10 obras-primas esquecidas de Hollywood que você definitivamente deveria ver

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15

Às vezes parece que todos os bons filmes foram avaliados mais de uma dúzia de vezes e não haverá descobertas. Recomendamos que nossos leitores se voltem para os clássicos do cinema mundial e assistam a filmes esquecidos injustamente. Eles podem ser corretamente chamados de clássicos de Hollywood. Essas obras-primas são atemporais e estão na moda. Eles foram filmados no século passado, mas podem impressionar até os espectadores mais sofisticados com um enredo fascinante, a habilidade do diretor e, claro, uma atuação talentosa.

Mulheres, 1939, dirigido por George Cukor

O filme é sobre mulheres, e nenhum homem apareceu na tela durante os 133 minutos inteiros. Toda a história de intriga, investigação e fofoca começa em um dos melhores salões de beleza de Nova York. Este filme é estrelado pelas melhores atrizes da Idade de Ouro de Hollywood: Norma Shearer e Joan Fontaine, Joan Crawford e Paulette Goddard, Rosalind Russell e Virginia Weidler.

Bigger Than Life, 1956, diretor Nicholas Ray

A dramática história de um professor de escola que, durante o tratamento, começou a tomar, por recomendação dos médicos, um novo medicamento que mudou o protagonista e toda a sua vida. Outrora um homem de família exemplar, um marido e pai atencioso, sob a influência da medicina, ele se torna um verdadeiro tirano e psicopata. O filme é baseado em um artigo médico de Burton Rouche publicado em 1955.

Jacks of One, 1961, dirigido por Marlon Brando

Um faroeste extraordinário e emocionante dirigido por um dos atores mais talentosos do século XX. Esta fotografia foi a estreia de Marlon Brando como realizador e por isso merece a maior atenção. Porém, mesmo na época de seu lançamento nas telas, o filme gerou avaliações bastante polêmicas tanto da crítica quanto do telespectador.

Cold Eyes, 1969, dirigido por Haskell Wexler

O diretor conseguiu em seu filme da maneira mais impensável combinar os eventos reais de 1968 e um drama de amor fictício que se desenvolve no contexto da Convenção Democrática realizada em Chicago e protestos em massa contra a Guerra do Vietnã.

Amigos de Eddie Coyle, 1973, dirigido por Peter Yates

O filme é baseado no romance homônimo de um funcionário da promotoria de Massachusetts, George W. Higgins, que se tornou a estreia do escritor e foi publicado em 1970. O filme é considerado um dos melhores dramas policiais dos anos 1970, celebrando a intrincada trama e o brilhante trabalho de Robert Mitchum, que interpretou o papel principal.

O Assassinato de um Booker Chinês, 1976, dirigido por John Cassavetes

A abordagem não convencional do diretor é sentida desde os primeiros planos. O gênio do cinema independente faz com que o espectador sinta todo o drama da situação em que o protagonista se encontra, mergulhe em seus problemas e só então acompanhe-o até o fim, tentando encontrar uma solução para o problema. Dois anos após a estreia, o filme foi reeditado pelo diretor, que deixou 108 minutos em vez de 138. Assim, John Cassavetes reagiu às acusações de prolongamento da fita.

Secret Honor, 1984, dirigido por Robert Altman

Este é um filme em que apenas um ator, Philip Baker Hall, atua e toda a ação ocorre em uma sala. A foto inclui um dia da vida do presidente dos Estados Unidos, Richard Nixon, que ficou em casa na véspera de sua renúncia. Ele grava seu discurso em uma fita, enquanto está em um estado de intoxicação alcoólica, e segura uma pistola carregada em suas mãos.

Golden Youth, 1990, dirigido por Whit Stillman

Um dos filmes americanos mais engraçados, que se distingue pelo humor sutil, leveza e algum tipo de transparência. Apesar da seriedade dos tópicos cobertos, a foto de Whit Stillman acabou sendo muito sincera e nada entediante. Para a maioria dos atores, filmar o filme foi a estreia. No futuro, eles não desempenharam mais papéis importantes, mas conseguiram transmitir totalmente o espírito da época e dizer sobre o principal em uma linguagem simples.

Bem-vindo à Dollhouse 1995, dirigido por Todd Solondz

Neste filme, a tragédia está tão intimamente ligada à comédia que o espectador nem sempre entende se deve rir ou chorar em algum momento. Mas, ao mesmo tempo, é improvável que a história de uma adolescente deixe ninguém indiferente. As questões morais e sociais que são discutidas no filme podem ser um verdadeiro choque para alguém.

Die for the Name, 1995, dirigido por Gus Van Sant

Nicole Kidman e Matt Dillon, Joaquin Phoenix e Casey Affleck jogam de uma forma que é simplesmente impossível não admirar seu talento. Uma imagem muito incomum, onde a maior parte do tempo na tela é entrevistada. No entanto, isso não torna o filme longo, pelo contrário, cada cena está muito organicamente integrada no esquema geral.

A Universidade de Harvard recomendou 725 filmes de diferentes gêneros e orientações para exibição obrigatória para seus alunos que se candidatam a um doutorado em estudos cinematográficos. Convidamos nossos leitores a conhecer as pinturas domésticas desta lista.