Por que a primeira abstracionista se considerou a escolhida e a proibiu de mostrar suas pinturas: Hilma af Klint

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15

Enquanto muitos dos contemporâneos famosos de Hilma af Klint publicaram manifestos sobre arte abstrata e exibiram extensivamente, af Klint manteve suas pinturas inovadoras em segredo. Ela raramente os exibia, convencida de que o mundo ainda não estava pronto para entender seu trabalho. E ela até estabeleceu a condição de que suas pinturas não fossem exibidas por 20 anos após sua morte. Somente no início do século 21, as obras místicas de af Klint começaram a atrair atenção séria.

Sobre o artista

Hilma af Klint foi uma pintora sueca conhecida por suas pinturas abstratas em grande escala e desenhos botânicos. Nascida na Suécia em 1862 em uma família de classe média, ela estudou na Royal Academy of Fine Arts em Estocolmo, onde aprendeu desenho clássico e técnicas de pintura. As paisagens e retratos de Af Klint raramente eram exibidos. Ela nunca compartilhou seus trabalhos abstratos com contemporâneos e queria que eles fossem escondidos do mundo até que a sociedade estivesse pronta para isso. Ela logo se tornou uma pintora influente em Estocolmo, exibindo pinturas figurativas artisticamente executadas e servindo por um breve período como secretária da Associação de Mulheres Artistas Suecas. Durante esses anos, ela também se interessou profundamente pelo espiritualismo e pela teosofia.

Práticas espirituais af Klint

Como muitos de seus contemporâneos na virada do século passado, Hilma af Klint ansiava por conhecimento espiritual. Mesmo quando adolescente, ela se engajou no espiritualismo. Aos 30 anos, tornou-se membro da Edelweiss Association. O misticismo e a filosofia da Ordem do Rosário também se tornaram uma importante fonte de inspiração para o artista. O primeiro grande grupo de obras amplamente tendenciosas de Af Klint, Pinturas para o Templo, surgiu diretamente desses sistemas espirituais. As pinturas pintadas durante esses anos foram parcialmente baseadas na prática espiritual de af Klint como um médium e refletem o misticismo.

Posteriormente, Hilma af Klint e quatro de seus colegas formaram o Friday Group. Todas as sextas-feiras, eles se reuniam para reuniões espirituais, consistindo em oração, estudo do Novo Testamento, meditação e sessões. O grupo estabeleceu contato com forças espirituais superiores. Hilma af Klint sentiu que com o tempo se tornou a escolhida e recebeu mensagens cada vez mais importantes das forças supremas. Após 10 anos de exercícios esotéricos dentro do "grupo", Hilma af Klint, aos 43 anos, concordou em assumir a grande comissão dos espíritos - pintar os murais do templo.

Série de templos

Os afrescos do templo consistem em 193 imagens, divididas em séries e subgrupos. As obras representam uma das primeiras obras de arte abstratas no mundo ocidental, pois são anteriores às primeiras pinturas não figurativas de artistas europeus contemporâneos. O interesse de Hilma af Klint pelo espiritual foi compartilhado pelos pioneiros da arte abstrata - Wassily Kandinsky, Kazimir Malevich, Piet Mondrian e Frantisek Kupka. Sem surpresa, eles foram atraídos pela Teosofia, que oferecia uma alternativa não padronizada para a abordagem estática da arte acadêmica. A arte abstrata significa uma forma radicalmente nova de expressão. Em vez de reproduzir uma simples impressão visual, os artistas queriam chegar a um novo ponto de partida e se aproximar de uma realidade mais espiritual. Todos encontraram seu caminho para a pintura abstrata.

Testamento de Hilma af Klint

Hilma af Klint estava bem ciente da singularidade de sua criação. Ela trabalhou intensamente em si mesma e em seu desenvolvimento pessoal. A pergunta que ela sempre se fazia: "Que mensagem minhas obras transmitem?" Ela procurou ativamente por respostas em filosofia, religião e nos arquivos - mas em vão. Hilma af Klint tinha uma visão de que sua arte contribuiria para influenciar a mente humana e, possivelmente, toda a sociedade. No entanto, ela sentia que seus contemporâneos ainda não estavam maduros para essa arte.

Em seu testamento, ela escreveu que seu trabalho - 1.200 pinturas, 100 textos e 26.000 páginas de anotações - não deveria ser exibido antes de 20 anos após sua morte. Outra condição importante do testamento é que as obras do templo de Hilma af Klint sejam apenas mantidas juntas. Somente em 1986, na exposição Spiritual in Art, em Los Angeles, seu trabalho foi mostrado ao público. E graças à sensacional exposição Pioneer of Abstraction em 2013 em Estocolmo, atraiu a atenção internacional. Foi a exposição mais popular já apresentada pelo Museu de Arte Moderna. Hoje, as obras sobreviventes de Hilma af Klint estão em posse da Fundação Hilma af Klint em Estocolmo.