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Vídeo: Como os escultores gregos antigos mudaram a arte do mármore e do bronze
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2024-01-10 03:31
Os escritores antigos chamam Scopas, Praxiteles e Lysippos os três maiores escultores da segunda metade do século 4 aC. Essa tríade de contemporâneos mudou completamente o caráter da escultura grega. As escolas que fundaram, os desenvolvimentos que fizeram na arte, influenciaram muito a história da escultura e depois o Renascimento italiano e, por meio dele, a arte moderna.
Scopas
Skopas é um dos três grandes escultores e arquitetos gregos do século 4 aC Ele se tornou amplamente conhecido principalmente por seu trabalho no Mausoléu de Halicarnasso. Ele teve uma influência importante no alto estilo clássico e no desenvolvimento da arte europeia.
Artista cosmopolita que viajou e trabalhou pela Ásia, Scopas foi um dos primeiros expoentes da escultura grega a apresentar expressões profundamente emocionais nos rostos de suas figuras de mármore. Segundo escritos antigos, Skopas trabalhou em três monumentos principais do século IV: o Templo de Atena Alea em Tegea, o Templo de Artemis em Éfeso e o Mausoléu de Halicarnasso - um dos mais belos templos do Peloponeso, que ele decorou e construiu em colaboração com outros artistas. Ele também criou uma estátua de Dioniso para a cidade de Knidos, criou uma estátua de Nike (Vitória), que é feita de mármore parisiense e agora está no Louvre. Os talentos de Scopas incluem o mais belo complexo de estátuas Nereidas (Poseidon, Tétis e Nereidas carregando o cadáver de Aquiles Muitos historiadores de arte acreditam que Scopas era tecnicamente próximo de Praxiteles, mas se este último preferia expressividade e energia ousadas, Skopas retratava sentimentos durante os momentos de descanso de seus heróis. O Templo de Atenas Alea em Tegea é o só sobrevivendo original de Scopas. O estilo e as proporções do templo mostram uma forte influência ateniense. Outras obras conhecidas de cópias romanas incluem a estátua de Meleager (Fogg Museum, Cambridge, Massachusetts), Apollo Kitaroedus (Villa Borghese, Roma) e o famoso Ludovisi Ares (Palazzo Altemps, Roma)
Praxitel
Praxiteles, nascido em 395 aC, era filho ou parente próximo do famoso artista Kefisodotus, com quem estudou a arte da escultura. A carreira de Praxiteles, um dos maiores e mais famosos escultores da Grécia Antiga, uniu o período clássico tardio e o período helenístico da arte grega.
Uma de suas principais tarefas como escultor foi trazer o máximo de realismo possível ao seu trabalho, o que posteriormente influenciou a direção realista da escultura grega. Ele constantemente tentava novas maneiras de trabalhar para ser o mais natural possível, ultrapassando assim os limites de sua criatividade. Para atingir esse naturalismo, ele trabalhou pedra e bronze para criar curvas, luz e sombra. Desenvolveu uma técnica especial para polir esculturas em mármore, que deu vitalidade ao seu trabalho. Isso definiu seu estilo delicado e sensual. Transformando o estilo individual e majestoso de seus predecessores imediatos em um estilo de graça delicada e charme sensual, ele influenciou significativamente o desenvolvimento subsequente da escultura grega. A única obra sobrevivente conhecida pelas mãos de Praxíteles, a estátua de mármore de Hermes carregando o Menino Dioniso, é caracterizada por modelagens sutis de formas e decoração requintada. Cnido foi considerado pelo escritor romano Plínio não apenas a mais bela estátua de Praxíteles, mas também a melhor do mundo. Praxitel foi um dos primeiros escultores a trabalhar seriamente com a forma feminina. Seu nu de Afrodite é uma inovação ousada da época; seus predecessores imediatos criaram obras separadas e majestosas em estilo, enquanto Praxiteles trouxe uma graça mais humanística e delicada à escultura grega. Nenhum outro escultor chegou tão perto disso.
Lysippus
Lysippos foi um dos maiores escultores do final do período clássico da escultura grega. Como escultor oficial de Alexandre, o Grande, sua obra se caracterizou pelo naturalismo natural e proporções delicadas. Ele também se distingue por uma fertilidade especial: Lysippos criou mais de 1.500 obras, algumas das quais foram colossais. Conhecido por suas esculturas de mármore e bronze de atletas, heróis e deuses.
Lysippos foi um inovador na designação de escalas em figuras masculinas. Seu trabalho é caracterizado por proporções mais delgadas do corpo - ele reduziu o tamanho da cabeça e estendeu os membros, o que tornou suas figuras mais altas e imponentes. Lysippos continuou a expandir os limites de sua escultura de mármore. Em sua obra, um novo sentido de movimento aparece: cabeça, membros, tronco - todos os rostos em direções diferentes, o que indica uma mudança repentina na ação. Ele também trabalhou meticulosamente com o cabelo, pálpebras, unhas e outros detalhes de seus personagens. Os escritores romanos da época, incluindo Plínio, referem-se a Lysippos e seu estilo de escultura, observando a graça e a elegância, bem como a simetria e o equilíbrio de suas figuras. Lysippos foi capaz de criar novas e surpreendentes versões dos deuses, incluindo Zeus e o Deus Sol. Junto com Scopas e Praxiteles, Lysippos ajudou a trazer a transição para o período helenístico da arte. Ele continua a ser uma figura chave na história da escultura desde a antiguidade clássica.
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