Por que "Alyonushka" de Vasnetsov foi originalmente chamado de "tolo" ou Fantástico e real na famosa foto

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15

Apesar do fato de que o trabalho mais popular Viktor Vasnetsov foi escrito com base em um conto popular russo, pintura "Alyonushka" não pode ser chamada de ilustração simples. O artista perseguiu um objetivo diferente - não tanto recriar um enredo conhecido, mas "reviver" o personagem do conto de fadas, para tornar a imagem próxima e compreensível, para se encaixar organicamente na natureza circundante, para criar um cenário psicologicamente preciso retrato da heroína.

Vasnetsov confessou a Roerich que Alyonushka era sua obra favorita. Ele começou a pintar no verão de 1881 em Akhtyrka, perto de Abramtsevo - a propriedade de Savva Mamontov, onde os melhores artistas da época se reuniam. E ele terminou o trabalho no inverno em Moscou, onde o artista costumava participar de noites musicais nos Tretyakovs - talvez esta seja uma das razões pelas quais a imagem saiu tão lírica.

Um velho vestido de verão com flores desbotadas, cabelos desgrenhados, pés descalços ásperos dão a Alyonushka não um personagem abstrato de conto de fadas, mas uma garota muito real do povo. Embora nos traços faciais muitos adivinhassem uma semelhança com a filha de Savva Mamontov Vera - aquela que posou para Serov em "Garota com Pêssegos", todos os outros detalhes indicam que o protótipo da heroína era uma camponesa. Vasnetsov a viu em Akhtyrka, onde ele estava naquela época.

Essa versão é confirmada pelas palavras do próprio artista: “A pintura parecia ter vivido na minha cabeça por muito tempo, mas eu realmente a vi quando conheci uma garota de cabelos simples. Havia tanta melancolia, solidão e tristeza puramente russa em seus olhos … uma espécie de espírito russo especial exalava dela."

Inicialmente, Vasnetsov chamou a pintura de "Fool Alyonushka", mas não há nada de ofensivo ou irônico na atitude do artista para com sua heroína. O fato é que a palavra "tolo" naquela época era chamada de tolos sagrados ou órfãos. Vamos relembrar um conto de fadas - após a morte de seus pais, Alyonushka e seu irmão Ivanushka são deixados sozinhos, e desesperados para encontrar um irmão travesso, Alyonushka se sente órfã, solitária e abandonada. Alguns críticos insistiram que esta não é uma imagem de conto de fadas, mas a personificação do lote órfão das camponesas pobres, que pode ser encontrado em cada aldeia.

O artista cria o clima geral com a ajuda de detalhes precisos da paisagem: um outono tranquilo murcha da natureza, uma piscina escura aos pés de Alyonushka, tons suaves, um céu cinza em nuvens, folhas caídas na costa e na água parecem enfatize a melancolia e desesperança no rosto da heroína. Ao mesmo tempo, a paisagem não pode ser chamada de convencional ou abstrata - é a natureza reconhecível da Rússia central.

Foi uma das primeiras pinturas da história da pintura russa, onde as experiências internas de uma pessoa eram transmitidas por meio de um estado de natureza sutilmente reproduzido. Considerando que o quadro foi criado a partir de um conto de fadas, isso se justifica - o paralelismo psicológico é inerente a muitas obras de arte popular oral.

A criação da imagem foi precedida da escrita de uma série de esboços que sobreviveram até os dias de hoje. Por eles podemos julgar a evolução do conceito criativo do artista. O fato de uma paisagem muito específica ser capturada na foto é evidenciado pelas obras "Lago de Alenushkin" e "Lago em Akhtyrka", que recriam uma floresta e um lago nas proximidades de Akhtyrka.

No final do século 19, quando o quadro foi pintado, ninguém poderia sequer suspeitar do que aconteceria em breve com muitos artistas que se hospedavam na propriedade em Abramtsevo, e como será o destino da "garota com pêssegos" - Vera Mamontova.