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Vídeo: O menino que chora, enigma e maldição: por que Amadio chamou o pintor do diabo
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15
Pintor italiano Bruno Amadio, que trabalhou sob o pseudônimo - Giovanni Bragolin, na história da arte do século 20 é considerado o mais dramático e sinistro artista, que foi chamado de pintor do diabo. Em particular, seu nome está associado a uma terrível história que aterroriza muitos que encontraram sua criação, "The Crying Boy", alimentada por uma terrível lenda, rumores e especulações.
Algumas palavras sobre o artista
Bruno Amadio (Giovanni Bragolin) nasceu em 1911 e viveu uma vida bastante longa, deixando para trás uma série de pinturas de crianças chorando. Apesar de o artista ter vivido no século passado, muito pouca informação sobreviveu sobre ele. Depois de sua vida, praticamente não houve fotos pessoais, ele nunca deu entrevistas a jornalistas, os críticos de arte não escreveram suas críticas sobre ele. Sabe-se apenas que durante os anos da guerra ele foi um participante da Segunda Guerra Mundial, que lutou ao lado de Mussolini. Com o fim da guerra, mudou-se para a Espanha, onde mudou seu nome verdadeiro de Bruno Amadio para Giovanni Bragolin. Mais tarde, ele viveu e trabalhou em Veneza, foi um artista restaurador.
Durante a sua carreira criativa, o artista criou todo um ciclo de retratos, ou para ser mais preciso - 65 obras dedicadas a crianças chorando, que retratam imagens de órfãos. De seus retratos. Pessoas conhecedoras disseram que esses são os rostos de crianças de um orfanato, que pegou fogo durante a guerra.
Curiosamente, mas os retratos das crianças chorando de Amadio eram muito populares, cujas reproduções eram impressas em grandes quantidades e vendidas em massa nas redes de livrarias. E o artista vendeu com sucesso imagens de crianças em telas em originais para turistas compassivos. O retrato mais famoso dessa série é The Crying Boy, que se tornou não só a marca registrada do autor, mas também foi oficialmente reconhecido como uma "pintura maldita" que traz infortúnios para seus donos, até na forma de reproduções.
A história da criação do retrato
Existem lendas mais do que suficientes associadas à pintura "Menino chorão". A versão mais popular diz que a tela retrata o próprio filho de Giovanni, embora na verdade nada se saiba sobre sua família. No entanto, de acordo com esta versão, o filho do artista era uma criança bastante nervosa e medrosa. Em particular, ele tinha medo de fogo - chamas no fogão, velas acesas e até fósforos. Portanto, para evocar no filho um sentimento de medo e horror, o pai acendeu fósforos diante do rosto do bebê, buscando a emoção desejada e as lágrimas críveis dos filhos.
Assim, no trabalho sobre o retrato, ele alcançou o realismo visual e psicológico do gênero em que trabalhou. E ao mesmo tempo levou seu filho a tal desespero e raiva que ele, incapaz de resistir ao abuso, gritou para seu pai que se queimasse. Não importa o quão pouco natural essa lenda pareça, é muito fácil acreditar nela. Basta lembrar o pai do grande Amadeus Mozart, que obrigava seu filho a tocar música de 14 a 16 horas por dia. Além disso, se você se aprofundar na história da humanidade, não há tão poucas outras evidências sobre pais déspotas.
