Índice:
- Sobre o artista
- Um dos artistas de maior sucesso
- O amor de uma vida - Kathleen Newton
- Obras religiosas
- "O que nosso Senhor viu da cruz"
Vídeo: Por que as pessoas choraram e oraram nas pinturas de James Tissot - o único artista que mostrou ter visto Jesus da cruz
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15
James Tissot é um artista francês e inglês, um dos pintores mais ricos e bem-sucedidos, que viveu uma trágica história de amor e conheceu a Deus em sua alma e em suas telas. Este é o único artista que mostrou em sua pintura o olhar de Jesus da cruz.
Sobre o artista
Jacques-Joseph Tissot (mais tarde mudou seu nome para James Tissot) é um famoso pintor francês e inglês, popular na Europa, mas sujeito a críticas implacáveis na Rússia. Ele nasceu em 1836 na cidade de Nantes (um porto marítimo na costa francesa). Seu pai, Marcel Theodore Tissot, era um comerciante de tecidos de sucesso. Sua mãe, Maria Durand, ajudou o marido nos negócios da família e criou chapéus. Católica devota, a mãe de Tissot instilou ensinamentos religiosos no futuro artista desde a mais tenra idade. Sem surpresa, o jovem Tissot foi enviado para um internato administrado pelos jesuítas. O local de residência teve um papel significativo em seu trabalho futuro: ao longo de sua vida, Tissot manteve um interesse pelo tema marinho, a capacidade de pintar imagens precisas e detalhadas de cenas de navios desempenhou um papel especialmente importante.
Aos 17 anos, Tissot já sabia com certeza que queria construir uma carreira de artista. Tissot Sr. não parecia entusiasmado com a perspectiva de ter um filho artista. O pai ainda queria que ele continuasse com os negócios da família. Mas o jovem Tissot recebeu o apoio da mãe e, posteriormente, os talentos artísticos do filho tornaram-se inevitáveis.
Em 1856, Tissot foi para Paris estudar na École des Beaux-Arts. Lá, o jovem artista ganha experiência copiando obras do Louvre. E lá ele conhece James Whistler, uma das figuras mais famosas e incomuns da arte do século XIX. Whistler, um leão secular que começou sua educação na Academia de Artes de São Petersburgo, tem uma influência tão forte em Tissot que começa a se chamar de James. Por volta dessa época, Tissot tornou-se amigo dos pintores impressionistas Edgar Degas e Manet.
Um dos artistas de maior sucesso
Em 1859, as obras de Tissot foram exibidas pela primeira vez no Salão de Paris. Significativo neste período foi sua pintura "O Encontro de Fausto e Margarida", pela qual em 1860 o governo francês pagou 5.000 francos. A veia comercial de seu pai teve um impacto positivo na Tissot: ele herdou totalmente seus astutos instintos comerciais e foi um artista-empresário de sucesso. Ele tinha uma compreensão extraordinariamente apurada do mercado. Ele estava sempre atento ao que estaria na moda e o que estaria à venda. A Tissot recebia pedidos constantemente, sua clientela crescia ativamente.
Em 1872, ele ganhou 94.515 francos, uma renda normalmente obtida pelos escalões superiores do poder. E em 1875, ele estava ganhando quase £ 5.000 por ano - o mesmo que o ministro das Relações Exteriores. A Tissot teve tanto sucesso que se permitiu comprar uma casa de luxo no moderno bairro de St. John's Wood, em Londres. Em 1874, Edmond de Goncourt sarcasticamente escreveu que a Tissot tinha um ateliê com sala de espera, onde champanhe gelado estava o tempo todo à disposição dos visitantes.
Além disso, o artista tornou-se um viajante. Tissot visitou a Itália e Londres, onde expôs pela primeira vez suas telas na Royal Academy. A Tissot reconheceu o potencial de Londres como uma fonte de patrocinadores ricos para pessoas criativas desde o início.
O amor de uma vida - Kathleen Newton
Em meados da década de 1870, Tissot conheceu Kathleen Newton (1854-1882), uma bela mulher que se tornou sua esposa, modelo e o grande amor de sua vida. O artista era tão apaixonado por ela que nem se envergonhava de seu passado vicioso (ela era divorciada, tinha um filho e relacionamentos duvidosos - isso já é demais para a moralidade rígida da sociedade da época). Conversas desagradáveis no círculo de Tissot o forçaram a fazer uma escolha: ou sua amada, ou seguir a opinião pública e uma carreira de sucesso. Tissot escolheu Kathleen e uma vida familiar tranquila em uma casa de campo. No entanto, a felicidade da família não durou muito: no final da década de 1870, a saúde de Kathleen começou a piorar, ela adoeceu com tuberculose e, em 1882, Kathleen, gravemente doente, suicidou-se. A Tissot ficou arrasada com essa perda e nunca se recuperou dela. O artista foi dedicado a ela até o fim de seus dias.
