Como comerciantes, velhos crentes e artistas autodidatas criaram um novo gênero na arte russa: o retrato do comerciante

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15

Há um gênero especial na pintura russa, geralmente atribuído à arte primitiva - o retrato de um comerciante. Velhos atarracados severos e jovens mercadores rígidos, garotas coradas em kokoshniks bordadas com pérolas e velhas enérgicas em vestidos de verão de brocado … Embora os autores desses retratos não tenham recebido uma educação acadêmica e seus nomes sejam frequentemente desconhecidos, o ingênuo retrato do comerciante tornou-se uma verdadeira enciclopédia da vida da classe mercantil do século XVIII.

Estes não são apenas retratos de comerciantes provincianos. O retrato de um comerciante refere-se a telas criadas no início do retrato russo por artistas pouco conhecidos e, muitas vezes, nem mesmo especialmente habilidosos. Estes pintores não conseguiram clientes eminentes, não puderam ir para Itália melhorar a sua técnica sob a supervisão de formandos da Academia de Bolonha …

Ao mesmo tempo, o crescimento da autoconsciência de classe dos mercadores fez com que os “mercadores” quisessem se firmar, permanecer na história não apenas pelos sobrenomes nos livros de contabilidade - queriam ser retratados como "nobre". As gravuras folclóricas não conseguiam satisfazer seus desejos, pois as gravuras populares retratavam o mundo como um feriado sem fim, e o terceiro imóvel via seu objetivo no trabalho, seguindo o dever e a fé cristã. No entanto, dentro da pintura religiosa também era quase impossível refletir os valores de classe dos comerciantes. Ao mesmo tempo, os representantes da classe mercantil, que queriam comprar retratos para galerias familiares, não podiam pagar e não em termos de status eram artistas profissionais famosos, mas inquietos graduados de escolas de arte, professores de desenho e talentosos artistas autodidatas veio a calhar.

Assim, em resposta aos pedidos de todo um estrato social, apareceu um retrato de comerciante - direto, ingênuo, próximo à Parsuna da Velha Rússia, onde a imperfeição da tecnologia é compensada por detalhes atordoantes e escrupulosos. Freqüentemente, como no caso da Parsuna, os artistas permaneceram anônimos. É claro que até hoje essas obras foram negligenciadas pelas galerias de arte - mas elas se apaixonaram por historiadores e pesquisadores da vida russa. O retrato do comerciante tornou-se uma espécie de elo intermediário entre o folk e a “grande” arte profissional.

Como os representantes da classe mercantil do século XVIII aparecem diante do público? Os artistas costumam retratar seus seios de modelos, buscando um ângulo de três quartos. Muitas vezes falta volume, ar e compreensão da anatomia humana a essas obras. Assim como no retrato protestante da Renascença do Norte, o rosto desempenha um papel especial e o corpo é secundário. Os pintores geralmente se concentravam em quem retratavam, decidindo o cenário de forma ascética. Às vezes, eles representavam edifícios importantes associados às atividades do comerciante, ou elementos internos, mas na maioria das vezes o fundo era monocromático - não importava.

Os homens preferiam pedir retratos apenas pelos motivos mais importantes. Pessoas severas com barbas grossas, em caftãs de corte russo escuros, quase sem adornos, posam com medalhas de comerciante e outros prêmios - alguns com uma caneca de prata, outros com um baú. Suas figuras são poderosas e atarracadas, seus olhares perfuram o espectador, suas testas são cruzadas de rugas … Os retratos de mulheres são muito mais interessantes. Os mercadores aparecem diante do espectador com os trajes tradicionais das províncias onde moravam, mas incrivelmente luxuosos. Aqui há bordados, brocados tecidos a ouro, fileiras de pérolas e brincos de prata …

Foram os retratos de mulheres mercantes que se tornaram uma verdadeira bênção para os pesquisadores do traje russo. No entanto, enquanto os acadêmicos europeus "induziam" seus modelos com um rubor sensual e uma alvura deliciosa da pele, os pintores de retratos anônimos eram impiedosos com seus modelos e se esforçavam mais pela precisão do que pela beleza da imagem. Para a classe dos comerciantes, a riqueza era mais importante do que a aparência atraente e, portanto, os artistas documentam cada conta e botão - mas também estão atentos a rugas, queixos caídos e verrugas. O retrato mercantil é talvez um dos fenômenos mais democráticos da arte, porque afirma o direito das pessoas, ignóbeis e feias, de serem encarnadas na tela - como eram, sem lisonjas e adornos.

Tecnicamente imperfeito, o retrato do comerciante tornou-se uma enciclopédia de tipos humanos - inclusive psicológicos. Os artistas conseguiram refletir o mundo interior, o caráter dos retratados, seu orgulho e tenacidade, uma disposição rude ou modéstia juvenil. Acredita-se que a formação de tal nível de realismo e psicologismo do retrato mercantil foi influenciada pelos Velhos Crentes. Muitos comerciantes provincianos daquele período vieram do ambiente do Velho Crente, além disso, o retrato do Velho Crente, herdando as características da pintura de ícones, já existia como um gênero separado. Sem se deixar levar por "enobrecer" a aparência de seus modelos, os artistas expressaram por meio de suas características físicas as propriedades importantes de uma personalidade verdadeiramente cristã - trabalho árduo, coragem. Assim como na Europa Ocidental, imagens de mercadores que doavam dinheiro para necessidades religiosas foram introduzidas em iconóstases. A galeria de retratos de mercadores pretendia mostrar aos descendentes os méritos do clã, dar o exemplo da vida gloriosa de seus ancestrais.

É interessante que o retrato do comerciante surgiu na onda do desenvolvimento da arte secular, impulsionada pelas reformas de Pedro I, mas as imagens dos retratados mostram um claro desprezo e rejeição da moda europeia e das peculiaridades da etiqueta europeia.. Na segunda metade do século XIX, o papel dos comerciantes na vida do país aumentou significativamente. Os industriais mais ricos começaram a patrocinar as artes - e agora artistas famosos, de acordo com todos os cânones da pintura acadêmica, pintaram retratos de seus patronos. E os acadêmicos que não buscavam clientes ricos se voltaram para as imagens dos comerciantes em busca de novos tipos e personagens. O ingênuo retrato mercantil ficou no passado como uma curiosidade histórica encantadora.