A principal artista de nossa infância: Por que as ilustrações de Tatyana Mavrina não foram impressas por muitos anos

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15

Mais de uma geração de crianças da era soviética cresceu em livros ilustrados dos famosos Artista russa Tatyana Mavrina, que os especialistas colocam no mesmo nível de Vasnetsov, Bilibin e Polenova. Ela foi a única ilustradora russa de livros infantis a receber o prestigioso prêmio internacional Andersen, concedido aos melhores ilustradores de todo o mundo desde 1956.

Tatyana Mavrina, famosa ilustradora e artista gráfica, vencedora do Prêmio Estadual da URSS (1975) e do título de Artista Homenageada da RSFSR (1981), além do prêmio mais importante, o Prêmio Andersen (1976), foi considerada um artista informal. Portanto, apesar do talento e do reconhecimento, as obras do artista não entraram nos catálogos oficiais da pintura soviética. Provavelmente, os funcionários consideraram que o estilo da arte ingênua de Mavrina era muito brilhante e eufórico para a cinzenta realidade soviética.

No entanto, seus trabalhos foram inspirados não apenas por imagens da arte ingênua russa, mas também do folclore verbal, artesanato regional tradicional baseado nos princípios do artesanato popular - desde ilustrações deliberadamente "simples" até ilustrações bem elaboradas.

Ao longo de sua carreira criativa, a artista, cujos desenhos são familiares a muitos quase desde o berço, ilustrou mais de 200 livros infantis e entrou para a história da Rússia como a mestre mais brilhante do século XX, que viveu uma vida difícil, mas feliz.

Sobre o artista

Tatyana Lebedeva nasceu em 1902 em Nizhny Novgorod na família do escritor Alexei Lebedev e da nobre hereditária Anastasia Mavrina, onde o fascínio pela literatura e pela antiguidade russa era uma ocorrência natural do dia a dia. A atmosfera na família Lebedev era praticamente exemplar. Pais inteligentes e letrados e quatro lindos, desenhando, tocando música. Em casa, discutiam-se notícias de cultura e sociedade, lia-se poesia em voz alta. Naqueles anos, os pais eram apaixonados por colecionar itens de artesanato popular primordialmente russo. E as crianças "publicaram" sua própria revista doméstica. Eles próprios escreveram poemas e histórias, ilustrando-os eles próprios. Alguns desenhos infantis do futuro artista daquela época sobreviveram até nossos dias.

Quando os Lebedevs se mudaram para Moscou após a revolução, Tanya foi estudar na VKHUTEMAS - a melhor universidade de arte do país na época. Na época, essas oficinas ainda não eram lendárias, mas alunos e professores já sentiam que estavam criando uma nova arte, criando o "amanhã" da pintura e escultura soviética. Todos queimaram criativamente, trouxeram suas ideias, discutiram, tentaram, pesquisaram … Esses workshops maravilhosos permaneceram para sempre na memória de Tatyana Alekseevna como as páginas mais brilhantes de sua vida.

Seus professores e mentores no VKHUTEMAS foram os mestres que moldaram a cultura artística russa das primeiras décadas do século XX: os artistas de vanguarda Nikolai Sinezubov e Robert Falk. Esses mestres conseguiram não só ensinar a profissão de seus alunos, mas também preservar a própria caligrafia, desenvolver um estilo individual.

Criação

Já no final dos anos 1920, Mavrina, de 27 anos, tornou-se membro da Associação Treze, cujos membros não faziam declarações e manifestos ruidosos, mas resolviam problemas artísticos diretos por meio da arte plástica. - estes eram os princípios básicos deste grupo. A artista os carregou em toda a sua obra.

Nos anos 1930, Tatyana Mavrina começou a trabalhar em ilustrações para publicações infantis no popular estilo impresso popular. Foi nessa época que ela começou a usar o nome de solteira da mãe, Mavrina, como pseudônimo. A artista não teve medo de adotar o sobrenome nobre de seus ancestrais dos arrojados anos 30, lançando assim um desafio não só ao sistema, mas também protestando contra o realismo socialista com sua criatividade extraordinária.

