Índice:

Por que o artista da corte do monarca britânico pintado apenas à luz de velas: Samuel Cooper
Por que o artista da corte do monarca britânico pintado apenas à luz de velas: Samuel Cooper

Vídeo: Por que o artista da corte do monarca britânico pintado apenas à luz de velas: Samuel Cooper

Vídeo: Por que o artista da corte do monarca britânico pintado apenas à luz de velas: Samuel Cooper
Vídeo: David Burliuk’s Journey: Three Continents and the Enduring Ukrainian Inspiration - YouTube 2024, Maio
Anonim
Image
Image

Samuel Cooper é um artista inglês e o melhor mestre das miniaturas de seu tempo, que se tornou famoso não apenas por seus serviços dignos na corte sob o rei Carlos II, mas também por sua técnica incomum de execução de obras. Samuel Cooper usou … uma vela para pintar suas pinturas.

Sobre o artista

Não há muitas informações biográficas sobre o artista, mas sabe-se que Samuel Cooper (1609 -1672) estudou com seu tio, o miniaturista John Hoskins, o Velho. Ele era uma pessoa talentosa: além de suas habilidades artísticas, Cooper era um excelente músico, tocava alaúde bem e também era conhecido como um bom linguista, falando francês fluentemente. Inicialmente, ele construiu sua carreira artística em Paris e Holanda, e depois se estabeleceu em Londres. Aqui ele estava cercado por poetas, filósofos, conhecedores de belas artes da Royal Society. De acordo com vários autores modernos, Cooper era um homem baixo, forte, com rosto redondo e bochechas rosadas.

Sir John Hoskins, baronete, tio do artista
Sir John Hoskins, baronete, tio do artista

Depois de vários anos trabalhando juntos na mesma oficina com seu tio, Cooper abriu seu próprio estúdio, mais tarde se tornando o pintor miniaturista mais procurado de sua geração, capaz de levar 20 libras para um retrato de cabeça e 30 libras para um meio-humano retrato ao final de sua longa e bem-sucedida carreira. …

Durante a Guerra Civil Inglesa, Cooper se estabeleceu como pintor de retratos que trabalhava apenas em miniaturas (5x7,5 cm). Ele pintou vários retratos de pessoas em armaduras contra um fundo escuro (retratos de John Milton, George Monk, John Pym, Henry Ireton, Robert Lilburn e John Carew).

Image
Image

Auto-retrato

Este autorretrato de tirar o fôlego se destaca pela força e convicção com que o artista recria sua presença física. Lábios entreabertos dizem ao público que ele quer dizer algo. Um olhar direto e persistente é dirigido ao espelho, e não ao observador (o artista se pintou a partir do reflexo). O uso sutil da paleta é um dos maiores pontos fortes de Cooper, e aqui ela mostra uma vantagem excepcional, combinada com vários tons de marrom e cinza. Há uma versão de que este retrato foi pintado para a esposa de Cooper, com quem ele se casou em 1664 (isso foi uma espécie de reconhecimento de seus sentimentos pela moda da época). Sua idade no retrato é de 35 anos e ele, é claro, parece mais jovem do que realmente é, o que é comprovado por fontes documentais.

Auto-retrato
Auto-retrato

Retrato de Oliver Cromwell

O primeiro retrato de Cooper para Oliver Cromwell foi pintado em 1649. Cromwell escolheu Cooper porque o imaginou "simples no caráter e nas roupas". Cooper retratou seu cliente como uma pessoa e "uma alternativa sóbria e honesta à vaidade, ao excesso e à arrogância reais". Cromwell insistiu que o artista o retratasse da forma mais fiel possível, sem se esquecer das verrugas. Cooper respondeu com dignidade a essa demanda. Ele mostrou no retrato uma testa enrugada, cabelo ralo, nariz grosso e … um olhar muito autoritário. Alfred L. Rouse argumentou que "Cooper apresentou o melhor retrato de um grande homem, pintado com um senso de caráter perspicaz." Hoje, Cooper é considerado o primeiro artista britânico a obter reconhecimento internacional.

Retratos de Cromwell
Retratos de Cromwell

Cooper também foi contratado para pintar retratos de membros da família Cromwell, incluindo seu filho Richard Cromwell. Trabalhar com Cromwell não o impediu de se tornar o pintor da corte do rei Carlos II após sua ascensão ao trono em 1660. Carlos II foi amplamente patrocinado por Cooper, ele também foi chamado para pintar retratos em miniatura dos favoritos do rei e dos filhos. Sua reputação como o miniaturista mais talentoso de sua geração foi reconhecida em toda a Europa. O boato chegou ao influente Cosimo III Medici, que procurou o artista para pintar seu retrato.

Artista trabalhando à luz de velas

Os retratos em miniatura de Cooper são notáveis por seu uso expressivo de cores barrocas e traços sutis, bem como por sua representação impressionante do caráter individual de seus personagens. Os retratos em miniatura de Cooper são influenciados pela pintura de Anthony Van Dyck, razão pela qual ele é freqüentemente chamado de “Van Dyck em miniatura”.

Contemporâneos testemunham que ele adorava desenhar da vida à luz de velas, quando as sombras modelam a forma de forma mais nítida, e que medalhas de retratos eram cunhadas a partir de seus retratos. Em seus retratos, principalmente naqueles que o artista reservou para trabalhar em imagens repetidas de uma mesma modelo, os rostos são veiculados com uma plenitude surpreendente, os acessórios e o fundo só são acionados por expressivas pinceladas livres do pincel. Cooper trabalhava em papelão ou papel grosso, escrevia, como muitos outros miniaturistas, com guache, mas, ao contrário deles, também usava tintas transparentes.

O caso mais famoso em que Cooper usou uma vela no processo ocorreu em janeiro de 1662. Cooper foi convocado ao rei para preparar seu retrato para a cunhagem de novas moedas. O escritor inglês John Evelyn esteve presente na ocasião e assim recordou a situação: “Tive o privilégio de segurar a vela enquanto Cooper trabalhava, escolhendo com cuidado a sombra e a luz da vela para melhor retratar a técnica de iluminação. Durante este processo, Sua Majestade falou comigo sobre várias coisas relacionadas à pintura e túmulos."

Retrato de Carlos II
Retrato de Carlos II

Samuel Cooper é chamado de "o primeiro que dotou a arte do retrato em miniatura com o poder e a liberdade da pintura a óleo". Hoje, a reputação de Cooper é tão alta quanto era durante sua vida. Ao contrário de muitos artistas, ele não teve que esperar anos para ser reconhecido. Aos 30 anos já era considerado um dos melhores miniaturistas da Europa.

Recomendado: