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Vídeo: Por causa do que o gênio dançarino perdeu contato com a realidade: Os dois mundos do homem-borboleta de Vaslav Nijinsky
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15
Ele era um verdadeiro gênio da dança, gracioso, flexível, muito ágil. Sua primeira aparição no palco aos cinco anos foi saudada com aplausos, e a cada ano seu dom se desenvolvia, tornando-se mais brilhante e distinto. Parecia que sua vida seria como um conto de fadas, mas a realidade acabou sendo muito cruel e até implacável com Vaslav Nijinsky. Não é surpreendente que sua psique não tenha suportado os golpes, mas quem infligiu a última ferida, que acabou sendo fatal?
Primeiro golpe
Ele nasceu em uma família de balé em 1889. Dos três filhos de Tomasz Nijinsky e Eleanor Bereda, Vaclav, o do meio, revelou-se o mais talentoso. Já com cinco anos de idade, ele apareceu pela primeira vez no palco e dançou o hopak no teatro de Odessa. A família de dançarinos logo se separou e Eleanor Bereda, junto com seus filhos e filha pequena, se estabeleceram em São Petersburgo. Logo, Vaclav foi matriculado em uma escola de balé, onde os professores imediatamente notaram o talento extraordinário do menino.
No balé de exame Acis e Galatea, encenado por Mikhail Fokin, Vaslav Nijinsky interpretou um fauno, embora ainda não tivesse se formado. Depois da estreia, que aconteceu em 10 de abril de 1905 no Mariinsky, verdadeiras odes laudatórias soaram a Nijinsky, e o diretor da escola até lhe ofereceu uma vaga no Teatro Mariinsky antes mesmo de Vaclav se formar. O jovem, sem dúvida, ficou lisonjeado com tal oferta, mas pediu para adiar a inscrição na trupe até o final dos estudos: ele queria ser um dançarino de verdade.
Em 1906 foi recrutado para o serviço do teatro, e já em 1907 o destino desferiu-lhe o primeiro golpe. Só se soube dele depois que os originais de seus diários foram descobertos em 1979, quase 30 anos após a morte do grande dançarino e coreógrafo-inovador. Em 1907, o Príncipe Pavel Lvov chamou a atenção para Vaslav Nijinsky. Ele era rico e freqüentemente apoiava jovens talentos financeiramente. Mas, ao mesmo tempo, ele era conhecido por sua orientação gay e amor por jovens bailarinas bonitas.
O historiador Kirill Fitz Lyon, que pessoalmente segurou os originais dos diários de Vaslav Nijinsky em suas mãos, afirma: o dançarino decidiu se relacionar com Lvov com a aprovação total de sua mãe. Ela pôde assegurar ao filho que Lvov seria capaz de acertar o destino de Vaclav, contribuiria para sua carreira e bem-estar financeiro.
O príncipe cortejou lindamente, deu presentes caros ao jovem, e a mãe mostrou sua aprovação de todas as maneiras possíveis e insistiu no favor do filho para o patrono rico. Vaclav desistiu, tornou-se o amado do patrono e um anel de ouro com um diamante cintilou em seu dedo.
Serge Diaghilev
Mais tarde, Sergei Diaghilev chamou a atenção para o belo dançarino, que conseguiu convencer Pavel Lvov a deixar sua amada ir se ele deseja felicidade e fama para Vaclav. E novamente Nijinsky foi forçado a viver com um homem. A conexão não natural pesou sobre ele, e o transtorno mental tornou-se cada vez mais perceptível.
O próprio Vaclav descreveu a situação quando adoeceu e ficou acamado em Paris, onde se envolveu nas "Estações Russas". Diaghilev levou Nijinsky para casa e cuidou dele. A dançarina, exausta pela doença, pediu ao patrono que lhe comprasse uma laranja.
Mais tarde, ele o encontrou esmagado no chão. Vaclav estava claramente sobrecarregado com a companhia de Diaghilev, literalmente sufocando seu controle, mas ele não via outra saída para si mesmo, como continuar morando com ele. Ao mesmo tempo, ele era um cliente regular de bordéis, e as contas de seu tratamento após essas visitas eram pagas, é claro, pelos clientes.