Em 1942, Tatiana casou-se com Nikolai Kuzmin, com quem foi membro da associação de artistas "Treze". Nikolai Vasilievich era um artista gráfico soviético, ilustrador de obras da literatura clássica russa e estrangeira, membro correspondente da Academia de Artes da URSS. Deve-se notar que este sindicato acabou sendo bastante feliz. O marido apoiava sua alma gêmea em tudo, apesar de o trabalho de Tatyana Alekseevna ser frequentemente criticado por "alteridade". Os principais artistas das editoras estaduais relutaram muito em assinar os livros de Mavrin para impressão. Quase sempre estava separado da arte oficial soviética por uma parede invisível.

Apesar de todos os problemas e perseguições, Tatyana Alekseevna continuou a escrever em sua maneira característica - brilhante e aberta, perto do primitivismo, da antiga arte russa e popular. Seus gráficos sempre foram fabulosos, intrincadamente padronizados, folclóricos, saturados de euforia. O mundo ao seu redor despertou um interesse genuíno por Mavrina, com o qual ela generosamente compartilhou com seu público. E toda a nação, tão familiar para ela desde sua infância em Nizhny Novgorod: com rodas giratórias, baús e roqueiros pintados, foi incorporada em seus desenhos.

Criando ilustrações, Tatyana Mavrina continuou a trabalhar em paisagens urbanas de Moscou. Ela também viajou incessantemente por pequenas cidades do interior, trazendo das viagens não apenas impressões, mas também sua pintura despretensiosa: - a artista escreveu em suas memórias.

Criando álbuns inteiros em viagens criativas, Mavrina capturou não apenas a arquitetura de pequenas cidades e antigas aldeias russas, mas também o destino de seus habitantes - pessoas e animais. Esgotados por mulheres do dia a dia, bêbados que trocam vasilhas de vidro por cerveja, corvos azuis e pegas roxas gritando por toda essa desgraça provinciana - em uma palavra, a vida sem esperança de gente comum. Aliás, os desenhos feitos durante viagens a cidades russas despertaram grande interesse e foram considerados parte da arte russa dos anos 70 e 80 com razão.

Confissão

Agora Mavrina é conhecida e apreciada como uma artista que incorporou em seu trabalho muitos princípios da arte popular russa, que ela conhecia e amava muito. Pintura de ícones russos, gravuras populares, bordados, brinquedos de barro eram de seu interesse não apenas como itens de coleção, mas também como exemplos da cultura popular artística elevada, uma linguagem viva à qual ela se voltou em seu trabalho.

O famoso estilo do artista - deliberadamente simples, "para o povo" - só nos anos 60 se tornou aceitável para as editoras soviéticas. E suas ilustrações para livros infantis e contos de fadas russos nesse estilo foram finalmente impressos. E desde que nos anos setenta as etnias e outras nacionalidades tornaram-se firmemente na moda, autoridades e críticos finalmente olharam para os desenhos de Mavrina com os mesmos olhos que seu marido Nikolai Vasilyevich olhava há décadas. Por fim, gostaram dos cavalos Mavrin, trenós, lobos, pássaros e gatos e gatos adorados pela artista.

P. S. Gostaria de observar mais uma vez que foi por essa “alteridade” dela em seu trabalho que Tatyana Alekseevna recebeu o prêmio internacional em homenagem a G.-Kh. Andersen em 1976. Por muito tempo, ela foi a única artista russa de livros infantis a receber este prestigioso prêmio no campo da gráfica de livros. E apenas 42 anos depois, em 2018, essa homenagem coube a outro ilustrador russo - Igor Oleinikov, cujo trabalho o leitor poderá conhecer em nossa próxima publicação.

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