Pelo que deveria ser grato aos imigrantes do Império Russo da América Latina

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15

Cada colapso de uma grande civilização não passa sem deixar um rastro para a humanidade. Em primeiro lugar, muitos refugiados, incluindo mestres de seu ofício e cientistas, estão espalhados pelo mundo e, como resultado, estão espalhando habilidades e ciência e trazendo um substituto para eles - só que agora para outro país. O mesmo aconteceu com o Império Russo após a revolução, e uma das regiões que se beneficiou disso foi a América Latina.

México: levou tudo da Europa

No período entre as duas Guerras Mundiais e durante a Segunda Guerra Mundial, a Cidade do México se tornou a segunda Paris, onde a vida criativa e não apenas girava - incluindo os comunistas russos que fugiram de Stalin se manifestaram ativamente lá. Mas os habitantes do Império Russo chegaram à América Latina no final do século XIX. Freqüentemente, eram famílias judias que fugiam dos pogroms - a dinastia Romanov olhava para o espancamento de seus súditos judeus por entre os dedos, independentemente de como eles reabasteciam o tesouro com impostos e simplesmente com considerações de humanismo.

O ambiente de tais refugiados dos pogroms deu ao México Anita Brenner, nativa da Letônia, que deu uma enorme contribuição à antropologia mexicana, aos estudos do folclore e à preservação do patrimônio tradicional. O livro "Idols Behind Altars", que mostrou e provou que a história das artes visuais no México não foi interrompida desde o tempo dos astecas e que os artistas mexicanos contemporâneos continuam, tornou-se um verdadeiro sucesso não só no México, mas também no os Estados Unidos.

Brenner o publicou em Nova York em 1925. Brenner morava em dois países, então uma vez até tentaram premiá-la com a Ordem da Águia Asteca - o maior prêmio do México para estrangeiros, que chocou e ofendeu o pesquisador. Afinal, ela era na verdade uma cidadã mexicana! No total, ela possui mais de quatrocentos artigos e cerca de uma dúzia de livros sobre o México e sua cultura.

O físico Alexander Balankin, natural da região de Moscou, é considerado um dos cientistas mais destacados do México. No nonagésimo segundo ano, sem ver perspectivas em casa, aceitou o convite dos mexicanos e começou a fazer crescer a ciência do país tão bem que recebeu muitos prêmios. Além disso, recebeu prêmios internacionais por seu trabalho científico pessoal - não apenas pela organização de trabalhos científicos no México. Por exemplo, ele fez um grande trabalho, pela primeira vez nesta área, de calcular os terremotos que se aproximam no México - esta informação nunca perde sua relevância lá, então o trabalho de Balankin teve como objetivo salvar vidas humanas.

Assim como Balankin, a artista Angelina Belova, esposa de Diego Rivera, já foi convidada a formar uma nova geração de artistas acadêmicos mexicanos. Além de ensinar, Belova encantou os mexicanos ao contribuir para a criação de teatros infantis - não existia um gênero separado no México, as crianças simplesmente assistiam às apresentações para adultos que já podiam entender.

Argentina: poesia e escultura

Este país foi um novo refúgio para um grande número de judeus russos, especialmente da província da Bessarábia, que criou um verdadeiro oásis de cultura iídiche. Mas a contribuição dos ex-russos para a cultura hispânica em geral foi muito perceptível. Por exemplo, entre as poetisas geralmente reconhecidas da Argentina - Lilya Guerrero (Elizaveta Yakovleva), meio russa, meio judia, que por fim criou a poesia espanhola argentina. Ela nasceu no início do século em Buenos Aires em uma família de comunistas comprometidos. Entre suas obras está também uma peça sobre o poeta espanhol muito conceituado na Argentina - Federico García Lorca.

Depois que os bolcheviques chegaram ao poder no antigo Império Russo, a jovem poetisa decidiu deixar sua terra natal para construir um futuro comunista brilhante. Ela veio a Moscou e traduziu ativamente para o espanhol, para publicações posteriores, poetas como Maiakovski (que ela conheceu pessoalmente), Simonov e Pasternak. Ela também traduziu prosa. Em Moscou, Guerrero conheceu e se casou com o comunista e escritor argentino Luis Sommi. Em 1937, eles fugiram da URSS para sua pátria e lá viveram por muito tempo, apesar do período de perseguição e assassinato de comunistas na Argentina.

A propósito, o padrasto e educador de Lily Guerrero era o geólogo imigrante argentino Moses Kantor, que também conhecia a atividade literária e também veio para a URSS em 1926 para educar a próxima geração de geólogos. Ele se recusou a deixar a URSS e morreu em Moscou em 1946. Mas antes do vigésimo sexto ano, ele conseguiu dar uma contribuição significativa para a mineralogia argentina.

