. Stasov elogiou-o por sua verdade e sinceridade; ao mesmo tempo, outros críticos influentes argumentaram que "tal tendência mata a verdadeira arte erudita, humilha-a, mostrando apenas o lado desagradável da vida".

Longe de casa

Mas seja como for, Perov ainda foi para o exterior. Por um ano inteiro morou em Paris, trabalhando e estudando arte mundial. No entanto, o pintor estava sobrecarregado com a vida no exterior, ele queria apaixonadamente voltar para casa o mais rápido possível, até mesmo se candidatou à Academia com uma petição.

Na história da instituição de ensino, tal caso ocorreu pela primeira vez, quando os aposentados da Academia tentaram por todos os meios estender o período de permanência no exterior. Mas Vasily Perov, ansiando por sua pátria, lutou de todo coração pela Rússia e foi autorizado a voltar para casa mais cedo.

Tragédia pessoal

Também havia amor na vida do artista com um gosto da amargura da perda. Antes de sua viagem a Paris, em 1862, Vasily Perov casou-se com Helena Sheins, sobrinha do professor Ryazanov. No entanto, a felicidade familiar do jovem casal não durou muito. Cinco anos depois, o pintor sofreu um grande infortúnio - primeiro, sua amada esposa morreu, e depois de seus dois filhos mais velhos, apenas o filho mais novo, Vladimir, permaneceu vivo, que mais tarde também se tornou um artista.

Perov se casou pela segunda vez cinco anos após a tragédia. Mas um coração partido nunca foi curado. O mestre se dedicou inteiramente à pintura. Ele trabalhou muito, escreveu "ruidosamente", em obras ingênuas e comoventes, refletindo sinceramente a vida de "uma poderosa e abundante, grande e impotente Mãe Rússia".

O grande legado de um artista brilhante

Com sarcasmo e ironia, o pintor expõe a imoralidade do clero e dos governantes, que trouxeram o povo comum a uma existência miserável. Um protesto interno contra uma vida oprimida determinou a intenção de quase todas as telas do mestre.

Perov criou em 1865 uma de suas melhores pinturas: "Vendo os Mortos". Embora a tela fosse pequena em tamanho, era grande em conteúdo … O artista magistralmente mostrou a desesperança e a solidão de uma família de camponeses sem um ganha-pão.

Pelas obras "Troika" e "Chegada da Governanta à Casa Mercante" V. G. Perov recebeu o título de Acadêmico.

Cinco telas de Perov ("Seeing the Dead", "First Rank", "Diletante", "Guitarist-boby", "Troika") foram exibidas na Exposição Mundial de 1867 em Paris, onde críticos de arte e o público educado apreciaram seu trabalhos criativos.

Em 1869, Perov, junto com Myasoedov, que teve a ideia de criar a Associação de Exposições de Arte Itinerantes, organizou um grupo de Itinerantes em Moscou. Por sete anos, Vasily Grigorievich foi membro de seu conselho.

Em 1870 recebeu o primeiro prêmio por sua obra "Pássaros" e o título de professor da Academia de Artes.

No entanto, o pincel de Vasily Perov pertence não apenas às obras sociais, mas a toda uma galeria de retratos, que você pode ver na segunda parte da crítica.

A história da Rússia sem enfeites pode ser vista nas telas sinceras do artista. Vladimir Makovsky.