Obras religiosas
Esta situação trágica levou ao fato de que o artista mudou abruptamente o rumo de seu trabalho. Se antes o tema de suas pinturas eram os habitantes mais ricos de Londres e Paris, os lugares mais elegantes e mulheres bonitas em roupas luxuosas, agora a perspectiva das telas de Tissot adquiriu um caráter religioso pronunciado. Tissot começou a estudar profundamente os enredos da Bíblia e as histórias de Jesus Cristo, ele até visitou o Oriente Médio para ver as cenas das cenas com seus próprios olhos. Ele fez várias viagens à Terra Santa e produziu cerca de 400 aquarelas baseadas em assuntos do Novo Testamento.
Com um pincel na mão, ele tenta "ler" a Bíblia inteira. O livro, que já foi um guia em sua infância, agora se torna para ele não apenas uma mesa, mas também uma janela através da qual ele vivencia uma tragédia pessoal e busca ver o Criador. Ele é conhecido por sua série Vida de Cristo e o Antigo Testamento, uma obra-prima de ilustração aclamada. Os desenhos desta série tornaram-se canônicos e foram usados na criação de filmes modernos, como Indiana Jones: Raiders of the Lost Ark de Steven Spielberg (1981) e Age of Innocence de Martin Scorsese (1993). Aquarelas medindo apenas 20 × 25 cm fizeram sucesso em exposições em Paris, Londres e depois em Nova York. O público chorou, ajoelhou-se, orou diante de seus quadros - eles tocaram os vivos, como se eles próprios estivessem vivos.
"O que nosso Senhor viu da cruz"
Uma das obras mais notáveis - "O que Nosso Senhor viu da cruz" tornou-se significativa em sua obra, já que Tissot é o único artista que mostrou em sua tela o que Jesus viu da cruz. Nesta pintura, Tissot retrata um olhar da cruz. cruzar. O encurtamento da tela é escolhido com maestria: quem olha para o quadro se sente como o Filho do homem. Diante de seus olhos estão os mártires, os guardas e o povo. Crentes e duvidosos. Alegre, indiferente e sofrendo com o que viu. Cristo vê a todos. Se você prestar atenção, na parte inferior da foto, Tissot até retratou pernas penduradas em uma cruz. Sob seus pés está Maria Madalena, cruzando os braços em oração. Atrás dela está Maria, a mãe de Jesus. Eles olham com dor para o sofrimento daquele que amam mais do que a vida. Perto está João Batista e várias outras mulheres. No lado direito - um grupo de sacerdotes e fariseus, com rostos altivos sentados em burros. Mas Jesus pronuncia grandes palavras: "Pai, perdoa-lhes, porque não sabem o que estão fazendo."
Recomendado:
O artista fotográfico mostrou como será o mundo quando os andróides se tornarem vizinhos das pessoas
Você já se perguntou quem mora ao lado de você? Não? Então é hora de olhar mais de perto seus vizinhos. E se, por muito tempo, estivermos todos cercados não de pessoas, mas digamos, andróides de alta tecnologia e perfeitos, que são extremamente difíceis de distinguir de uma pessoa, não apenas externamente, mas também emocionalmente, porque as máquinas modernas "aprenderam a mostrar seu próprio caráter, e junto com ele e inteligência, incomum para eles
O frenesi das festas de fim de ano: o fotógrafo mostrou como as pessoas perdulárias e ridículas comemoram o Natal
Multidão correndo de papais noéis. Bonecos de Natal enchendo o quintal de alguém de forma que você não pode ver a casa. Um apartamento cheio de bugigangas … O fotógrafo americano Jesse Reiser passou quase dez anos procurando essas fotos antes das férias. "Natal na América: Feliz Aniversário Jesus" é o título de sua coleção de fotos. Como o próprio autor diz, sua galeria de fotos mostra o outro lado do excedente do consumidor de Natal, grande parte do qual inclui inúmeras luzes e loucuras
Pessoas, pessoas e novamente pessoas. Desenhos de John Beinart
Se você tiver apenas alguns minutos para conhecer Jon Beinart, então, olhando suas pinturas, verá retratos em preto e branco ou várias figuras humanas. Mas os desenhos deste autor são, no entanto, recomendados para serem considerados com mais atenção e mais cuidado: e então você verá que em cada imagem há dezenas e centenas de pessoas, que podem ser observadas por horas
Frenesi em movimento: terroristas nas portas e pessoas gritando nas paredes por WK Interact
O estranhamente nomeado artista francês WK é conhecido mundialmente por sua técnica de desenho em movimento - ele pinta pessoas estranhas em paredes, portas, carros, skates, papel e tela: homens gritando, mulheres sexy, balconistas desesperados. Além disso, todos os desenhos são sempre grandes, todos os personagens estão interligados, e parece que são reflexos ideais da loucura da estrutura do mundo moderno
10 homens brutais que choraram mais de uma vez nas telas
Pessoas que afirmam que homens de verdade nunca choram provavelmente não assistiram aos filmes mais interessantes, muitos dos quais se tornaram clássicos do cinema. "Soldados da Fortuna", "Prestígio", "Salvando o Soldado Ryan", "Babilônia" - nesses e em muitos outros filmes, atores famosos que desempenharam papéis de homens brutais não se intimidaram com as lágrimas na tela