Como um artista oscilou entre a igreja e a arte e pintou fadas: Cecile Barker

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15

As obras de Cecile Barker são bem conhecidas do público russo - geralmente sem mencionar o nome da artista. Adoráveis fadas das flores, tão parecidas com crianças reais, habitam páginas de livros e cartões postais, são ilustradas por postagens na Internet e parabéns enviados por e-mail … Mas por trás dessas cenas fofas há uma difícil luta entre liberdade criativa, ganhos e … fé.

Na primeira metade do século 20, a arte era mais igual do que nunca. A história conhece muitos artistas de vanguarda russos e ocidentais, mulheres designers e arquitetas. Tem-se a impressão de que toda história sobre a mulher na arte das décadas de 1920 e 1930 é sobre uma rebelião contra os fundamentos sociais, sobre uma pequena revolução pessoal. Porém, uma das esferas da arte - a ilustração do livro - não exigia dos artistas lutas e lutas, confronto com a sociedade e com todo o mundo masculino. A ilustração de livros permitiu que as mulheres criassem seus próprios mundos de contos de fadas cheios de beleza e poesia, mundos onde poderiam se esconder e encontrar consolo. E, ao mesmo tempo, foi o desenho de livros e a criação de cartões postais que se tornou uma excelente fonte de renda, permitindo que as mulheres tivessem uma vida financeiramente independente.

Cecile Barker é uma das mais brilhantes ilustradoras de livros de seu tempo. Tendo iniciado sua carreira no início do século 20 ainda jovem, ela encerrou sua carreira na década de 60, projetando vitrais para igrejas. Cecile era uma anglicana devota, e grande parte de sua herança artística está associada às atividades de organizações cristãs. Mas a fama foi trazida a ela por coleções de poesia refinadas, onde o conto estava entrelaçado com a ciência - histórias sobre fadas de plantas. Ela era a segunda filha de Walter Barker, um artista amador que ganhava a vida vendendo sementes - seu pai aparentemente incutiu nela o amor pela arte e pela botânica. Quando criança, Barker teve ataques epilépticos, necessitou de cuidados especiais e uma dieta especializada de acordo com os conceitos médicos da época. Ela passava muito tempo em casa, na cama, desprovida das alegrias comuns da infância. Cecile teve que se divertir desenhando e lendo livros - certamente com fotos. Mesmo assim, ela decidiu se tornar uma ilustradora de livros, e mesmo assim as reflexões solitárias plantaram em sua alma as sementes de um sentimento religioso elevado.

A educação artística de Cecile começou com cursos por correspondência, depois ela conseguiu entrar na escola de arte, onde mais tarde recebeu o cargo de professora. Já aos dezesseis anos, ela conseguiu vender várias de suas ilustrações para a editora e, um ano depois, recebeu os primeiros elogios da crítica. E durante esses anos ela ficou sem um pai - o principal ganha-pão da família. As irmãs - Dorothy Barker também gostava de arte - começaram a oferecer seus trabalhos para revistas e anuários como ilustrações. Cecile tentou publicar seus poemas também. No entanto, a principal ajuda para eles era … um jardim de infância.

A empreendedora Dorothy encontrou uma saída para a difícil situação financeira que se desenvolveu após a morte de seu pai. Ela abriu um jardim de infância particular - bem na casa. E Cecile desenhava furtivamente as crianças - seus olhos alegres, sorrisos alegres, suas travessuras … Naqueles anos, a Europa era dominada pela moda das fadas após o lançamento de "The Coming of the Fairies" de Sir Arthur Conan Doyle e a história de JM. Barry sobre Peter Pan, e até mesmo a família real britânica não resistiu ao encanto dos minúsculos personagens de contos de fadas. E em 1918, Barker ofereceu às editoras uma série de cartões-postais, onde crianças do jardim de infância de Dorothy em roupas elegantes brincavam de esconde-esconde entre as flores. Em 1923, seu primeiro livro foi publicado - "As Fadas das Flores da Primavera", onde ilustrações brilhantes requintadas foram acompanhadas por poemas. Durante a vida de Barker, três coleções de poesia sobre fadas e vários contos de fadas foram publicadas.

Barker desenhou e fez fantasias para seus pequenos modelos ela mesma, cada roupa inspirada nas flores e folhas de uma planta particular. Os figurinos ficavam guardados em um baú de sua oficina junto com as asas feitas de galhos e gaze, mas não por muito tempo - depois de terminar o trabalho de uma série de ilustrações, ela refez os figurinos para novos.

Cecile deu os originais dos desenhos aos pais. Em geral, ela frequentemente simplesmente distribuía suas obras - por exemplo, retratos de paroquianos da Igreja de Santo André em Croydon. Esta igreja era considerada um refúgio para os pobres - as pessoas da classe média não olhavam para lá, mas Cecile dedicou muito esforço à vida da igreja. O abade disse que sem ela a paróquia já teria sido fechada há muito tempo. Junto com sua irmã, ela fez vitrais para a igreja, juntas elas escreveram poemas e histórias religiosas para crianças locais …

Cecile estava constantemente preocupada por não estar fazendo o suficiente para a igreja, para Deus. Na década de 1920, ela queria parar de trabalhar com cartões-postais e ilustrações para se concentrar inteiramente nos assuntos da igreja - é claro, sua família a dissuadiu. As obras religiosas de Cecile Barker eram menos populares, ela própria não queria vendê-las, mas sabe-se que sua pintura retratando o menino Cristo foi comprada pela Rainha Maria.

Barker era um excelente mestre em aquarela, caneta e tinta, óleo e tons pastéis. Apesar da óbvia influência dos pré-rafaelitas, a artista argumentou que a intuição e o instinto artístico desempenharam o papel principal em seu trabalho. Ela não apoiava nenhum movimento artístico da moda e ao mesmo tempo rejeitava as teorias acadêmicas, confiando apenas em seu próprio gosto, senso de estilo e imaginação.

No Ocidente, Barker é conhecido principalmente como poeta e escritor. Cada coleção de poesia de Barker consiste em vinte desenhos com fadas de flores e outras plantas, e cada desenho tem um poema correspondente. Todas as plantas são tiradas da natureza e os poemas são dedicados às propriedades das plantas. Trata-se de uma espécie de livro didático de botânica infantil, narrado em linguagem poética figurativa. Na Rússia, as traduções de seus textos - oito coletâneas de poesia - são realizadas pela tradutora literária, candidata às ciências filológicas Elena Feldman, que defendeu sua tese sobre a obra de Barker.