Qual é o segredo do filme de culto de um nativo da Ucrânia, sem o qual não haveria "Starship Troopers" e "Alien": "Dune" de Khodorovsky

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15

Ele foi chamado de Profeta no mundo do cinema. A saga épica inacabada Duna é um dos filmes cult mais famosos da história do cinema. Apenas a enumeração dos envolvidos neste quadro tem um poderoso efeito alucinógeno. Lendo esta lista, pode parecer que tudo isso é muito surpreendente para ser verdade. De fato, em que sonho delirante pode ocorrer que Salvador Dali e Mick Jagger possam estrelar o mesmo filme, e Pink Floyd e Magma escrevam a música …

Diretor do Chile, Alejandro Jodorowsky, era filho de emigrantes judeus da Ucrânia. A história de sua Duna remonta a dezembro de 1974. O filme surpreendentemente surreal e verdadeiramente épico foi quase concluído por Jodorowski na década de 1970. O diretor queria criar uma obra de arte inesquecível baseada na saga de fantasia de Frank Herbert. A ideia era ótima, mas o filme não estava destinado a ver o espectador. Como esse empreendimento incomum e complexo surgiu e desapareceu de repente, como um verme da areia perseguindo comida no deserto?

Alguns críticos o chamam de "o melhor filme já feito" … A visão de Jodorowski do que Duna deveria ser é verdadeiramente hipnotizante. " Alejandro queria começar a fita com um plano geral, que incorporasse todas as conquistas modernas da ficção científica do cinema. O fim seria a iluminação universal e a transformação do planeta deserto Arrakis, no qual os eventos que acontecem no filme se desenrolam, em um paraíso florescente.

Provavelmente, o principal motivo do fracasso dessa ideia foi o fato de o projeto ser baseado em interesses criativos e não comerciais. Agora Jodorowski está com 91 anos e ele diz o seguinte sobre isso: “Van Gogh uma vez cortou sua orelha … Mas é bastante difícil para mim imaginar um diretor de Hollywood cortando sua orelha porque ele não pode fazer seu filme, embora eu estivesse pronto para fazer isso é.

Uma tentativa anterior de adaptar Dune à tela falhou. Os produtores anteriores queriam David Lean ("Lawrence da Arábia") para interpretar o filme, mas ele não estava interessado … E as tarefas diante de todos os participantes do projeto foram simplesmente colossais - não é tão fácil trazer para a tela o mundo louco e surreal de Frank Herbert. Jodorowski não dormiu por semanas trabalhando na pintura. Ele lutou para entrar neste meio dourado surreal. A fita prometia ser um sucesso contracultural.

O que poderia ter se tornado o mundo de Herbert de Jodorowski, você pode imaginar olhando para suas pinturas anteriores - "Mole" (1970) e "Montanha Sagrada" (1973). Esses filmes revelaram-se não apenas surreais, mas também xamânicos e até ocultistas. Claro, na maior parte, isso diz respeito à "Montanha Sagrada". O filme atraiu dinheiro de fãs do diretor como John Lennon e Yoko Ono. O diretor, inspirado pelo sucesso de "Mole" e bastante dinheiro, incorporou todas as suas ideias mais loucas. A imagem se tornou um culto.

O primeiro livro de Frank Herbert, publicado em 1965, conta a história do herói Paul Atreides e a luta pelo poder entre famílias nobres no sistema planetário de um futuro distante. A luta girava em torno de algum tipo de "remédio" que permitia que aqueles que o tomavam literalmente desmoronassem o espaço. Um consórcio francês adquiriu os direitos do roteiro e assinou um contrato com a Jodorowski. De acordo com a ideia do diretor, era para ser uma saga de dez horas repleta de vistas fantásticas e imagens brilhantes e ousadas.

Entre os designers de produção estava H. R. Giger, alguns anos antes, ele ajudou a criar Ridley Scott's Alien. Mais tarde, Scott se envolveu em seu próprio projeto, onde ele e Giger se cruzaram pela primeira vez. Dan O'Bannon foi responsável pelos efeitos especiais em Dune - coincidentemente, ele co-escreveu o primeiro capítulo da franquia de aventuras xenomorfo depois que o filme de Jodorowski nunca foi concluído. Alejandro contratou as melhores, mais brilhantes e talentosas pessoas criativas para preencher este universo único.

Orson Welles interpretaria o vilão Barão Harkonnen. Ele pode ter ficado lisonjeado ao saber que o diretor havia filmado o filme de Wells de 1958, Touch of Evil, para a cena de abertura planejada de Dune. Mick Jagger interpretou Feyd-Rauta, um parente do Barão que se opõe aos Atreides. Também na foto estavam estrelas como Gloria Swanson, Alain Delon, Geraldine Chaplin e David Carradine. Herve Wilscheis, que ganhou destaque na tela grande no mesmo ano que Nick Nack em O Homem com a Pistola de Ouro, conseguiu o papel de Gurney Halleck.

