Chapéus com sotaque francês: como os Gibuses, Boaters, Cloches e por que Paris é chamada de Panamá

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15

Há milhares de anos, os chapéus foram introduzidos como uma forma de se proteger do frio e do sol. E fazer chapéus e bonés requintados e memoráveis, confortáveis e práticos é uma tarefa que a moda francesa tem enfrentado com brilhantismo durante séculos, inevitavelmente se espalhando por toda a Europa, e depois - por todo o mundo.

Da antiguidade à moda de chapéus europeia da Idade Média

Na origem do surgimento dos cocares, existem lenços de cabeça com os quais os antigos egípcios cobriam a cabeça: um "nemes" listrado com listras azuis destinava-se aos faraós, os sacerdotes e outros súditos usavam clafts, lenços, cobrindo bem a cabeça e pintados dependendo do status de seu proprietário. Os antigos gregos usavam chapéus petasos em suas caminhadas.

Foi esse cocar que se tornou a base de todos os chapéus e chapéus que apareceram depois, cuja história já abrange dezenas de séculos e centenas ou mesmo milhares de nomes.

Durante a Idade Média, a moda dos chapéus dificilmente pode ser chamada de diversa. Freqüentemente, o papel dos chapéus era desempenhado por capuzes, que com o tempo se transformavam em uma espécie de turbante com enfeites recortados - um acompanhante.

Os acompanhantes eram usados por homens e mulheres, no entanto, o método de construção e uso desses toucados e suas cores variavam. Curiosamente, uma das acusações de Jeanne dArc foi o fato de ela usar uma acompanhante de lã preta e tirá-la na igreja, ou seja, se comportar como um homem.

Desde o século XIV, graças à rainha Isabel da Baviera, a atura, ou annena, chapéus altos femininos em forma de cone ou cilindro, sem abas, construídos com a ajuda de osso de baleia, linho engomado e caros tecidos de seda por cima disso, começou a entrar na moda. As mulheres prendiam os cabelos sob o anel e era costume cortar e raspar as mechas soltas. A altura de tais acessórios podia chegar a um metro e, ao entrar na sala, as damas tinham que se agachar.

Chapéus de mosqueteiros e belas damas

Mais tarde, veio a época dos chapéus de abas largas - provavelmente porque nas cidades europeias a prática de despejar esgoto pela janela era praticada e as ruas eram estreitas demais. Seja como for, desde o século XVII os chapéus ocupam um lugar especial no guarda-roupa - as coroas são decoradas com penas, fivelas de metais preciosos e até diamantes, e a saudação torna-se um elegante ritual com a retirada do chapéu e confecção certos movimentos com ele.

A aba do chapéu costumava ser levantada e presa à coroa. As mulheres usavam bonés em casa e na saída - chapéus de abas largas decorados com plumas. As tendências da moda às vezes eram determinadas pelo acaso - por exemplo, uma vez em uma caçada, a favorita de Luís XIV, Angelique de Roussil-Fontanges, amarrou-a cabelo com pedaço de renda - o penteado e uma espécie de toucado gostaram tanto do rei que logo todas as damas da corte dominaram a nova imagem, e a touca de renda ganhou desde então o nome de "fonte".

O costume de prender a aba dos chapéus de feltro em dois e depois nos três lados tornou-se moda entre os homens - isso proporcionava maior conforto durante as hostilidades e na caça, e os nobres começaram a usar chapéus armados.

Gradualmente, o design dos chapéus, tanto para mulheres como para homens, tornou-se mais complicado, junto com as volumosas perucas introduzidas na moda francesa pela Rainha Maria Antonieta, formas intrincadas de decorar chapéus apareceram - incluindo mecanismos especiais que acionam as figuras de borboletas e pássaros.

Na virada dos séculos 18 e 19, surgiram os chapéus bicorne, cuja aparência está associada principalmente a Napoleão, embora o cocar do imperador tenha sido costurado de acordo com um projeto especial do mestre Poupard, e a idéia do corte do chapéu pertencesse a Bonaparte ele mesmo.

O início do século 19 deu ao mundo chapéus altos com uma cartola plana. Os franceses também se destacaram por aqui - o chapeleiro Antoine Jibus, junto com seu irmão Gabriel, desenvolveram um boné - um cilindro dobrável com o qual era conveniente entrar na sala e assistir às apresentações, pois o chapéu depois do algodão ficava plano, não pegava espaço e pode ser usado debaixo do braço. O chapéu Gibus foi popular desde os anos trinta do século XIX até a Primeira Guerra Mundial.

Muito mais democráticos e difundidos eram os bonés chamados "Gavroche" - em homenagem ao herói do romance "Os miseráveis" de Victor Hugo. Os próprios gorros, assim como as boinas, que serviram de protótipos para o Gavroche, são familiares à humanidade há muito tempo, desde a época dos etruscos, mas os franceses e os franceses são a isso, para dar charme e dar um novo fôlego. em coisas que já se tornaram clássicas. Os gavroches eram usados tanto por homens quanto por mulheres - esses chapéus macios volumosos com viseira curta, parte da roupa dos meninos de rua parisienses do século 19 - não saem de moda hoje.

Os velejadores também eram muito populares - chapéus de palha masculinos de formato rígido com abas estreitas. No início, esse estilo se generalizou entre os atletas-remadores, mas logo os velejadores já eram usados em todos os lugares. Entre as mulheres que amavam esse tipo de chapéu estava a lançadora de tendências francesa Coco Chanel.

Chapéus e bonés do século XX

E outra modista, Caroline Rebout, criou um chapéu que se tornou um símbolo da moda dos anos 20 e 30 do século passado - o cloche.

O nome - derivado da palavra “sino” - descreveu o novo modelo da melhor maneira possível: um chapéu feito de tecido de feltro macio, justo na cabeça, puxado para baixo na testa. Especialmente "sob o cloche", eles cortaram o cabelo curto "Eaton", e a fita no chapéu trazia informações adicionais - por exemplo, um laço brilhante dizia que o dono deste cocar estava interessado em novos conhecidos, enquanto o nó apertado personificava o forte status de casada da senhora.

Em geral, desde a segunda metade do século XIX, a moda francesa de chapéus e especialmente chapéus se assemelha a um caleidoscópio - dezenas e até centenas de novos estilos aparecem, ganhando popularidade rapidamente e desaparecendo no esquecimento com a mesma rapidez. "Bibi", "anêmona", "vagão", chauntecleer, tablet - que, via de regra, não desempenham nenhuma função prática, e servem apenas para decorar seus donos, permaneceram nas páginas da história da arte da alta costura francesa.

É curioso que a própria Paris seja chamada de Panamá no argo - assim como o toucado que se origina do chapéu de palha nacional do Equador - toquilla. Existem várias versões sobre a história desse apelido para a capital da moda, mas a mais citada é a associada à construção do Canal do Panamá, no início do século XX, que ligava o Oceano Pacífico ao Atlântico. Foi durante essas grandes obras, que atraíram dezenas de milhares de trabalhadores de todo o mundo, que as toquillas foram apreciadas e aceitas pela comunidade da moda parisiense.

Não menos fascinante é a história de outro tipo de acessórios - luvasque percorreram seu caminho desde a antiguidade até os dias atuais de mãos dadas com cocares.