A verdadeira lenda da arte argentina é o escultor Stepan Erzya, de fato, de origem Erzya. Ele nasceu em uma família de camponeses na aldeia de Bayevo, e veio para a Argentina para morar em 1927, tendo conseguido morar na Europa antes. Por vinte e três anos ele trabalhou em sua nova pátria. Já na sua chegada - desde que conseguiu se tornar famoso na Europa - os jornais argentinos começaram a escrever sobre ele. Na Argentina, Erzya estudou e utilizou espécies arbóreas locais como material, acreditando que a arte do país deveria estar firmemente conectada a ela, e não apenas espiritualmente. A árvore preferida de Stepan era o kebracho, muito difícil, a forma de trabalhar com que se desenvolveu.

Infelizmente, Stepan tirou muitas de suas obras quando decidiu retornar à sua primeira terra natal, em 1951. Isso ofendeu gravemente os argentinos, que certa vez o receberam com tanto carinho que ele podia criar com fecundidade e sem pensar muito em problemas urgentes. No entanto, várias de suas esculturas permaneceram em museus e coleções particulares (ele expôs o resto, mas não vendeu, lucrando com a venda de ingressos).

Os coreógrafos-cônjuges Boris Romanov e Elena Smirnova e o violinista Alexander Pechnikov, que lecionava na Argentina, tiveram um impacto significativo no desenvolvimento das escolas argentinas de música e balé.

Brasil: balé e pintura

Uma das figuras proeminentes da história do balé no Brasil foi Maria Oleneva, a ex-primeira bailarina da trupe Anna Pavlova e fundadora da escola de balé do Theatro Municipal do Rio de Janeiro. Já em 1922, ao chegar ao Brasil, inicia a carreira docente e, em 1927, abre as portas da escola. Em 1931, a escola foi oficialmente reconhecida em nível estadual, tornando-se a primeira escola profissional de balé do país. Quando o trabalho da escola no Rio de Janeiro foi devidamente estabelecido, Oleneva mudou-se para São Paulo e abriu uma nova escola, exatamente vinte anos após a primeira. É de se admirar que ela tenha recebido prêmios de brasileiros durante toda a vida?

Outro coreógrafo que nasceu no Império Russo e influenciou o desenvolvimento do balé brasileiro é o Pole Tadeusz Morozovich. Ele abriu sua escola um ano depois de Oleneva. Sua escola funcionou até 1988. A filha de Tadeusz, Milena Morozovic, criou em 1972 o primeiro curso gratuito de dança moderna do Brasil.

Por fim, não se pode deixar de lembrar Tatyana Leskova, bisneta do escritor. Ela nasceu em Paris em uma família de emigrantes russos em 1922. Em 1944, Leskova casou-se com um rico industrial brasileiro e mudou-se para seu país. Logo, após vários empregos diferentes, ela recebeu o convite para se tornar a primeira bailarina do principal teatro do país. Com o tempo, ela também se tornou sua diretora artística.

Nascido na província bessarábia do Império Russo, na cidade de Soroka (Moldávia), Samson Flexor tornou-se o fundador do abstracionismo na pintura brasileira. Pintura Samson se revezou estudando na Odessa Art School, Bucareste, Bruxelas e Paris. Em 1929, ele se tornou cidadão do país natal de sua mãe, a França, e logo se converteu ao catolicismo. Ele se mudou para o Brasil em 1948, na França tudo lembrava claramente os horrores da guerra passada. Além de pinturas abstratas, Flexor também criou afrescos para dois templos brasileiros em São Paulo. Ele também fez muito para apoiar outros artistas abstratos no país.

E nas origens do modernismo brasileiro está outro judeu do império, natural de Vilnius (Lituânia) Lazar Segal. Ele se formou na Academia de Artes de São Petersburgo, mas entrou em conflito com defensores do academicismo e decidiu não ficar na alma mater - ele saiu para ensinar pintura em Dresden. Em 1923 veio para o Brasil e recebeu a cidadania. Suas pinturas no novo país adquiriram uma nova sonoridade, embora não representassem exatamente o cubismo, ainda se referiam a essa direção. Agora, sua antiga casa em São Paulo virou museu e escola de arte.

Um biólogo russo, natural de Varsóvia, Boris Skvortsov, e um pesquisador no campo do cultivo cultural de cacau, um ucraniano, Grigory Bondar (ele nasceu no império e, por isso, muitas vezes é erroneamente referido como " Brasileiros Russos "), contribuíram para a ciência do Brasil.

Esta lista, é claro, está longe de ser completa, caso contrário eu teria que escrever um livro de verdade - afinal, também existem aqueles que nasceram nas diásporas de língua russa da América Latina, também há um pouco menos conhecidos nomes de criadores e cientistas que vieram do Império Russo e da URSS. Mas como o mundo é pequeno - pode ser visto até pelos vários nomes incluídos no artigo.

Mas o mais próximo, é claro, ele está em algum lugar na área da Cidade do México: Russas e outras celebridades que, por vários motivos, decidiram morar no México.