Mas foi graças a Sergei Diaghilev que o mundo reconheceu o nome do brilhante dançarino Vaslav Nijinsky. As primeiras atuações de Nijinsky como coreógrafo foram recebidas pelo público de forma muito ambígua. Claro que havia quem gostasse da coreografia inovadora, mas para a maioria, a abordagem do homem borboleta, como era chamado, era inusitada e incompreensível.
Romola Pulskaya
Durante a turnê, Vaclav Nijinsky conheceu Romola Pulskaya, que olhou para a dançarina com deleite e adoração muda. Ela já teve o prazer de vê-lo no palco e ficou completamente cativada por sua plasticidade. Os jovens começaram a se comunicar e Vaclav literalmente floresceu. Ele achava Romula linda em todos os sentidos, e sua admiração pelo talento rapidamente se transformou em um sentimento real.
Desembarcaram em Buenos Aires em 10 de setembro de 1913 e, no mesmo dia, Vaclav levou sua amada até o altar. Romula ficou incrivelmente feliz e não informou imediatamente sua família sobre seu casamento. Sergei Diaghilev também nada sabia sobre a intenção de seu querido amigo de se casar.
Quando o segredo foi revelado, Diaghilev ficou furioso e um telegrama foi enviado ao feliz recém-casado, informando que a trupe de Diaghilev não precisava mais dos serviços de Nijinsky. O próprio dançarino não se importou naquele momento: de uma só vez se livrou da relação que o pesava e, por fim, sentiu-se um homem. Ao mesmo tempo, Vaslav Nijinsky não celebrou um contrato e, portanto, não recebeu nenhuma taxa, todas as suas despesas foram pagas por Diaghilev. Conseqüentemente, ele também não tinha direito a receber indenização em caso de demissão.
Gênio à loucura
A partida de Diaghilev tornou-se um verdadeiro teste para Nijinsky. Ele não tinha uma veia empreendedora, e as primeiras viagens de sua própria empresa foram um fracasso. O fracasso desencadeou sua doença mental.
No início da Primeira Guerra Mundial, o impressionável e vulnerável Vaclav Nijinsky acabou com sua esposa e filha em Budapeste. Lá eles foram internados e obrigados a morar na casa da mãe de Romola, que abertamente não gostava do genro.
Felizmente, no início de 1916, Diaghilev convidou o dançarino para uma turnê pela América, onde Vaslav Nijinsky foi um grande sucesso como dançarino, mas o balé Till Ulenspiegel, encenado por ele, acabou sendo um fracasso.
Estresse e ansiedade graves minaram completamente a saúde da dançarina brilhante. A esposa assistiu com horror como seu amado Wenceslas se transformou em uma pessoa completamente diferente. Um marido delicado, gentil e carinhoso começou a mostrar agressividade e até mesmo uma vez a empurrou escada abaixo.
Sua última aparição no palco foi em 1919, chamando sua performance de "Um Casamento com Deus". Era um jogo estranho, como um pesadelo crescente. Os espectadores sentaram-se, literalmente entorpecidos de horror, e assistiram à estranha dança do homem-pássaro. Ele mesmo escreveu mais tarde em seu diário que "dançava coisas terríveis".
Logo, o brilhante dançarino se viu em uma clínica para doentes mentais. Apenas sete anos foram atribuídos a ele e a Romola para a verdadeira felicidade, e após 30 anos de clínicas, tratamentos intermináveis e, de fato, malsucedidos. Diaghilev tentou ajudar Nijinsky e começou a levá-lo às apresentações, mas Vaclav permaneceu completamente indiferente. Mais tarde, em 1939, Sergei Lifar chegou à clínica onde Nijinsky estava recebendo tratamento. Ele esperava dançar para o dançarino gênio, despertando suas memórias e devolvendo-o à arte.
Em uma sala separada, Lifar dançou para seu único espectador por várias horas. E em algum momento, o até então indiferente Vaclav Nijinsky se levantou e deu um de seus saltos incríveis. Último.
Ele faleceu em Londres 11 anos após seu último salto.
O início do século XX foi verdadeiramente triunfante para o balé russo no exterior. Os mestres de dança estrangeiros estiveram nas origens de nosso balé, mas quando no exterior esse tipo de arte parecia ter sobrevivido à sua utilidade, a chegada das Estações Russas de Diaghilev a Paris tornou-se uma sensação. Mais tarde, os coreógrafos russos fizeram uma verdadeira revolução na arte do balé no exterior. Muitas das produções da época realmente entraram para a história do balé mundial.
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