Como o ideal de beleza feminina mudou em Hollywood: da beleza frágil ao chocolate bbw

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15

Na maior parte, estamos acostumados a ver o cinema como entretenimento. No entanto, é também um poderoso condutor de ideologia, que vai das idéias políticas aos padrões das relações humanas. Como uma arte que faz uso extensivo de visuais, o cinema moldou ativamente o conceito de beleza feminina. No entanto, as próprias heroínas de diferentes épocas promoveram ativamente as imagens que criaram na "fábrica dos sonhos". Vamos acompanhar a evolução dos ideais de atratividade feminina usando filmes populares de Hollywood.

A era dos filmes mudos

As peculiaridades da fotografia em preto e branco e a falta de som exigiam que o sexo frágil cumprisse requisitos claros: deveria ser uma jovem com olhos expressivos, lábios finos, acentuados com batom escuro e cabelos exuberantes. Esta imagem não era apenas popular naquela época, mas também refletia as especificidades da imagem do cinema - isto não é um teatro, exigia expressões faciais claras e precisas. No entanto, isso refletia exatamente a demanda da época: uma mulher tinha que ser tocante e frágil para se tornar uma heroína dos sonhos dos homens e um objeto de imitação das mulheres.

O cinema nesta época não é abundante em número de gêneros, os principais enredos foram desenhados a partir de roteiros teatrais. E as mulheres interpretavam apenas belezas bonitas que só eram encontradas em melodramas e comédias. As primeiras estrelas de cinema e reféns da imagem foram Maid Normand e Lillian Gish. Mas Mary Pickford tentou ir além e declarou um motim. A notícia sobre o corte de cabelo curto da senhora "madura" bateu imediatamente no boato, mas o público categoricamente não gostou da nova Mary: a senhora madura não causou emoção nem desejo de imitá-la. A trajetória criativa das atrizes do cinema mudo terminou aos 30-35 anos. Havia uma regra de ouro em Hollywood: o cinema ajuda a sonhar.

"Mulher ideal" 30-60 anos

Seguindo essa regra, os estúdios continuaram a filmar várias cenas, que acabaram repetindo a história da Cinderela. Mesmo as personagens femininas, que, com o tempo, adquirem cada vez mais personagens masculinos, devem seguir os fundamentos patriarcais. A magnífica Vivien Leigh no filme "E o Vento Levou" empolga os homens à primeira vista, e a estrela do cinema Marilyn Monroe em suas obras é percebida como algo irrealisticamente erótico. Mesmo em filmes históricos, as histórias de amor ganham muito mais tempo do que os eventos do passado.

A principal conclusão é que a mulher foi criada para os prazeres masculinos, caso contrário sua vida não teria sentido. Por exemplo, a famosa Catarina II interpretada por Marlene Dietrich se preocupa mais com seu amigo romântico - o conde Razumovsky. Sua decepção com as pessoas no final do filme deve levar o espectador à conclusão de que um desejo excessivo de liberdade torna a mulher solitária e infeliz. Nos anos 60, o desenvolvimento da publicidade e da indústria da beleza está ganhando impulso. Uma imagem irrealisticamente bela, realçada por uma abundância de luz artificial e maquiagem noturna, é imposta na vida cotidiana.

Musical como um gênero popular dos anos 60

Na corrida pelo sucesso de bilheteria, os estúdios estão lidando com adaptações de musicais populares para as telas. É assim que Liza Minnelli e Barbra Streisand entram em Hollywood, cuja aparência é muito diferente das imagens de sofisticadas beldades sensuais aprovadas no cinema. Os realizadores não se atreveram a convidar outras atrizes para os papéis, pois seria estranho para o público ver outras atrizes no seu “Cabaré” ou “Engraçadinha” preferidos. Graças ao sucesso dos musicais, os cânones da beleza feminina estão se expandindo - as mulheres de Hollywood não devem apenas aceitar belas poses de filmes, mas também dominar profissionalmente seu corpo e voz.

