Diamond Lace, Pumpkins and Dragons: How the Jewelry Design Fairy Michelle Ong Works

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15

Exatamente à meia-noite, a abóbora se transforma … em um broche de diamantes! A fada asiática do design de joias Michelle Ong é capaz de tais milagres. Seus pais previram uma profissão respeitável para ela, mas Michelle se rebelou e decidiu seguir seu coração. Assim, lembrando-se de seu hobby de infância em costura, esta sofisticada mulher chinesa se tornou uma das joalherias modernas mais destacadas.

A joalheira Michelle Ong nasceu em uma família de médicos. Pessoas objetivas e bem-sucedidas, elas acreditavam que sua filha escolheria para si uma profissão séria - algo “real”. Michelle gostava de arte desde jovem, mas, por insistência de seus pais, ela recebeu a profissão de socióloga na Universidade de Toronto. Logo ela percebeu que a profissão não traz a menor alegria e decidiu devotar sua vida ao seu sonho.

Desde criança adorava fazer algo com as próprias mãos, observar como elementos díspares se transformam em algo holístico, como ideias vagas adquirem clareza e materialidade. Além disso, nas festas organizadas pelos pais, Michelle adorava olhar a decoração dos convidados - esse brilho misterioso, tons misteriosos … No início, ela criava joias para seus amigos e parentes - e para si mesma, porque não dinheiro ela, com seu gosto e requisitos elevados, não foi possível encontrar o que eu gostaria de vestir. Quando Michelle saiu com os brincos que ela mesma criou - esta foi a primeira joia que ela fez - as pessoas se aproximaram dela e perguntaram onde ela conseguiu uma coisa tão estilosa. Isso inspirou Michelle a não desistir de seu antigo hobby.

Michelle ingressou em uma empresa que vendia joias em Hong Kong como aprendiz, onde seus extensos laços com os pais desempenharam um papel importante. Sem nenhuma formação especializada, ela literalmente aprendeu em movimento a entender a qualidade, textura, propriedades das pedras preciosas, métodos de trabalhar com elas, tecnologias de produção de joias - e ao mesmo tempo estudou o mercado de vendas. No almoço da Diamond Importers Association, ela conheceu Avi Nagar, um especialista israelense em gemas que mais tarde se tornou seu parceiro de negócios. O perfume profissional de Avi Nagara teve um papel importante no trabalho de Michelle - ela colocou as mãos nos melhores diamantes que puderam ser encontrados.

Depois de ganhar experiência e formar uma base de clientes estável, Michelle abre a joalheria Carnet by Michelle Ong em Hong Kong em 2003. Imediatamente encontrando-se "em liberdade", Michelle abandonou resolutamente todas as estruturas, regras e estereótipos da produção de joias asiáticas. Ela foi uma das primeiras a trabalhar com titânio, combinando-o com ouro e platina. Os tons complexos das pedras preciosas criam uma paleta única que é muito reconhecível - opaca, mas quente e misteriosa.

Sem compromissos - a regra principal de Michelle. Michelle prefere focar na qualidade em vez das vendas. Leva muito tempo não apenas para aperfeiçoar a produção, mas também para "amadurecer" uma ideia, para ter uma nova. Ela pode trabalhar em uma peça de joalheria por vários anos, cultivando ideias e alcançando a qualidade perfeita e a personificação de seus sentimentos. Ela elabora fechos, pensa nas combinações, na interação das pedras, na composição e na cor das joias. Apesar do grande número de tecnologias e ferramentas modernas, Michelle prefere criar joias à mão - isso permite que você mantenha um equilíbrio entre pureza e imperfeição, que é a alma das joias.

Segundo Michelle, a joia é o acessório mais pessoal. A seleção de joias não é um tributo à moda, não é uma forma de impressionar os outros, mas algo semelhante a encontrar o amor verdadeiro. Deve haver algum tipo de conexão romântica entre a joia e seu dono. A pedra “certa” torna-se parte da alma de seu dono, e o objetivo de Michelle Ong é criar joias que possam evocar os sentimentos mais brilhantes e sinceros. Cada uma de suas joias, quase todas as pedras lapidadas por Michelle, tem sua própria história, sua própria alma, sua própria biografia. Ela cria intuitivamente, perscrutando e ouvindo as pedras, sem saber de antemão o que vai crescer delas - uma bela flor ou um dragão misterioso. Ela escolhe imagens que podem maximizar o potencial espiritual das pedras.

Michelle cresceu na China, estudou no Canadá e interagiu muito com pessoas de diferentes culturas - isso permite que ela trabalhe com uma ampla gama de imagens. Dragões asiáticos e fragmentos de gravuras, flores repletas de significados profundos, referências ao Egito Antigo e ao apogeu da Art Déco … Michel parece estar fazendo malabarismos com alusões e associações. Seus motivos recorrentes incluem dragões e os tradicionais "cinco elementos" da filosofia chinesa: madeira, fogo, terra, metal e água.

Além disso, Michelle se inspira em artesanatos que estão longe de ser joias. Seu fascínio por tecidos vintage franceses a levou a criar colares baseados em rendas do século 19, e em alguns folhetos você pode ver referências ao trabalho de artistas renascentistas … Mas para entender a beleza absoluta de suas criações, não é absolutamente necessário para entender tanto a arte europeia quanto a asiática. Ao mesmo tempo, Michelle não está disposta a falar sobre suas joias por muito tempo, deixando os clientes a confiar em seus próprios sentimentos.

Michelle cria colares, muitas vezes na forma de "golas" ou "golas", anéis e brincos, mas como muitos outros designers asiáticos, ela realmente se revela quando cria broches. Mesmo que Michelle apareça em público sem joias, você pode ter certeza de que um dos broches está escondido em sua bolsa - como um talismã.

As joias de Michelle custam muito dinheiro. Quem os compra? As mulheres não são seus maridos ou parceiras, mas as próprias mulheres, empresárias de sucesso, estrelas, representantes do mundo da arte. Michelle tem orgulho de suas clientes: "Elas são mulheres muito independentes que sabem o que querem." Estas são suas irmãs, almas gêmeas - o que significa que elas entendem o significado de suas criações sem palavras.