Esta versão tem uma continuação triste, que está parcialmente em desacordo com a realidade. Logo, o menino posando para seu pai morreu de pneumonia bilateral, ele literalmente morreu de febre. Um pouco depois, um terrível incêndio irrompeu na oficina do pintor. Todas as suas pinturas foram queimadas, mas apenas o retrato malfadado permaneceu intacto, nem mesmo coberto de fuligem. Correram boatos de que o cadáver carbonizado do próprio Amadio também foi encontrado na sala. No entanto, isso já é uma especulação clara: sabe-se que o artista realmente morreu de câncer de esôfago e isso aconteceu muito depois. Mas a pintura "Crying Boy" realmente não sofreu muito. Foi então que se espalharam rumores de que em
Outra versão da criação de "Crying Boy" diz que o pintor realista retratou crianças de orfanatos. Infeliz, desesperado e pronto para mostrar seu sofrimento a qualquer pessoa gentil. Assim, em 1973, em uma das ruas venezianas, ele viu o artista uma pequena moleca, moradora de um orfanato, com uma aparência colorida. O artista imediatamente o convenceu a posar para a pintura. Logo após o final do retrato, o menino morreu segundo uma versão - sob as rodas de um carro, segundo outra - em um incêndio em um orfanato. E então - você já adivinhou - um incêndio no estúdio do artista, em que tudo, exceto o famoso retrato queimou.
No entanto, há outra versão não confirmada, segundo a qual o artista é creditado com o papel de atormentador de crianças. Esta conclusão dos pesquisadores é motivada pelo fato de que durante a guerra Giovanni lutou ao lado dos nazistas, e é provável que ele pudesse participar de experimentos realizados em crianças pequenas. E é por isso que foi tão fácil para o artista, que viu e participou do bullying de crianças, retratar em suas telas o sofrimento e a dor delas.
E quem sabe qual das versões acima é mais semelhante à verdade. E é provável que muito do que foi dito acima seja ficção de jornalistas ou dos próprios habitantes assustados, mas é realmente muito difícil olhar para uma reprodução de um retrato místico por muito tempo. Ao ver uma infeliz criança chorando, há um profundo sentimento de ansiedade e desconforto, do qual arrepios …
Místico ou Realidade
Quase 35 anos atrás, em meados dos anos 80, uma série de incêndios inexplicáveis varreu a Inglaterra, associados a vários fatores e circunstâncias, acompanhados por mortes humanas. Como se descobriu mais tarde, todos os trágicos acontecimentos tiveram uma coisa em comum - em todos os casos havia uma reprodução de uma das pinturas de Giovanni Bragolin no local, que permaneceu intocada pelo fogo.
A atenção britânica para o fato misterioso foi atraída por um bombeiro de Yorkshire chamado Peter Hall, que disse em uma entrevista que, em todo o norte da Inglaterra, brigadas de incêndio estão encontrando cópias das pinturas de Bragolin intocadas pelo fogo nos locais de incêndio. Um pânico sem precedentes tomou conta do país. Morrendo de medo, os habitantes da cidade decidiram com firmeza: Não foi à toa que depois de cada incêndio, entre as brasas, um retrato de um bebê chorando foi encontrado são e salvo, no qual nem mesmo vestígios de fuligem eram visíveis.
Além disso - quando, para efeito de experimento, os jornalistas de uma das publicações londrinas fizeram várias reproduções e quiseram queimá-las - o papel não queimou e ninguém soube explicar esse fenômeno. A única suposição de que a qualidade do papel é alta - é por isso que não queima, não obteve nenhum suporte.
Em novembro de 1985, a equipe editorial do The Sun decidiu encenar uma maciça queima de demonstração de imagens de um bebê manchado de lágrimas coletadas da população da cidade, com o envolvimento da televisão. A ação aconteceu em um terreno baldio fora da cidade, onde foi montada uma grande fogueira, na qual todos os exemplares restantes foram queimados.
Após o ato de queimar, os britânicos congelaram na expectativa de algo catastrófico. No entanto, dias, semanas, anos se passaram e não houve mais incêndios massivos. O “menino chorão”, tendo se queimado no fogo, parou de se vingar das pessoas. Com o tempo, a história assustadora começou a ser esquecida. Restou apenas o antigo arquivo de jornais, que a lembra até hoje.
Continuando com o tema da infância, leia: O mundo da infância do século XIX nas pinturas de Gaetano Chierizi, pelas quais hoje se pagam quantias fabulosas em leilões.
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