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Vídeo: O que as óperas russas precisam ser ouvidas, apenas porque o mundo as aplaudiu
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15
A ópera russa nasceu numa época em que o francês, o alemão e o italiano já estavam no auge. Logo, a escola de ópera russa não só alcançou, mas também superou seus concorrentes, conquistando público em diversos países. Hoje, óperas clássicas de Tchaikovsky e Mussorgsky, Prokofiev e Shostakovich são encenadas nos melhores palcos do mundo. Nossa resenha de hoje contém as melhores óperas russas que fizeram sucesso no exterior em diferentes épocas.
século 19
Na segunda metade do século 19, a música russa era bastante popular no exterior. Em Dresden, a ópera “Bianca e Gualtiero” de Andrei Lvov foi recebida com aplausos, em Weimar puderam ver a ópera “Siberian Hunters” de Anton Rubinstein. A Life for the Tsar de Glinka e Ruslan e Lyudmila foram apresentados com sucesso em vários palcos europeus, mais tarde Pyotr Tchaikovsky's The Queen of Spades, Eugene Onegin e The Maid of Orleans foram encenados. Nos Estados Unidos, "Nero" de Anton Rubinstein foi um sucesso, e "The Demon", do mesmo autor, foi em Londres.
Primeira metade do século 20
Nessa época, A Rainha de Espadas de Tchaikovsky foi apresentada com sucesso em Nova York, embora tenha sido exibida em alemão. Ela foi seguida por "Boris Godunov" de Mussorgsky, "Prince Igor" e "Sorochinskaya Yarmarka" por Borodin, "Eugene Onegin" em italiano e também "The Snow Maiden" por Rimsky-Korsakov. No final da década de 1920, "The Stone Guest", de Alexander Dargomyzhsky, foi encenado no Festival de Salzburgo, e Emmanuel Kaplan e Sophia Preobrazhenskaya interpretaram os papéis principais na ópera "Koschey, o Imortal" de Rimsky-Korsakov.
Segunda metade do século XX
Durante a Segunda Guerra Mundial e depois a Guerra Fria, as óperas russas quase não foram encenadas na Europa. A exceção foi Boris Godunov, que teve sucesso em Salzburgo. Nesta cidade, a ópera foi encenada de 1965 a 1967. Ao mesmo tempo, a parte principal foi cantada por Nikolai Gyaurov, um búlgaro de nacionalidade, Grigory Otrepiev foi interpretado por Alexei Maslennikov. No início da década de 1970, ouvintes estrangeiros puderam comprar uma gravação de Boris Godunov e ouvir as partes surpreendentes do Holy Fool interpretadas por Alexander Maslennikov e Marina Mnishek interpretadas por Galina Vishnevskaya.
Na New York Metropolitan Opera, o interesse pela música russa era muito maior. Em 1943 e 1977 a temporada do principal teatro dos Estados Unidos foi inaugurada por Boris Godunov, em 1957 o público pôde desfrutar de Eugene Onegin, em 1950 - Khovanshchina de Mussorgsky. Devido à falta de talentosos cantores de ópera russos no Ocidente, o público americano não conseguia ouvir as óperas russas no original. Apenas ocasionalmente vozes russas soavam no palco quando solistas do Teatro Bolshoi entravam em turnê.
Mesmo assim, em 1972 ele conseguiu encenar A Rainha de Espadas no original, usando na performance o tenor sueco Nikolai Gedd, de raízes russas, e a soprano Raina Kabaivanska, da Bulgária. Ao mesmo tempo, os artistas tiveram que aprender a língua russa falada e vocal com a ajuda de um tutor Georgy Chekhanovsky. Em 1974, Boris Godunov tocou em russo em Nova York, e desde 1977, Eugene Onegin é tocado em russo, e desde 1985 - Khovanshchina.
1990-2000
No início da década de 1990, as óperas russas começaram a ser encenadas no exterior com muito mais frequência. As óperas de Nikolai Rimsky-Korsakov "Mozart e Salieri" e "The Golden Cockerel" eram populares na Europa. O repertório de teatros famosos inclui A Feiticeira de Pyotr Tchaikovsky, O Jogador de Sergei Prokofiev, bem como Francesca da Rimini, O Cavaleiro Cobiçoso e Aleko de Sergei Rachmaninoff.
Nova York mostrou Lady Macbeth do distrito de Mtsensk de Dmitry Shostakovich, Iolanta e Mazepa de Pyotr Tchaikovsky, O Jogador e Guerra e Paz de Prokofiev. Valery Gergiev, regente principal do Teatro Mariinsky e solistas de São Petersburgo.
Uma verdadeira sensação na Metropolitan Opera de 2002 foi a ópera Guerra e Paz, encenada em conjunto com o Teatro Mariinsky, dirigido por Andrei Konchalovsky. A jovem Anna Netrebko desempenhou o papel de Natasha Rostova, e a imagem do príncipe Andrei Bolkonsky foi brilhantemente encarnada por Dmitry Hvorostovsky.
Quase cem anos após a estreia de Príncipe Igor em Nova York, foi novamente encenado no Metropolitan Opera em 2014, dirigido por Dmitry Chernyakov e estrelado no Teatro Mariinsky Ildar Abdrazakov.
Do início dos anos 2000 até o presente, o Festival de Salzburgo recebeu as óperas Boris Godunov e Khovanshchina de Mussorgsky, Mazepa de Tchaikovsky, A Rainha de Espadas e Eugene Onegin, Guerra e Paz de Prokofiev, ópera Nightingales de Stravinsky, "Lady Macbeth do Distrito de Mtsensk" de Shostakovich.
A Donzela da Neve, de Rimsky-Korsakov, Iolanta e O Quebra-Nozes, de Tchaikovsky, e Boris Godunov de Mussorgsky encenado pelo diretor belga Ivo van Hove foram exibidos com sucesso na Ópera Nacional de Paris. "Prince Igor" é dirigido pelo diretor australiano Barry Koski.
Anatoly Solovyanenko tornou-se o primeiro tenor russo a ser convidado para a melhor ópera dos Estados Unidos. Ele dedicou 30 anos ao Teatro de Ópera e Balé de Kiev, e suas canções e árias são marcantes até hoje.
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