Quem é retratado no famoso retrato de Memling "Retrato de um homem com uma moeda romana"

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15

Hans Memling é considerado o artista mais brilhante e tecnicamente perfeito da Holanda ("primitivos flamengos"). Exemplos particularmente magníficos de retratos de Memling. "Retrato de um homem com uma moeda romana" (até 1480, Antuérpia) é considerado o primeiro exemplo do Renascimento do Norte. Que tipo de moeda é retratada na imagem, e de quem o homem no retrato de Memling realmente se parece?

Biografia do artista

Hans Memling (c. 1440-1494) foi um artista nascido na Alemanha que trabalhou na Flandres. Foi um dos primeiros mestres tecnicamente brilhantes da Holanda. Hans Memling nasceu em Seligenstadt, uma vila perto de Frankfurt. Seu primeiro treinamento ocorreu em Colônia. Em 1465, "Jan van Memmelinge" foi registrado como cidadão de Bruges. Supõe-se que Memling foi colega do famoso Rogier van der Weyden. Vasari escreveu que Memling era aluno ou camarada de Van der Weyden. A colaboração deles provavelmente continuou até a morte de Van der Weyden em 18 de junho de 1464.

As pinturas de Memling estão cheias de demônios brincando e imagens horríveis do inferno em que os pecadores recebem seus presentes. Suas magníficas criações mostram seu domínio de contar histórias, e seu estilo de pintura único é perfeito para temas bíblicos e lendários. O famoso retrato "Retrato de um homem com uma moeda romana" (antes de 1480, Antuérpia) é a primeira figura do norte totalmente retratada em uma paisagem.

O enredo da imagem

A pintura de Memling mostra um homem meio virado. A tela impressiona com a atenção meticulosa aos detalhes que é característica da pintura flamenga. O homem está vestindo um casaco preto e um chapéu escuro. Em sua mão esquerda, ele mostra de forma demonstrativa uma moeda romana que representa o imperador Nero, um símbolo de seu compromisso com o humanismo. Ao fundo está uma paisagem com um lago: Memling foi um dos primeiros artistas a usar paisagens naturais como pano de fundo de retratos (em vez do tradicional fundo preto), influenciando artistas do Renascimento tardio como Sandro Botticelli e Pietro Perugino.

Detalhes do retrato

O retrato é especial de várias maneiras: 1. Em primeiro lugar, é a qualidade e os detalhes característicos dos retratos de Memling. 2. Em segundo lugar, o homem é retratado contra o fundo de uma paisagem. Como observado acima, Memling foi um dos primeiros artistas a adicionar um plano de fundo a seus retratos. 3. A vista panorâmica aumenta o contraste entre o close-up e o close-up, criando uma forte impressão espacial. 4. Além disso, Memling aprimorou esse efeito desenhando uma mão humana no canto inferior direito, dando a impressão de que há um espaço livre entre o modelo representado e o fundo. Assim, também deu a impressão de profundidade em primeiro plano. Além disso, Memling pintou o horizonte no centro da pintura de Antuérpia. Assim, ele dividiu a superfície ao meio: uma cabeça detalhada é retratada contra um céu azul monótono, e roupas pretas austeras são colocadas contra um fundo de uma paisagem elaborada, criando uma composição equilibrada.

Em alguns outros retratos, como o Díptico de Maarten van Nievenhoven (Hospital St. John, Bruges), Memling pintou partes da imagem na moldura, criando um efeito trompe l'oeil. Hoje, o quadro do retrato de Antuérpia está perdido, mas é altamente provável que a imagem originalmente continuasse neste quadro.

Personalidade heróica

1. Existem muitas suposições sobre a personalidade dessa pessoa. A moeda em mãos, combinada com folhas de louro e uma palmeira na paisagem, levou muitos críticos de arte a especular que poderia ser o florentino Bernardo Bembo. Este humanista tinha uma coleção impressionante de moedas e usava folhas de louro e uma palmeira como emblema. Em 1473, Bembo viveu por algum tempo em Bruges, então ele poderia muito bem ter encomendado um retrato de Memling. Esta versão plausível da personalidade do homem mostra que Memling pode ter pintado retratos de italianos e outros convidados estrangeiros em visita a Bruges. Basta lembrar o Tríptico de Benedetto Portinari (Gemäldegalerie, Berlim) e o Retrato de um Homem (Folco Portinari?) (Galleria degli Uffizi, Florença).

2. Existe outra versão sobre a personalidade do herói da tela. Os pesquisadores acreditam que este seja o artista florentino Niccolò di Forzore Spinelli, que morreu em Lyon (a pintura foi mantida lá no início do século 19). Descendente de família de joalheiros (da mesma de onde provinha o artista Spinello Aretino). Spinelli é famoso por suas medalhas, foi gravador da corte da Borgonha. Das cerca de 150 medalhas relacionadas ao seu estilo, apenas cinco são assinadas e são consideradas algumas das melhores conquistas da medalha italiana do século XV.

3. Também pode ser Giovanni di Candida. Giovanni di Salvatore Filangier, do ramo de Candida, era membro de uma nobre família napolitana. Nasceu provavelmente antes de 1450. Ele serviu na Casa de Anjou em Nápoles e mudou-se para a Borgonha para servir ao Duque Carlos, o Ousado. Foi registrado como secretário do duque em 1472. Ele passou o resto de sua carreira como diplomata. Nas cartas que sobreviveram, Candida é chamada de "summo et oratori et Historico ac sculptoriae artis atque plastices hac aetate omnium consummatissimo" (o maior orador e historiador e o mais habilidoso de todos os artistas na arte da escultura e modelagem em nosso tempo).

Assim, Hans Memling conseguiu criar uma obra-prima verdadeiramente magnífica da pintura de retratos do século XV. De acordo com o historiador de arte Richard Muther, Ph. D., "O que Botticelli foi para Florença, Perugino para Umbria, Borgognone para Milão e Bellini para Veneza, Hans Memling foi para a Holanda."