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Que enredo dramático esconde o simbolismo da pintura "Broken Oaths" Calderon
Que enredo dramático esconde o simbolismo da pintura "Broken Oaths" Calderon

Vídeo: Que enredo dramático esconde o simbolismo da pintura "Broken Oaths" Calderon

Vídeo: Que enredo dramático esconde o simbolismo da pintura
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Anonim
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O artista inglês Philip Calderon pintou sua icônica pintura Broken Oaths em 1856. A pintura reflete o enredo de um triângulo amoroso na época vitoriana. A personagem principal testemunhou um drama pessoal que se desenrola literalmente pelas costas. Incapaz de suportar o que viu, a menina fechou os olhos e encostou-se na parede. Quem é ela e quem são esses dois pelas costas? E, o mais importante, que simbolismo Calderon escondeu nesta curiosa imagem?

Sobre o artista

Philip Calderon é um pintor romântico vitoriano e gravador de Londres. Sua mãe era francesa e seu pai espanhol, professor de literatura e ex-padre. Calderón planejava se tornar um engenheiro, mas depois se interessou por desenhar figuras técnicas, então decidiu se dedicar à arte.

Obras de Calderon: "Nas Águas da Babilônia" (1852) / "Manhã" (1884)
Obras de Calderon: "Nas Águas da Babilônia" (1852) / "Manhã" (1884)

Inicialmente, Calderon trabalhou no estilo pré-rafaelita, demonstrando um acabamento meticuloso, paleta profunda e formas realistas. A seguir, o artista se interessou pelo gênero histórico. Em 1850, Calderon estudou em uma escola de arte, depois mudou-se para Paris e estudou com o pintor histórico François-Edouard Picot.

Obras de Calderon: Juliet (1888) / Broken Oaths (1856)
Obras de Calderon: Juliet (1888) / Broken Oaths (1856)

A primeira pintura icônica de Calderon é Nas Águas da Babilônia (1852). A próxima obra famosa, que será discutida com mais detalhes abaixo, é "Broken Oaths" (1856). O artista britânico Henry Stacy Marks era seu amigo e genro, e Calderon exibiu seu retrato na Royal Academy em 1872. O artista também foi curador da Royal Academy de Londres. Muitos de seus trabalhos retratam mulheres em luxuosas vestes de seda contra um pano de fundo de paisagens delicadamente pintadas. Por exemplo, seu Morning (1884) retrata uma garota ruiva olhando o nascer do sol contra um pano de fundo de montanhas rosa-azuladas. Já a obra "Julieta" (1888) demonstra o personagem principal da famosa peça de Shakespeare. Na pintura, ela está sentada na varanda olhando para as estrelas. Desde 1887, Calderon ensinou anatomia de modelos nus na Royal Academy School.

Juramentos quebrados

Nesta foto, o artista retratou uma cena dramática. Do outro lado da cerca, um homem oferece a uma jovem um botão de rosa, um símbolo de um novo amor, enquanto sua esposa murcha como uma íris a seus pés. O título da tela conta ao espectador a trama: a garota de repente descobriu que seu amante estava flertando com outra garota. Outros detalhes da foto apenas comprovam a veracidade da suposta trama. No dedo anelar de sua mão, o espectador vê um anel (o que significa que a heroína está ligada ao jovem não apenas por um juramento verbal, mas também pelo casamento).

Juramentos de Calderon quebrados (1856), detalhe
Juramentos de Calderon quebrados (1856), detalhe

A garota está vestida com um vestido azul marinho com desenhos florais, sobre o qual ela usa um casaco curto verde-oliva. As mãos são decoradas com renda branca como a neve. A heroína tem um lenço preto com uma franja na cabeça (uma referência à tristeza pela qual sua alma está cheia).

Juramentos de Calderon quebrados (1856), detalhe
Juramentos de Calderon quebrados (1856), detalhe

O simbolismo da imagem

A pintura de Calledron é repleta de um rico simbolismo. Ivy, com base na iconografia cristã, simbolizava a devoção. É curioso que na foto a ivy envolva apenas a parede da personagem principal (ela é devotada e fiel ao marido), mas a ivy não cresce nas costas de um homem e de uma garota estranha.

Flores murchas também simbolizam sentimentos que morreram e um amor que não existe mais. Curiosamente, no simbolismo cristão, a flor da íris é um atributo de tristeza, dor e tristeza - e esta é uma correspondência direta aos sentimentos do personagem principal. O sentimento de traição é intensificado pelas iniciais gravadas na cerca. Talvez este lugar já tenha sido um lugar favorito para o personagem principal e seu homem. Um adorno jogado ao chão (uma pulseira com amuletos) também informa ao espectador que a heroína está pronta para deixar a pessoa que a traiu e devolver os presentes a ela. Em geral, o tema do amor e da traição era extremamente popular na pintura vitoriana.

Infográficos: Simbolismo de Juramentos Quebrados
Infográficos: Simbolismo de Juramentos Quebrados

A pintura é uma cópia menor da tela, que foi mostrada ao público na exposição da Royal Academy em 1857. Sob a pintura, havia uma citação do poema de Henry Wadsworth Longfellow "The Spanish Student": "Mais corações estão se partindo neste nosso mundo."

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