Vídeo: "Amor Celestial e Amor Terrestre" é uma magnífica obra-prima de Ticiano, repleta de muitos símbolos ocultos
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15
Ticiano considerado um dos maiores pintores do Renascimento. O artista ainda não tinha trinta anos quando foi reconhecido como o melhor de Veneza. Uma de suas pinturas mais famosas é "Amor Celestial e Amor Terrestre" (Amor Sacro e Amor Profano) É repleto de muitos símbolos e sinais ocultos, que os críticos de arte ainda estão lutando para decifrar.
Depois de pintar a obra-prima, Ticiano a deixou sem título. Na Galeria Borghese em Roma, onde a pintura está alojada desde o início do século 17, ela tinha vários títulos: Beleza Enfeitada e Sem Adornos (1613), Três Tipos de Amor (1650), Mulheres Divinas e Seculares (1700) e, finalmente, "Amor Celestial e Amor Terrestre" (1792).
Pelo fato do autor ter deixado sua pintura sem nome, os críticos de arte possuem várias versões de quem é retratado na tela. Segundo um deles, o quadro é uma alegoria para dois tipos de amor: o vulgar (beleza nua) e o celestial (mulher vestida). Ambos se sentam perto da fonte, e o Cupido é o mediador entre eles.
A maioria dos pesquisadores é de opinião que esta pintura era para ser um presente de casamento para o secretário do Conselho da Dez República Veneziana, Nicolo Aurelio e Laura Bagarotto. Uma das confirmações indiretas dessa versão é o brasão de Aurelio, que pode ser visto na parede frontal do sarcófago.
Além disso, a imagem está repleta de símbolos de casamento. Uma das heroínas está vestida com um vestido branco, a cabeça é coroada com uma coroa de murta (um sinal de amor e fidelidade). A menina também usa cinto e luvas (símbolos também associados ao casamento). Ao fundo, você pode ver coelhos, sugerindo uma prole futura.
O fundo, que retrata mulheres, também é repleto de símbolos: uma estrada de montanha escura significa lealdade e prudência, e uma planície brilhante significa entretenimento corporal.
O poço em forma de sarcófago não se encaixa bem no quadro. Além disso, retrata uma cena antiga do espancamento de Adônis pelo deus da guerra Marte. Os pesquisadores tendem a acreditar que se trata de uma espécie de referência à reputação prejudicada da noiva Laura Bagarotto. Seu primeiro marido ficou do lado do inimigo durante a guerra entre a República de Veneza e o Sacro Império Romano. Ele foi condenado à morte como traidor. O mesmo destino se abateu sobre o pai de Laura. Portanto, o enredo do sarcófago pode muito bem ser uma lembrança de seu passado.
Não apenas Ticiano encheu suas telas de simbolismo oculto. Em uma pintura de outro artista renascentista Sandro Botticelli "Spring" também está muito mais escondido do que parece.
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