O "grito" de Munch fica mais silencioso: por que a famosa pintura está perdendo a cor

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15

Uma das obras de arte mais místicas, com a qual muitas histórias ambíguas estão associadas, ainda continua a interessar não apenas os críticos de arte profissionais, mas também as pessoas comuns. A imagem do quadro, que nem mesmo pode ser chamada de pessoa, mas sim de entidade, é tão reproduzida que é reconhecível mesmo por quem está longe das artes plásticas. Porém, nem todos sabem que “O Grito” é um ciclo de pinturas, aliás, dedicado a valores bastante elevados: o amor, a vida e a morte. Agora, outro recurso abriu que estimulou o interesse por ela. Os cientistas que examinaram amostras de tintas, porém, todas as exposições dos clássicos mundiais são submetidas a tal procedimento, concluíram que a pintura perde a cor.

Existem cerca de quarenta pinturas no total. Após a primeira apresentação ao público, "The Scream" causou uma verdadeira tempestade de emoções. Sim, tanto que o nobre público da exposição berlinense fez um pogrom, porque a imagem na tela lhes parecia terrível. O quadro foi pintado há cem anos, durante os quais repetidamente provou sua peculiaridade negativa, de todas as formas possíveis sabotando aqueles que o largaram ou tentaram se apossar dele.

Ciência no interesse da arte

De uma forma ou de outra, qualquer obra de arte, mesmo que guardada com cuidado e em condições adequadas, sofre com o tempo e pode mudar sua cor original. Portanto, cada vez mais os cientistas vêm em auxílio dos críticos de arte que, usando tecnologias modernas e pesquisas de laboratório, determinam qual era a cor original da obra. Além disso, apenas algumas cores mudam frequentemente de tonalidade, outras permanecem inalteradas. Por exemplo, há muito se sabe que nas telas de Van Gogh o amarelo começou a ficar marrom e o azul a roxo. No entanto, a paleta de Munch é menos estudada, por isso a contribuição dos cientistas nesta área ainda não foi feita.

Para determinar quais áreas começaram a desaparecer, raios-x, um feixe de laser e um microscópio eletrônico são usados. Obviamente, os elementos amarelos e laranja tornaram-se esbranquiçados, marfim.

O trabalho na tela está em andamento desde 2012, ela foi roubada em 2004 e restaurada dois anos depois. O trabalho que está a ser realizado na criação do artista ajudará não só a contar a história da cor e a restaurar o aspecto original da lendária pintura, mas também a prevenir novas alterações.

Características de desbotamento da famosa pintura de Munch

Sabe-se agora que a superfície de uma pintura, quando vista ao microscópio, se assemelha a estalagmites. São esses cristais que crescem na superfície da tela de pintura e contribuem para a mudança da tonalidade original. Existem especialmente muitos deles perto da foz da entidade, no céu e na água.

Quando se constatou que o problema estava nas cores amarelo e laranja, o Museu Munch atraiu a Dra. Jennifer Mass para o trabalho, ela tem experiência na área, e é quando se trabalha com o amarelo. Em particular, ela já encontrou cádmio amarelo nas obras de Henri Matisse. É por isso que sua participação foi tão necessária. Além disso, o Dr. Mass possui um excelente laboratório onde você pode realizar todas as pesquisas necessárias. O Museu Munch planeja mudar para outro prédio, novos estudos da tela devem determinar como fazer isso da maneira mais ideal para preservar a pintura.

As fotos murcham como flores …

Tubos de tinta do artista deram uma grande contribuição ao estudo da causa do desbotamento do "Grito", quase mil e quinhentos deles estão em seu museu. Como esperado, ao longo do tempo, o sulfeto de camdium amarelo oxidou em dois compostos químicos brancos na cor. Mas isso não é tudo, segundo os pesquisadores, tais problemas podem ser encontrados nos impressionistas e expressionistas que trabalharam entre 1880-1920.

Foi a junção desses séculos, marcados por mudanças na tecnologia na fabricação de tintas, que se tornou desastrosa para muitas obras de arte. Infelizmente, o salto industrial teve um impacto negativo nas artes plásticas. Anteriormente, os artistas trabalhavam com tintas feitas de plantas, insetos ou minerais. Porém, com o advento dos corantes sintéticos, mais baratos, a necessidade disso desapareceu. Além disso, a gama de cores se ampliou, o que impulsionou os artistas a novos experimentos, eles misturaram diferentes tintas com óleos e fillers, é claro, sem pensar em como isso afetaria a longevidade de suas telas. É um período de experimentação de cores e abandono do estilo acadêmico.

Como as tecnologias modernas serão usadas para recriar pinturas

Os pigmentos do século XX tornaram-se imprevisíveis, aliás, os expressionistas deram rédea solta à imaginação e não se pode ter certeza de que em sua tela o céu será azul e a árvore será verde. É por isso que, em primeiro lugar, a aposta está colocada na ciência. Ao mesmo tempo, os reencenadores enfatizam que mesmo depois que os tons originais de "Scream" foram totalmente recriados, nenhuma alteração será feita nas telas. Em vez disso, se tornará uma oportunidade digital adicional. Simplificando, você pode apontar seu smartphone para a imagem e ver como ela parecia inicialmente, no código-fonte.

É por isso que o trabalho árduo da pintura "O Grito" é apenas a ponta do iceberg, o que deve facilitar a recriação de outras obras menos conhecidas desse período, que também enfrentaram esse problema. Após identificar os padrões gerais de mudança na cor do pigmento laranja e amarelo entre os expressionistas desse período, ficará claro quanto dano o tempo traz para suas telas.

Se agora a arte, a química orgânica e a física formam uma união trina, então antes, a última palavra permanecia com os críticos de arte. No entanto, as falsificações identificadas ainda comprovam que o trabalho científico nesta área também é extremamente importante. Agora seu papel está aumentando.

Também é possível que os artistas usassem deliberadamente tons mais brilhantes, presumindo que com o tempo eles desbotariam. Talvez Munch, ao criar "The Scream", acreditasse que o céu ficaria branco, tornando o pôr do sol mais suave. Por exemplo, Van Gogh estava ciente de que os novos pigmentos tendem a desbotar com relativa rapidez. Em uma carta ao irmão, ele escreveu que novas cores podem ser usadas de maneira ousada e rude, porque o tempo irá suavizá-las.

Tudo isso dá razão para pensar que as obras de arte, como as flores, estão em botão, florescem e, infelizmente, murcham. No entanto, a ciência e a arte modernas estão atentas para não perder o patrimônio. Infelizmente, isso nem sempre funciona, 10 obras-primas perdidas que podem elevar a reputação de seus criadores a "gênios", quase desapareceu sem deixar vestígios.