Como a Gucci se tornou a principal marca de moda do nosso tempo: The Mad Revolution de Alessandro Michele

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15

Este engenhoso italiano decapitou Jared Leto, devolveu os babados barrocos aos homens e bordou o aparelho reprodutor feminino nos vestidos de verão. Como Diretor de Criação da Gucci, Alessandro Michele jogou o glamour do navio da modernidade, dando origem a uma era de liberdade, mudança e imaginação selvagem. Cada uma de suas coleções evoca tanta admiração quanto perplexidade e rejeição …

Alessandro nasceu em 1972 em Roma, em uma família criativa. Sua mãe, assistente de uma produtora de cinema, adorava glamour e moda, e seu pai, engenheiro, estudava arte e literatura nas horas vagas. Alessandro o considerava uma espécie de xamã - seu pai estava sempre imerso em seus pensamentos, pairando nas nuvens, como se meio vivesse em outro mundo. Michele absorveu o amor pela moda de sua mãe e de seu pai - a capacidade de pensar fora da caixa. Ele criou o futuro designer e a própria cidade eterna de Roma - com seus contrastes, cinematografia e arte onipresente.

Michele se formou em figurino, mas por muito tempo se concentrou exclusivamente em acessórios, adaptando suas ideias à caligrafia criativa dos diretores criativos das marcas com as quais colaborou. Ele veio para a Gucci em 2002, na era da Ford, que pregava uma sexualidade brilhante e ao mesmo tempo desenfreada, uma definição de gênero clara e chique. De muitas maneiras, essa linha foi continuada por Frida Gianini. Como se invisível para todo o mundo da moda, Michele mudou muitas posições na Gucci antes de sair das sombras e mudar tudo. E em suas próprias palavras - para destruir.

Seu primeiro show como diretor criativo da marca aconteceu em 2015 - e foi um verdadeiro avanço. Androginia, arte, babados nos homens, nada de salto nas mulheres, tudo parecia ter saído das pinturas dos tempos antigos … No mesmo ano, Michele foi eleita a designer contemporânea mais significativa. Todos falaram sobre ele - e eles não param até hoje. O CEO da Gucci, Marco Bizarri, disse que Michele é a própria personificação do espírito da marca, toda a sua vida é uma vida no estilo Gucci.

A geração do milênio - o público-alvo da Gucci - se tornou uma geração que não concorda em seguir as regras antigas e está constantemente em busca de uma nova. Foi Michele quem conseguiu criar imagens que evocam uma ressonância emocional entre os jovens modernos. Todo mundo estava cansado da propaganda de ascetismo e minimalismo - e então Michele entrou na moda com seus dragões bordados e rendas. Michele sempre amou o passado, colecionou vintage, seu apartamento está simplesmente repleto de antiguidades - e em suas coleções você pode encontrar milhões de referências a tempos passados. O trabalho de Michele com todos os seus bordados, babados, combinações estranhas e inesperadas, uma rejeição absoluta das categorias tradicionais da estética é o que mais lembra a arte do maneirismo - embora, claro, puramente estilisticamente mais próximo dos anos 70 e 80. Se Ford explorou a sexualidade no sentido tradicional, Michele faz exatamente o oposto, criando algo irônico, às vezes assustador, intelectual e complexo, abandonando a distribuição usual de papéis e percepções de feminilidade e masculinidade.

A cor favorita de Michele é o rosa, e ele mesmo não hesita em se vestir com uma roupa luxuosa rosa brilhante. Sua coleção Impotente causou grande empolgação, em um comentário ao qual Michele instava os homens a abandonarem a masculinidade tóxica (grosseria, agressividade, inércia e desprezo pelos próprios sentimentos e sentimentos alheios), para se tornarem mais flexíveis, livres, abertos a coisas novas. No entanto, os fãs da Gucci não concordarão em compartilhar com os homens as luxuosas calças prateadas e ternos de tweed apresentados por Michele! Um manifesto da liberdade das mulheres e uma nova compreensão da feminilidade se transformou em vestidos com uma imagem bordada do aparelho reprodutor feminino, com o qual Michele respondeu à onda de políticas anti-aborto em todo o mundo.

Talvez a principal conquista de Michele, importante para cada um de nós, é que ele foi o primeiro a propor o apagamento da fronteira entre o "smart" e o cotidiano. Você pode comer todos os dias com pratos de cristal do aparador de sua avó - e você pode usar babados inimagináveis, cores vivas e jaquetas vintage de veludo todos os dias. Não deixe para amanhã o que pode agradar a você hoje! E não importa o que os outros pensem - as roupas e acessórios de Michele negam a compreensão usual da beleza.

O acessório mais reconhecível de Michele são os óculos grandes e de aro grosso de estilo nerd cômico que de repente são o epítome do luxo moderno. A imagem principal do trabalho de Michele é uma criança brincando sozinha no armário da avó. Cada um de nós.

Michele não tem medo de falar por meio de suas coleções sobre ansiedade, problemas mentais, dissociação e saúde - coisas com as quais a geração milenar está preocupada (embora o lançamento de modelos em camisas de força tenha causado uma onda de críticas, e o designer aceitou com sensatez). Hoje, a Gucci é uma das poucas marcas de luxo comprometidas com a redução do impacto ambiental da produção.

Parece que as ideias de Michele são pura loucura, escapismo e experimentação descontrolada, mas foi ele quem tirou a Gucci de uma crise prolongada e da ameaça de falência. Sob ele, o faturamento da marca cresceu doze vezes!

A criatividade de Michele é adorada por Jared Leto (mesmo apesar da cabeça "arrancada" - essas piadas são perdoáveis, porque Leto e Michele são melhores amigos, semelhantes a irmãos), Lana del Rey, Elton John e Bjork. Sua coragem inspirou muitos designers - Gosha Rubchinsky, Demna Gvasalia, Virgil Abloh …

O lutador mais fashion, Alessandro Michele não aparece em nenhuma história desagradável relacionada à sua vida pessoal - como muitos gênios de nosso tempo, para quem a autorrealização criativa é mais importante do que choques emocionais. Há uma década é feliz com o companheiro, o professor de urbanismo Giovanni Attili, rodeado de amigos e cheio de planos - não para o futuro, porque odeia essa palavra, mas … para o presente.