Cinema independente dos anos 70

O desenvolvimento do cinema independente, isolado das baleias da indústria cinematográfica, leva a uma mudança de atitude em relação à pessoa do enquadramento e em particular à mulher. Agora, em vez de rostos ideais "lambidos", aparecem texturas cheias de emoções. O diretor se preocupa mais não com uma estampa popular, mas com experiências humanas, então uma mulher pode aparecer com o cabelo desgrenhado, manchas de rímel e rugas que não estão cobertas de maquiagem.

Exemplos disso são os filmes "Rostos", "Minnie e Moscovitz", "Estreia", "Uma Mulher Sob a Influência" da maravilhosa atriz Gina Rowlands. Ou o famoso filme "Bonnie and Clyde" - aqui a personagem principal pode se dar ao luxo de comer com as mãos e não se parece em nada com uma garota decente e respeitável. Ao mesmo tempo, foram lançados filmes que pela primeira vez tentam repensar a vida de uma mulher: “Alice não mora mais aqui”, “Mulher sob influência”, “Rachel, Rachel”. As atrizes neles não são tímidas quanto à meia-idade, rugas e seus trajes são desprovidos de decoratividade - uma imagem muito incomum para Hollywood.

Emancipação e seu impacto

Desde o final dos anos 70, a influência de visões baseadas na emancipação aumentou. Nos filmes, cada vez mais questões são levantadas sobre o casamento e a família. Já o final já feliz da história da Cinderela com o casamento no final não parece ao público o fim da história feliz. As heroínas de "Unmarried Woman" e "Kramer vs. Kramer" pensam sobre seu destino fora de um relacionamento com um homem. A beleza de uma mulher americana comum vem à tona - é nessa época que as estrelas Meryl Streep e Jill Clayburgh surgem. Agora, o personagem principal de Hollywood não afirma mais ser uma estrela do sexo, mas ao mesmo tempo tem uma aparência memorável. Seu rosto está desprovido de "pintura de guerra" e é natural e bem cuidado.

Anos 90 - o ataque aos gêneros "masculinos"

O “vento da mudança” ficava mais forte a cada ano. Se antes as mulheres eram encarregadas de filmar apenas em melodramas, comédias e dramas, agora seus papéis começaram a variar em variedade. Demi Moore de cabeça raspada no filme de ação Soldier Jane e a atlética Linda Hamilton em O Exterminador do Futuro inaugurou a era das mulheres no clássico gênero masculino de ação. As personagens femininas estão cada vez mais escolhendo profissões masculinas - pense na Agente Scully ou em Clarice Starling de O Silêncio dos Inocentes. A aparição de Chloe Sevigny no filme "Crianças" não pode ser atribuída a nenhum tipo - pode ser chamada de bela e completamente assexuada. Mas ela é tão humana que o espectador fica imbuído do que está acontecendo na vida real. Encontramos os mesmos rostos em outras atrizes desta época - Kirsten Dunst, Uma Thurman, Christina Ricci. Nova Hollywood é heroínas esportivas e corajosas.

O novo milênio: a capacidade da mulher de ser diferente

O estudo da atratividade feminina e do papel na vida foi inaugurado no novo milênio com a série de culto Sex and the City. Conversas francas, fotos espontâneas, problemas eternos. Em 2004, o filme de estreia de Patty Jenkins, "Monster", foi lançado. Nele, a loira sexy Charlize Theron teve permissão para se desfigurar com toda a sua paixão. Foi essa experiência que permitiu à atriz ser diferente, mostrar sua versatilidade e ganhar o primeiro Oscar.

Outra vitrine indicada para o prestigioso prêmio - "Tesouro", onde o papel principal foi interpretado por um desconhecido Gaburi Sidibé. Este bbw preto provou o axioma principal - um artista pode ter qualquer aparência, o principal é o potencial de atuação. E a promissora atriz da moderna Hollywood Jennifer Aniston não se cansa de lembrar na tela que a beleza humana é a harmonia dentro de nós, e o que está ao redor não importa mais.

Não importa quanto tempo passe, os diretores de elenco de Hollywood ainda selecionarão os atores com base em dados externos. Mas fico feliz que não haja mais “heroínas ideais” e que a arte esteja em busca de inspiração entre as pessoas comuns.