Como as pinturas de Monet são usadas para explorar a poluição de Londres hoje

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15

Os impressionistas já foram acusados de distorcer a realidade, mas hoje os trabalhos de um dos maiores mestres dessa tendência, Claude Monet, são usados para obter dados sobre a ecologia no final do século XIX e início do século XX. Os cientistas explicam essa abordagem à precisão escrupulosa das pinturas do pintor francês.

Claude Monet era fascinado por Londres. O artista veio pela primeira vez à Inglaterra em setembro de 1870, quando foi forçado a fugir das agruras da guerra franco-prussiana. É interessante notar que, acima de tudo, na capital da Grã-Bretanha, o pintor gostou do que se costuma repreender por Londres: “Sem o nevoeiro, Londres não seria uma cidade bonita. É a névoa que lhe dá grande amplitude. Suas estruturas maciças parecem ainda mais grandiosas neste esconderijo misterioso”, Monet compartilhou suas impressões.

Em 1899-1905, o grande impressionista veio a Londres mais três vezes - para tratar de assuntos familiares e, especialmente, a trabalho. A artista, como que encantada, retratou repetidamente as paisagens da cidade grande com diferentes iluminuras. Ele fez esboços de alguns ângulos muitas vezes. O resultado dessa paixão criativa foram quatro séries de pinturas e muitos tons pastéis - um total de 95 obras, que geralmente são combinadas em um ciclo sob o nome de "London Mists" ou simplesmente "London".

Exatamente como Monet trabalhou na série é bem conhecido. O artista pintou várias telas ao mesmo tempo. Enquanto estava em Londres, ele planejou claramente seu trabalho: a manhã e a tarde eram dedicadas às pontes e, principalmente, à ponte Waterloo, e à noite - às vistas do Parlamento. O artista americano John Singer Sargent, visitando seu amigo durante este período, ficou surpreso com a forma como Monet, cercado por 80 telas, esperava desesperadamente um efeito atmosférico adequado e ficou muito chateado quando esse efeito passou inesperadamente rápido. Este número de pinturas executadas simultaneamente é provavelmente um recorde na história da arte.

Este enorme trabalho foi útil cem anos depois, cientistas ambientais. Foi um grande sucesso que Monet manteve um diário detalhado e descreveu seu trabalho em cartas quase o tempo todo enquanto trabalhava nas pinturas. Suas anotações permitiram que os cientistas provassem que a maioria das telas da série londrina foram escritas realmente nas pegadas das observações do artista e refletem a realidade, e não são uma invenção da imaginação criativa. Para provar isso, os cientistas analisaram a posição do Sol em algumas fotos. As torres e pináculos do parlamento serviram como marcos. Comparando o resultado com os dados do American Naval Observatory, eles calcularam o tempo em que as pinturas poderiam ser pintadas, e então o conferiram com as mensagens do próprio artista.

Descobriu-se que em cerca de metade das telas estudadas, a posição da luminária corresponde exatamente às datas de trabalho na pintura, e isso provavelmente significa que o artista retratou todos os outros detalhes com a mesma confiabilidade e precisão. O objetivo principal do estudo era o próprio nevoeiro londrino, que o pintor tanto admirava. Agora, entretanto, é costume chamá-lo de smog e considerá-lo a causa de enormes problemas. Os ambientalistas esperam descobrir não apenas a densidade da fumaça em diferentes momentos do dia, mas também a composição qualitativa aproximada - de que tamanho de partículas a poluição vitoriana consistia. Os dados mais recentes podem ser obtidos examinando a gama de cores na qual são representados.

Os cientistas acreditam que a poluição do ar já era um problema sério naquela época, o que as pessoas, no entanto, não percebiam totalmente. Os estudos sistêmicos da composição da atmosfera no século XIX ainda não foram realizados, por isso é muito importante obter informações pelo menos de forma tão extraordinária.

Claude Monet admirava a natureza em todas as suas formas. Os amigos brincavam que "O jardim é sua oficina, sua paleta", e a principal fonte de inspiração do artista por muitos anos foi uma pequena vila francesa.