Triunfo de Marc Chagall na Ópera de Paris: como um artista bielorrusso pintou o teto da Grande Ópera

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15

A Ópera de Paris brilha com seu esplendor há mais de uma década, quando Movsha Khotskelevich Chagall nasceu em uma família judia pobre na cidade bielorrussa de Vitebsk. Passará pouco mais de um século e sua arte será apreciada não apenas pelos visitantes do famoso teatro francês, mas também pelos conhecedores de relógios caros - o trabalho de Chagall passou literalmente no teste do tempo.

O Passado da Grande Ópera, André Malraux e Marc Chagall

O antigo prédio da Ópera de Paris na rue Le Pelletier uma vez caiu em desgraça com Napoleão III - foi lá que o presidente da República Francesa foi assassinado em 1858. Portanto, um concurso foi realizado para o melhor projeto arquitetônico da nova Ópera, e então o então desconhecido Charles Garnier venceu. Em 1875, o prédio alto com uma cúpula dourada cintilante foi aberto ao público e, desde 1989, foi batizado de Opera Garnier em homenagem ao arquiteto.

Os interiores da Ópera foram decorados no mesmo suntuoso "estilo Napoleão III" do próprio edifício, e o plafond da cúpula do auditório foi pintado pelo artista Jules-Eugene Leneuve. A composição incluía imagens de doze musas e Apolo e era chamada de "As musas e as horas do dia e da noite". Mas depois de um tempo, o plafond foi danificado e, em 1963, o Ministro da Cultura da França, André Malraux, decidiu reformar o auditório da Grande Ópera. Ele convidou Marc Chagall para pintar o teto do auditório.

O artista, que nasceu em Vitebsk em 1887, veio para Paris aos vinte e quatro anos com uma bolsa, estudou com os mestres da Art Nouveau, viveu no famoso albergue "Uley", organizou uma exposição das suas obras. Então Chagall começou a se chamar de Mark. Depois de algum tempo, ele partiu para retornar em 1923 a convite do colecionador e filantropo Ambroise Vollard, e a vida posterior de Chagall estava firmemente ligada à França e sua capital. Além de pinturas, Chagall também criou esculturas, decorou vitrais, criou decorações para apresentações musicais - aparentemente, isso levou o ministro a escolher um artista para renovar o plafond da Ópera.

A decisão foi bastante ousada - o artista representou a direção de vanguarda na arte, e os oponentes dessa escolha expressaram argumentos sobre a inconsistência do estilo de Chagall com o valor histórico do teatro parisiense. Mas André Malraux não era estranho para tomar decisões difíceis. Este estadista provou seu valor nos campos de batalha durante a Segunda Guerra Mundial e tornou-se um associado de Charles le Gaulle. Além disso, foi escritor, escreveu muitos livros, entre eles a obra "The Lot of Man", que em 1933 ganhou o Prêmio Goncourt.

Novo plafond

O trabalho no novo plafond, que cobria uma área de 220 metros quadrados, durou um ano, Chagall, de 77 anos, trabalhou com três assistentes. A composição da obra era convencionalmente dividida em cinco setores de cores - verde, azul, amarelo, vermelho, branco.

Cada setor capturou uma cena ou heróis de obras clássicas - "Boris Godunov" de Mussorgsky, "Lago dos Cisnes" de Tchaikovsky, "A Flauta Mágica" de Mozart, "Romeu e Julieta" de Berlioz e vários outros - que glorificaram o palco do Paris Opera e world music em geral. Além deles, Chagall retratou a Torre Eiffel, o Arco do Triunfo e o próprio edifício da Ópera. Lá você também pode ver as figuras do próprio artista e do cliente da obra - Malraux. Ao mesmo tempo, a obra de Leneve não foi destruída - Chagall criou sua obra em 24 painéis removíveis, que foram instalados em cima da antiga pintura do teto.

A inauguração do salão reformado ocorreu em 23 de setembro de 1964, o lustre foi aceso enquanto a orquestra executava a "Sinfonia de Júpiter" de Mozart, uma das obras mais queridas do artista. O plafond iluminado causou a impressão mais favorável do público. A combinação do interior barroco do salão com a pintura vanguardista de Chagall revelou-se interessante, deu novo fôlego ao ambiente do auditório, sem prejudicar o seu antigo esplendor. É verdade que não foi sem críticas que o artista chegou a ser acusado de querer enriquecer às custas dos contribuintes. É verdade que Chagall não recebeu nenhum pagamento pela decoração do plafond.

Plafond da Ópera de Paris e a conexão dos tempos

Posteriormente, o artista completou mais uma obra para André Malraux - desta vez associada à concepção de um novo livro do escritor. Isso aconteceu em 1977, e ao mesmo tempo Chagall recebeu o maior prêmio da França, recebendo a Grã-Cruz da Legião de Honra. Chagall morreu aos 98 anos, como a cartomante certa vez previu - em vôo: seu coração parou no elevador, enquanto subia ao segundo andar de uma casa em Saint-Paul-de-Vence.

Já no novo milênio, a relojoeira Vacheron Constantin lançou 15 modelos de relógios com a imagem de fragmentos da cúpula da Ópera. Esta coleção prestou homenagem ao artista e aos compositores, cujas obras imortalizaram o tempo e, em certa medida, a obra de Chagall.

O plafond da Grande Ópera ainda atrai visitantes, tornando-se um dos símbolos do edifício e complementando o seu aspecto cultural e histórico, já rico em histórias e lendas - associadas à alegada vivência na cave do teatro O fantasma da ópera.