Jerome's Thumbs Down: Qual é o erro absurdo do autor que influenciou todas as histórias subsequentes com gladiadores

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15

A pintura do pintor francês Jean-Leon Gerome "Polis verso" ("Polegar para Baixo") retrata o enredo de um espetáculo de gladiadores. Essa pintura foi a principal fonte de inspiração dos criadores do filme Gladiador. Após a popularização da trama, o mundo inteiro soube que o sinal para o gladiador vitorioso matar seu oponente era um polegar levantado e o sinal para misericórdia era um punho cerrado. É verdade que o artista cometeu um erro ridículo, que mais tarde virou filme?

Biografia

Quando Jean-Leon Gerome anunciou sua intenção de se tornar um artista, não encontrou, como costuma acontecer, a indignação ou o desprezo de seu pai. Pelo contrário, sua decisão foi recebida com alegria. Seus pais estavam até dispostos a pagar a educação do filho e, por isso, mandaram Jerônimo para a Escola de Belas Artes de Paris. Nele, um jovem talentoso tornou-se aluno do pintor acadêmico Paul Delaroche e depois de Charles Gleyre.

A sua carreira artística começou no Salon em 1847, onde se destacou entre os jovens mestres e rapidamente alcançou o sucesso. Posteriormente, Jerônimo se tornou um dos pintores mais famosos do Segundo Império. Possuindo extraordinária diligência e diligência, Jerome simultaneamente levou uma vida social, atividade criativa, viajou e ensinou muito.

Ao contrário do que se pensa sobre Jerônimo, o artista realmente tinha um temperamento alegre, era uma pessoa agradável para conversar e adorava boa comida. Ele era um professor adorado por seus alunos, e sua aula na École des Beaux-Arts de Paris foi lembrada por muitos como a época mais feliz.

A história da pintura

As cenas do gênero oriental de Jérôme e os temas mitológicos e históricos testemunham sua paixão pelo Oriente e pela antiguidade. A precisão do desenho, o desejo de detalhes, bem como a representação autêntica de roupas e interiores atestam a habilidade técnica do artista e sua meticulosa pesquisa preparatória.

Jerome começou a trabalhar em sua pintura mais famosa, Thumbs Down, em 1869, mas a abandonou temporariamente durante a Guerra Franco-Prussiana. O artista conseguiu concluir a pintura apenas em 1872. Nesta obra, Jérôme examina o incrível poder de autoexpressão, neste caso o leve movimento da mão, no contexto da arena de gladiadores romana. A propósito, as batalhas romanas se tornaram o tema favorito de Jerônimo após sua viagem a Roma em 1843.

Suas descrições anteriores de lutas de gladiadores foram um tanto complicadas pelas dificuldades em alcançar precisão histórica (por exemplo, era difícil transmitir nuances confiáveis em armaduras, armas, etc.). Mas, ao criar a pintura "Polegares para Baixo", Jerome gastou muito mais tempo e esforço para transmitir a verdadeira imagem histórica. Para um artista, o sucesso de uma pintura dependia diretamente de pequenos detalhes.

Enredo

Então. Na pintura de Jerônimo, o Espectador vê o fim da batalha. O exato momento em que o gladiador vitorioso espera a ordem do imperador. Ele olha para a multidão e para Júlio César para obter uma resposta - ele deve matar seu oponente (o símbolo dessa decisão apontará o polegar para baixo) ou poupar sua vida (isso é indicado pelo polegar para cima). O título da pintura confirma a decisão que os espectadores já podem ver: os polegares estão para baixo e o gladiador derrotado está prestes a ser brutalmente morto.

A cena apresentada é uma luta de gladiadores. O fato de haver quatro gladiadores na arena pode indicar que esta é uma batalha massiva em que vários pares de gladiadores se juntaram. A metade superior da tela representa o imperador e as pessoas mais próximas da corte (seis filas). O espectador está no anfiteatro romano, no qual dois níveis de terraços podem ser distinguidos diretamente em frente à tribuna imperial. Assim, Jerônimo não representa o Coliseu (já que possui três níveis de terraços).

Jerome oferece ao público não apenas uma foto. Trata-se de um enredo histórico muito bem documentado com transmissão detalhada dos tipos de equipamentos, vestimentas, arquitetura, layout do anfiteatro (velum, tribuna imperial, vomitoria) e, claro, os papéis dos heróis.

Heróis

Os gladiadores ao fundo são difíceis de identificar. Mas os gladiadores em primeiro plano podem ser claramente reconhecidos por sua aparência. Estes são dois trácios. O personagem principal, um gladiador, venceu. Com o pé direito, ele se posiciona na garganta cortada do vencido. Ele se prostrou aos pés do vencedor e ainda está vivo. O derrotado estende a mão em um apelo por salvação.

O primeiro gladiador está equipado com uma espada curta, capacete, perneiras de couro, um potholder que cobre sua mão direita e um pequeno escudo redondo. O segundo é um tridente. É importante notar que o vencido é um retiário. Este é um dos gladiadores, cujo equipamento consiste em um tridente, uma adaga e uma rede. Ele geralmente é retratado sem sapatos.

Um homem moreno no canto do anfiteatro guarda as mulheres brancas. Estas são vestais - sacerdotisas que desfrutaram de importantes honras (ampissimi honores) na Roma antiga. As vestais são intocáveis e ninguém pode proibi-las de ir aonde quiserem. Na foto, o espectador vê que as mulheres de branco exigem a execução do infeliz gladiador. Na realidade, tudo era diferente. A intervenção das vestais foi quase sempre misericordiosa.

Um símbolo interessante adorna o tapete que se estende sob o terraço com as vestais ali colocadas. Este é um cardo, o simbolismo do qual é duplo. O cardo geralmente simboliza o sofrimento de Jesus e da Virgem, que pode estar relacionado ao sofrimento de gladiadores derrotados. Ao longo do caminho, você pode notar o tom azulado do retiarius, que, infelizmente, dá seu último suspiro. O cardo também era considerado um símbolo de virtude. Aí uma certa ironia de Jerônimo desliza em cena em relação às sacerdotisas, que parecem ter perdido todas as virtudes, desfrutando dos espetáculos do anfiteatro.

Filme "Gladiador"

Polly's Verso é um dos filmes que inspirou Ridley Scott a criar seu filme de 2000, Gladiador. O diretor Scott disse em uma de suas entrevistas que a ideia de criar um filme, que mais tarde ganhou o Oscar, surgiu em um museu em Phoenix (Arizona, EUA), onde viu uma foto de Jerome.

Qual é o erro do artista?

A expressão latina "Pollice Verso" significa literalmente "polegar para baixo". Curiosamente, esse gesto, que supostamente significa matar um gladiador derrotado, não é mencionado em nenhum texto antigo. Portanto, muitos críticos de arte são unânimes na opinião de que o artista se enganou ao escrever este quadro, pois traduziu incorretamente a frase Pollice Verso. Zherov considerou que a frase significa "Dedo virado para baixo", enquanto a interpretação correta da expressão "Com o dedo virado", ou seja, o polegar deve estar escondido no punho. Foi com o punho cerrado SEM o polegar saliente que o público do anfiteatro e do imperador deu vida aos vencidos.

Em latim, até sobreviveu uma frase que pode ser considerada uma confirmação genuína: Pollice compresso favor iudicabatur, que se traduz como "O favor é decidido pelo polegar escondido". Portanto, o gesto é considerado uma invenção exclusiva do próprio artista, em parte incorreta. Jérôme foi o primeiro a introduzir tal gesto, que então foi copiado desde o início do século XX em todas as tramas com lutas de gladiadores.