50 tons de vermelho: o que nos dizem os retratos reconfortantes de camponesas russas de Abram Arkhipov

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15

Ele foi um impressionista entusiasta entre os Itinerantes, o último romântico naqueles anos em que a arte batia de costas com a cruel verdade da vida. Começando com a glorificação do árduo trabalho camponês, ele permaneceu na história da pintura como um cantor de mulheres russas. Em suas pinturas, há tantos tons de escarlate quanto os olhos podem distinguir …

O artista Abram Arkhipov viveu sua vida de forma tranquila e despretensiosa, mas sempre, sem fazer nenhuma revolução, como se não se encaixasse completamente no ambiente artístico - muito “pacífico” para um itinerante, muito lírico para um socialista realista … Ele era nascido na aldeia de Yegorovo, província de Ryazan, em uma família de camponeses pobres, que mal conseguia sobreviver. Desde a infância, tendo como pano de fundo outras crianças, distingue-se pela paixão pelo desenho e incrível perseverança. Ele pintou em todos os lugares, em todos os lugares, com qualquer coisa e sobre qualquer coisa. Ele observava o mundo ao seu redor - tenazmente, cuidadosamente, memorizando cada detalhe, como se fosse uma imagem por vir. Todo verão ele se empanturrava com alunos de pintores de ícones visitantes - e assim ele conheceu um certo Zaikov, um voluntário da Escola de Pintura, Escultura e Arquitetura de Moscou. Em sua pessoa, o futuro itinerante encontrou um mestre e um inspirador. Foi graças a Zaikov que ele percebeu que poderia se tornar um verdadeiro artista profissional, e Zaikov se comprometeu a prepará-lo para a admissão.

A família reagiu às aspirações do filho com compreensão e, por algum milagre, conseguiu encontrar os fundos para enviar o menino de quinze anos a Moscou. Em 1877, ele deu o primeiro passo em direção ao seu sonho - ele conseguiu entrar naquela mesma escola de arte. Durante esses anos, a fome e a pobreza não importavam para ele - afinal, todos os dias Perov e Makovsky lhe davam conselhos valiosos …

No entanto, Arkhipov nunca perdeu contato com sua terra natal. Muitas vezes ele pintou cenas da vida popular - de memória. Voltando para casa nas férias, ele se dedicou a esboços e esboços. Nas primeiras obras de Arkhipov - as sombras duras da natureza do norte, o trabalho camponês duro, a mobília mesquinha das moradias … Aqui ele foi fortemente influenciado pela obra de Perov, que convocou artistas para escrever "a verdade da vida russa. " No entanto, após sua morte, sob a liderança de Polenov, Abram Arkhipov voltou-se para tons mais claros e temas líricos, começou a escrever mais obras de paisagem, saturando-as com os raios do sol do norte. Em 1883, Arkhipov vendeu sua obra pela primeira vez - ela caiu nas mãos de Pavel Tretyakov. Inspirado por suas realizações no campo da pintura, em 1884 Arkhipov mudou-se para São Petersburgo, onde se tornou um aluno da famosa Academia de Artes. Lá ele será um dos melhores, muitos dos desenhos e esboços do jovem artista aparecerão no próprio museu da Academia como exemplares, mas … apesar dos óbvios sucessos, dois anos depois Arkhipov retornará a Moscou. A escola acadêmica de pintura, com suas estritas restrições, trouxe apenas decepções.

Em Moscou, ele recebe o título de "artista de classe" - e ex-professores, ídolos e autoridades se tornam seus colegas. Ele começa a lecionar em sua escola de arte nativa, junta-se à Associação de Exposições de Arte Itinerantes. Arkhipov raramente é mencionado entre os famosos Itinerantes - suas obras não provocaram discussões acaloradas e eram destituídas de um enredo dramático agudo. Para dizer a verdade, já nesses anos o pathos do Narodnaya Volya e a tragédia dos Itinerantes deixaram de atender às suas aspirações criativas. Ele habitualmente escreve enredos da vida camponesa e paisagens do norte da Rússia - mas cada vez mais dinâmica e abrangente, cada vez mais livre e espiritualmente. O ápice do seu trabalho nas fileiras dos Itinerantes foi a pintura “Lavadeiras”, dedicada ao árduo trabalho das mulheres que se deslocavam de aldeia em cidade em busca de rendimentos.

O desejo de Abramov por experimentos composicionais e colorísticos é demonstrado por sua famosa obra "No Volga" - ao mesmo tempo, na década de 1890, ele pinta cada vez mais seus personagens contra o pano de fundo das belezas de sua natureza nativa, como se os salvasse do aglomeração e abafamento de quartos minúsculos, oficinas, cabanas escuras. Em 1903, Arkhipov contribuiu para a criação da União dos Artistas Russos, que visava glorificar as tradições nacionais na arte.

Em 1914, a paleta restrita de Arkhipov repentinamente explode em muitos tons de vermelho, e o estilo de pintura torna-se quase impressionista. Num turbilhão de pinceladas escarlates - rostos alegres com olhos sorridentes, mãos fortes, fragmentos de bordados e tranças … Vez após vez, Arkhipov repete essa imagem - uma camponesa russa em um vestido festivo escarlate.

Todas as suas "camponesas vermelhas" foram pintadas, é claro, de vida, mas essas obras são mais do que apenas tentativas de capturar a aparência real de cada uma das retratadas. Aqui, Arkhipov é quase um simbolista, dotando a imagem cotidiana de um poder e profundidade sem precedentes. As camponesas Arkhipovskaya vagavam pelo mundo, recebendo prêmios em exposições em Paris, Munique, Roma … E ele mesmo era um viajante ávido - viajou muito pela Rússia, visitou a Alemanha e a Itália.

Arkhipov aceitou a revolução com calma, o governo soviético o apoiou - em 1927 ele foi um dos primeiros a receber o título de "artista do povo". Ele ensinou muito, foi o professor de toda uma galáxia de artistas socialistas realistas. No entanto, desde 1917, ele praticamente abandonou outros temas, continuando a pintar quase exclusivamente retratos de mulheres russas em vermelho. O trabalho "pós-revolucionário" de Arkhipov também inclui retratos de figuras políticas, que geralmente não são particularmente bem-sucedidas.

Nada se sabe sobre a vida pessoal de Arkhipov. Ele nunca foi casado, ele não tem descendentes. No dia a dia, sua conterrânea Vera Klushina o ajudava, que assumia para si todas as preocupações do dia. Nos últimos anos de sua vida, o artista sofreu de câncer e morreu em 1930, após uma operação malsucedida de remoção do tumor. O sucessor de Arkhipov, o continuador da dinastia artística, foi sua sobrinha-neta Alla Bedina, conhecida por seus trabalhos gráficos. E as "camponesas vermelhas" de Abram Arkhipov continuam sua marcha ao redor do mundo, rindo alegremente dos visitantes do leilão - hoje as pinturas de Arkhipov vão para coleções particulares por somas de seis dígitos.