Que segredos do fundador da natureza morta holandesa são revelados por suas pinturas: Clara Peters

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15

Clara Peters tem criado por meio século, criando quase exclusivamente naturezas mortas - inovador, impressionante em técnica, simbolismo e beleza da produção. Hoje ela é chamada de ancestral da famosa "natureza morta holandesa". Suas técnicas e composição foram copiadas, seu trabalho atribuído a muitos artistas, não acreditando que uma mulher pudesse chegar a tal nível na pintura. No entanto, sabemos muito pouco sobre a vida da artista - apenas o que suas pinturas contam …

O principal problema nos estudos de Peters sobre a vida e o trabalho é que ela era uma mulher. Peters trabalhou na primeira metade do século XVII. As mulheres artistas da época não tinham oportunidade de se associar a sindicatos e guildas, praticamente não recebiam encomendas caras. Eles não tinham permissão para escrever sobre muitos tópicos, retratar nudez ou cenas históricas grandiosas, e no campo dos gêneros "baixos" era difícil fazer uma carreira significativa. Portanto, não há informações sobre Clara Peters nos arquivos das corporações de arte da Holanda, assim como ela não tinha seus próprios biógrafos. Não se sabe quem a ensinou a pintar. Mesmo as datas documentadas com o nome de Clara Peters - data de nascimento, dia do casamento - parecem bastante controversas e podem referir-se a mulheres completamente diferentes. Além disso, as evidências documentais daqueles anos muitas vezes foram perdidas, destruídas pelo fogo ou umidade …

Ao mesmo tempo, Clara Peters parece ter sido uma das artistas femininas mais influentes de seu tempo. Aparentemente, ela possui várias inovações, que mais tarde foram adotadas por seus seguidores. Durante os anos de trabalho criativo de Peters, a natureza-morta holandesa ainda não era um "cartão de visita" da arte do norte e não gozava de tanta popularidade, e alguns críticos de arte acreditam que foi Clara Peters quem esteve na origem do famoso " Ainda vida holandesa ".

A primeira obra atribuída de Clara Peters é datada de 1607, a última conhecida - 1657. Cerca de quarenta de suas obras totalmente concluídas sobreviveram, escritas com incrível meticulosidade e enfatizou o naturalismo. Ela frequentemente incluía detalhes inesperados em suas pinturas - animais, insetos, conchas de moluscos. Todos eles têm um significado oculto, compreensível no contexto da cultura dos Países Baixos protestantes do século XVII.

Suas magníficas naturezas mortas dizem mais sobre a artista do que os escassos livros religiosos e notas secas de seus contemporâneos. A habilidade da artista, composição equilibrada e simbolismo sutil mostram que ela recebeu um treinamento completo. Todas as obras são claramente pintadas a partir da natureza, sua materialidade, precisão, vivacidade são quase fotográficas. Isso significa que o artista usou essas coisas luxuosas - óculos de ouro, porcelana requintada. Muitas vezes, em produtos de metal, taças e talheres, as marcas registradas dos artesãos de Antuérpia são encontradas.

Existem marcas registradas das oficinas de Antuérpia e nas placas, de acordo com as quais Peters escreveu. Klara viveu em Antuérpia, provavelmente, durante toda a sua vida. E ela era rica - provavelmente de nascimento nobre ou casada com um nobre. Seus trabalhos posteriores contêm imagens de animais capturados durante a caça e ainda não esfolados - e a caça na Holanda desde 1613 era um entretenimento disponível apenas para pessoas nobres. Produtos e pratos, "servidos" nas naturezas-mortas de Clara, também permaneceram inacessíveis ao cidadão comum - doces requintados, frutas, azeitonas. Para Peters, esses suntuosos cafés da manhã em pratos de ouro eram comuns …

Podemos até adivinhar como era Clara Peters. Ela adorava combinar os gêneros de autorretrato e natureza morta em uma única obra. Mais tarde, um retrato ou autorretrato “dentro” de uma natureza morta tornou-se, no século 17, uma característica marcante da escola holandesa de naturezas mortas. Às vezes ela se retratava refletida quando pintava pratos de vidro e metal - com uma paleta na mão, em uma auréola de cabelos loiros, mas os traços eram impossíveis de distinguir. No entanto, em uma das obras, "Alegoria da vaidade", Peters pintou uma jovem luxuosamente vestida em uma mesa repleta de coisas lindas e delicadamente executadas - os atributos do luxo. Uma grande tigela de ouro, joias, um punhado de moedas de ouro, dados … Esta imagem é considerada um autorretrato de Clara Peters. A mão direita da mulher aperta um lápis ou pincel, mas estende-se para formar uma faca elegante. A faca é reconhecível, o nome de Clara está gravado nela. Ele é freqüentemente encontrado nas naturezas-mortas da artista e, obviamente, era extremamente querido por ela. Um presente de amante? Presente do seu cônjuge amado no dia do casamento? Sem dúvida - evidência de um sentimento profundo e forte …

Aparentemente, Clara Peters tinha seu próprio estúdio, ela vendia obras para ricos e aristocratas, até ensinava e se situava nas origens de uma espécie de escola de arte. As pinturas de Clara Peters chegaram até a Madrid e acabaram nas coleções dos reis espanhóis (agora essas obras estão na coleção do Prado). De acordo com os documentos, as obras de Peters acabaram em coleções particulares em Paris, Bonn, Bruxelas, Hanover, Hamburgo e Londres - durante a vida do artista.

Algumas obras não atribuídas no gênero da natureza-morta holandesa são claramente executadas em imitação de Peters, embora tecnicamente não sejam tão perfeitas, objetos típicos são usados para ela, mas ajustes de outras pessoas são encontrados. Os autores poderiam ter sido seus alunos? Os críticos de arte usam o conceito de “círculo de Peters”. Este pequeno grupo inclui artistas que adotaram amplamente o estilo, a técnica e a abordagem composicional da rainha da natureza morta holandesa.

Por muito tempo, muitas das obras de Clara Peters foram atribuídas a seus seguidores, e as referências a ela não despertaram o interesse dos críticos de arte. No entanto, hoje, quando a importância da artista se tornou inegável, ela conquistou o coração dos amantes da arte. Fotógrafos, designers e artistas, independentemente do gênero, são inspirados pela atmosfera aconchegante e misteriosa, pelos códigos simbólicos complexos e pela técnica virtuosa das naturezas-mortas de Clara Peters.