O surrealista conheceu um surrealista quando Salvador Dali concordou em desempenhar o papel do imperador Shaddam IV. Embora Dali se mostrasse um realista muito frio, quando se tratava de seus honorários, ele pediu fabulosos $ 100.000 na época … uma hora. Sly Alejandro planejou filmar todas as cenas com Dali em sessenta minutos e, caso contrário, sempre que possível, usar um manequim. O lendário Pink Floyd, que acabara de ganhar um estrondoso sucesso e reconhecimento mundial com seu álbum "The Dark Side of the Moon", teve que escrever a música.

Jodorowski era perfeito para aquela atmosfera única do final dos anos 1960 e início dos anos 1970, quando tudo era misturado: LSD, Maoísmo, ioga, cartas de Tarô, alquimia, movimentos que proclamavam um retorno à terra e à vida simples, e um desejo intenso de mudar o mundo. Os filmes do diretor atraíram tanto intelectuais urbanos, expandindo suas mentes, quanto visitantes para sessões noturnas em cinemas grindhouse, onde filmes com abundância de sangue e nudez costumavam ser exibidos. Havia de tudo nas pinturas de Alejandro. Todos podiam encontrar neles algo que lhes agradasse.

Dune poderia se tornar mais do que apenas um filme de culto, era para se tornar uma verdadeira lenda de um cinema de culto. Como sempre acontece e o que é especialmente ofensivo, tudo desmoronou por falta de dinheiro banal. Para incorporar todas as ideias do diretor, foram necessários de dez a quinze milhões de dólares. Isso se soma ao fato de que, no estágio de colapso do quadro, já era elementar que eles não tivessem tais recursos. Eles tentaram vender a filmagem e o storyboard finalizado para Hollywood. O projeto era perfeito para ele. Eles não compraram lá apenas porque o diretor “louco” acabou decidindo cortar o tempo, e não durou menos que dez horas!

Dois milhões de dólares foram gastos. A equipe não conseguiu levantar os quinze milhões de dólares necessários para manter a cabeça acima da água (ou mais precisamente, acima da areia). Então o sonho morreu.

Jodorowski adaptou algumas das filmagens para a história em quadrinhos Incal (1980–2014). A arte foi cedida por Jean Giraud, também conhecido como "Möbius", que também trabalhou na produção do filme. O documentário "A Duna de Jodorovsky" foi lançado em 2013, dando aos telespectadores um vislumbre da obra que foi concluída.

Outro diretor de arte assumiu as rédeas de Dune em 1984. O filme se tornou um filme de culto, mas foi subestimado pelo público mainstream e alguns críticos. A visão de David Lynch foi retratada por Kyle McLachlan como Paul, Jose Ferrer como Shaddam IV, Kenneth McMillan como Baron e Patrick Stewart como Gurney Halleck. Mick Jagger nunca se tornou Fade-Rauta, embora outra estrela do rock, Sting, tenha assumido o papel. Toto e Brian Eno foram substituídos na trilha sonora do Pink Floy d.

Jodorowski foi a Paris para ver este filme. “Eu estava tão feliz, tão feliz, tão feliz porque o filme era uma merda! Percebi que "Dune" está além do poder de qualquer pessoa. É um mito ".

Duna de Frank Herbert foi recentemente adaptado para a telinha pela Sci-Fi. Agora os fãs aguardam a versão de Denis Villeneuve, que será lançada em dezembro, estrelada por Timothy Chalamet. Jodorowski está ansioso por esta estreia. O diretor está confiante de que o produto final será o "cinema industrial", e não o que for necessário.

Apesar das areias do tempo que borrifaram as idéias malucas de Alejandro Jodorowski sobre a história de Frank Herbert, eles continuam a viver na imaginação dos cinéfilos. Uma das principais vantagens da imagem inacabada do Profeta é o cinema, “what if”. Nesse sentido, ele tem muito mais poder do que um produto acabado jamais poderia. "Dune" pode ser considerado o melhor filme da carreira do diretor. Afinal, a imagem existe apenas em nossa imaginação e, portanto, é absolutamente perfeita.

“Eles estavam com medo do que meu filme poderia fazer com eles, com suas mentes. O sistema nos torna escravos, sem dignidade, sem profundidade … Filme tem coração! Existe consciência! Há força, há ambição! … E eu queria fazer um filme assim - poderoso, ótimo. Por que não? Foi um filme de sonho. Os sonhos também mudam o mundo …”(Alejandro Jodorowski)

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