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Quais são as semelhanças e diferenças entre as rendeiras nas pinturas de mesmo nome de Tropinin e Vermeer
Quais são as semelhanças e diferenças entre as rendeiras nas pinturas de mesmo nome de Tropinin e Vermeer

Vídeo: Quais são as semelhanças e diferenças entre as rendeiras nas pinturas de mesmo nome de Tropinin e Vermeer

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Anonim
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A rendeira (costureira) é um motivo popular entre os pintores de cenas do cotidiano. Isso se deve ao fato de que nos séculos 17 e 19 a tecelagem de renda era um negócio moderno e lucrativo, e a própria renda valia seu peso em ouro e era bastante equiparada a uma arte que exigia imaginação, perseverança e destreza do executor. Hoje, você pode contar mais de 40 telas retratando uma mulher girando renda. Qual é o charme especial, bem como as semelhanças e diferenças entre "The Lacemaker" de Vermeer e Tropinin?

"Lacemaker" Vasily Andreevich Tropinin

A história da escrita do primeiro quadro é interessante: Vasily Tropinin, até os 47 anos, era o artista da corte do Conde Markov, que de forma alguma queria se separar de seu mestre pessoal. Corria o boato de que, uma vez no clube inglês, o Sr. Dmitriev, depois de ganhar uma grande quantia em dinheiro do conde Irakli Markov, o ofereceu publicamente para trocar a dívida por uma de graça para Tropinin. E assim, como um presente de Páscoa, Tropinin finalmente consegue sua liberdade. Imediatamente depois disso, ele partiu para São Petersburgo e se inscreveu na Imperial Academy of Arts com um pedido para lhe conferir o título de artista. No outono do mesmo 1823 recebe o título de académico pelas obras apresentadas, incluindo a "Lacemaker", que recebe os comentários mais admiráveis.

Vasily Tropinin e sua pintura
Vasily Tropinin e sua pintura

Vasily Andreevich conseguiu retratar uma bela camponesa russa fazendo seu negócio de renda favorito. O que trai seu amor por esta ocupação? Em primeiro lugar, embora a heroína do quadro lance um olhar para um observador externo, ela não perde o carretel de suas mãos e parece que no próximo segundo ela continuará seu trabalho novamente. Ao mesmo tempo, o observador não interferia com ela, pois ela lhe dirigia um sorriso meigo e doce e um olhar claro. Em segundo lugar, sua postura e cabeça baixa indicam diligência e trabalho árduo no negócio de renda. Além disso, a menina preparou completamente seu local de trabalho: há bobinas e fios e uma mesa especial para fazer rendas e tesouras.

Fragmentos
Fragmentos

A paleta de cores não é brilhante. Estes são tons pastéis esverdeados e bege. A garota está vestida com um modesto vestido cinza-azulado com lanternas nas mangas, braços nus até os cotovelos. Um belo xale de musselina branca ostenta em seu pescoço. O cabelo é preso em um coque modesto, de forma que os fios extras sejam amarrados atrás das orelhas, para não atrapalhar o trabalho árduo. Seus dedos são delicados, delicados, criados apenas para uma atividade tão criativa, dedilhar dispositivos de renda.

The Lacemaker de Jan Vermeer

Significativamente, The Lacemaker é a menor obra de um artista holandês (24,5 cm x 21 cm). Jan Vermeer adora cenas do dia a dia, no centro das quais uma mulher faz o que ama (seja escrever uma carta, tocar um instrumento, pesar uma balança ou fazer renda). A heroína de Jan Vermeer pode ser uma nobre e geralmente uma governanta. Independentemente de seu status, eles brilham com uma luz magistralmente elaborada e são igualmente bonitos.

Fragmentos de uma pintura de Vermeer
Fragmentos de uma pintura de Vermeer

De fato, Jan Vermeer é um verdadeiro mago de luz e sombra, e na pintura "A Lacemaker" há acentos em preto e branco brilhantemente arranjados: o rosto da garota é deliberadamente destacado para demonstrar sua diligência e trabalho árduo (isso a torna parecida com à heroína de Tropinin). Também se destacam suas mãos finas e delicadas, dedilhando bobinas. O rosto da garota está abaixado e totalmente imbuído do processo de renda. O penteado da heroína de Vermeer é mais refinado do que o de Tropinin: é um coque com rabo de cavalo e fios torcidos nas laterais. Ao mesmo tempo, o cabelo recolhido não interfere no seu trabalho. A heroína está vestida com uma luxuosa e famosa jaqueta amarela de Vermeer com gola branca (freqüentemente encontrada nas roupas das heroínas de outras pinturas de Vermeer). Supõe-se que se trate de um guarda-roupa da esposa de Vermeer, Katharina Bolnes, que o artista utilizou em suas telas. Há uma tela azul sobre a mesa - também um motivo muito comum nas pinturas de Vermeer. O fato é que Jan Vermeer foi um dos primeiros holandeses a usar tão ativamente o pigmento azul (o ultramarino mais caro da época) em suas obras. Portanto, a paleta favorita de Vermeer é amarela e azul.

Jan Vermeer
Jan Vermeer

Jan Vermeer é famoso por seu amor por inovações técnicas: ao criar "The Lacemaker", o artista usou uma câmera obscura. Isso é evidenciado por muitos efeitos ópticos, por exemplo: primeiro plano desfocado.

Quais são as semelhanças nas pinturas de mesmo nome dos artistas?

1. Ambas as heroínas são igualmente diligentes na sua ocupação com a tecelagem de renda (isto é indicado, em primeiro lugar, pelas suas mãos). As ferramentas para fazer rendas são as mesmas em ambas as pinturas (bobinas, mesa especial, fios). A mesa de artesanato, sobre a qual as duas heroínas se inclinavam, era uma estrutura complexa: um tampo triangular preso às pernas com orifícios, graças ao qual podia ser levantado ou baixado para um uso confortável. Ambas as heroínas têm dedos delicados e finos, engajados no que amam. Ambos os artistas pintaram essas obras durante um período marcado pela popularidade das cenas do cotidiano feminino. Tropinin escreveu várias outras obras dedicadas às imagens de trabalhadores urbanos e seu trabalho árduo ("Spinner", "Para firmware", "Bordado de ouro"). Cenas calmas do cotidiano também são características das pinturas de Vermeer, na maioria das vezes ele retratava mulheres no trabalho e no lazer. Simbolismo. O motivo do bordado na pintura personifica a virtude, a modéstia e a diligência.

O que distingue a rendeira Tropinin e Vermeer?

1. O primeiro é o visual. A heroína de Tropinin tem um olhar claro dirigido diretamente ao espectador, algo mágico e atraente. E a heroína de Vermeer dedicou seu olhar exclusivamente à sua ocupação com renda. Status de heroína. Para Tropinin, esta é uma camponesa. E o artista se orgulha disso: ele demonstra sua ideia de que uma camponesa pode ser luxuosa, bonita e pegar olhares de admiração. Vermeer é provavelmente uma nobre. Na maioria das vezes, o pintor holandês gostava de retratar mulheres de classe média e suas empregadas domésticas no trabalho. O vestido vem do status das meninas: a heroína de Tropinin está vestida com mais recato e seu penteado também é simples. A heroína de Vermeer está vestida com elegância e charme. O penteado é mais interessante e intrincado. Uma diferença significativa no tamanho: para Tropinin, o tamanho da imagem é 74,7 × 59,3 cm, para Vermeer - 24,5 × 21 cm. A paleta de cores de Vermeer é mais contrastante (amarelo-azul-vermelho). Tropinin usa tons mais pastéis, as transições entre eles são mais suaves.

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