O que ver no isolamento: 10 obras-primas soviéticas esquecidas do Lenfilm

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15

O estúdio de cinema Lenfilm foi fundado há mais de 100 anos e passou por várias renomeações ao longo de sua existência. Aqui eles filmaram "As Aventuras de Sherlock Holmes e Dr. Watson", "O Morcego" e "O Começo", "Hamlet", "O Casamento em Robin" e muitos outros filmes incríveis, muitos dos quais hoje foram esquecidos imerecidamente. Oferecemos-lhe para passar o seu tempo em isolamento com benefícios e desfrutar de verdadeiras obras-primas do estúdio de cinema Lenfilm.

"Dia da Felicidade", 1963

No filme de Joseph Kheifits, Tamara Semina e Alexei Batalov, Nikolai Kryuchkov, Larisa Golubkina, Georgy Shtil e muitos outros maravilhosos e amados atores soviéticos foram filmados. A história do triângulo amoroso acabou por ser comovente, cheia de significado e com a incrível atmosfera dos anos 1960. O filme não tem o final feliz de sempre, mas abre espaço para reflexões posteriores sobre felicidade, amor e dever.

"Dois ingressos para uma sessão de um dia", 1966

O filme policial de Herbert Rappaport com Alexander Zbruev e Zemfira Tsakhilova nos papéis principais, sem dúvida, merece a atenção do público. Ao mesmo tempo, a imagem sobre a luta da polícia com um grupo do crime organizado era muito popular. Parece que os tempos foram para um passado distante, os nomes das estruturas de poder mudaram, as leis e as condições mudaram. E o filme "Dois ingressos para uma sessão de um dia" ainda é cativante e dá a oportunidade de lembrar aquela época distante em que os policiais soviéticos lutaram corajosamente contra o crime.

Vida longa e feliz, 1966

Este filme é o único trabalho de direção do talentoso roteirista e poeta Gennady Shpalikov. Ao mesmo tempo, ele causou muita polêmica, e a imagem foi apreciada apenas décadas depois de ter sido lançada. A história de amor e decepção ganhou o prêmio principal no Festival Internacional de Cinema de Bérgamo, mas na União Soviética a visão do diretor parecia muito incomum e incompreensível para a época.

Racers, 1972

O filme de Igor Maslennikov é sobre a verdadeira amizade masculina, sobre a pista e os carros, sobre ambições e verdadeiros valores. O excelente desempenho de atores talentosos confere ao filme um charme especial. Mais uma vez, é impossível não admirar o trabalho de Yevgeny Leonov, Oleg Yankovsky, Armen Dzhigarkhanyan, Larisa Luzhina.

"Diário do diretor", 1974

A confissão lírica do diretor da escola baseada na peça de Anatoly Grebnev foi incorporada na tela pelo diretor Boris Frumin. O filme lembra um pouco o conhecido filme "Vamos viver até segunda-feira", mas ao mesmo tempo não cria a sensação de uma simples repetição. E dá a oportunidade de desfrutar mais uma vez do jogo de Oleg Borisov e Iya Savvina, Alla Pokrovskaya e Lyudmila Gurchenko, Elena Solovey e Yuri Vizbor.

"Romance Sentimental", 1978

A pintura de Igor Maslennikov sobre o amor pelo prisma da história, sobre o ardor da juventude e o desejo de mudar o mundo, sobre a fé nas ideias nobres e a dedicação ao trabalho. A ação se passa na década de 1920, e todo o filme é repleto de romantismo da época. Cada personagem na tela é uma espécie de hino ao talento dos atores Stanislav Lyubshin, Elena Proklova, Mikhail Boyarsky, Vladimir Basov, Ivan Bortnik, Lyudmila Dmitrieva e muitos outros.

"Conhecendo a luz branca", 1978

O filme de Kira Muratova simplesmente fala sobre coisas difíceis: o nascimento do amor e o desejo de felicidade, sobre romance sem fim e enfeites superficiais. Neste filme, a habilidade do diretor enfatiza apenas o talento dos atores. Nina Ruslanova, Lyudmila Gurchenko, Alexey Zharkov - o talento e o encanto incrível dos atores dão ao filme um encanto especial. O filme captura literalmente o espectador desde a primeira cena e não o deixa ir até os últimos quadros.

"Peço que culpe Klava K. por minha morte", 1979

Um filme amável e ligeiramente ingénuo, comovente e atmosférico sobre o primeiro amor e o maximalismo juvenil, sobre a mutabilidade da vida e a própria percepção do mundo, sobre verdadeiras tragédias que parecem infantis aos adultos e não merecem atenção. Os cineastas conseguiram mostrar a seriedade dos sentimentos e o drama da situação na vida de uma pessoa não muito adulta. E, talvez, fazer pais e professores olharem para o mundo com os olhos das crianças.

"A esposa se foi", 1979

Uma foto atípica de Dinara Asanova sobre a família soviética mais comum. Dois vivem, trabalham, criam um filho e, por fora, parecem aos outros um casal ideal. Por que a esposa foi embora de repente? Sim, e deixou a criança para o marido? Não apenas o personagem principal, cujo papel é desempenhado por Valery Priemykhov, está tentando descobrir, mas todos os que assistem ao filme. Parece que nele todos podem se reconhecer e ler, como em um livro, seus erros. Talvez conserte antes que seja tarde demais.

"The Voice", 1982

O drama de Ilya Averbakh com Natalia Saiko e Leonid Filatov nos papéis principais pode parecer muito específico para alguém. Mas é sobre a fragilidade do ser e a transitoriedade da vida, sobre os trocadilhos tolos e o sacrifício do amor pela arte em geral e pela profissão em particular.

Foi uma época interessante na indústria cinematográfica, fazer filmes incríveis com atores muito talentosos e ter um humor inteligente e sutil. Hoje, quando o mundo é assolado por uma pandemia e muitos são forçados a ficar em casa, observando o regime de auto-isolamento, Não há melhor maneira de se animar do que assistindo grandes comédias da época de ouro de Hollywood.