Índice:
- 1. Casa da majólica
- 2. Medalha da casa
- 3. Pavilhões da Stadtbahn
- 4. Igreja de São Leopoldo
- 5. Edifício de secessão
Vídeo: Majolica house e outros belos edifícios Astrian Art Nouveau para encantar
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15
Modern deixou sua marca arquitetônica em todo o mundo. Os artistas queriam se libertar das limitações das formas tradicionais, do historicismo e da arte acadêmica. Essa busca por uma nova estética se consolidou internacionalmente. E Viena não é exceção. Influenciada pela Art Nouveau e em busca de uma arte anti-establishment, nasceu a Secessão de Viena. Foi fundada em 1897 por vários dos mais famosos arquitetos e artistas austríacos, de Otto Wagner a Gustav Klimt, que trouxe ao mundo uma versão vienense da arquitetura Art Nouveau, caracterizada por um estilo geométrico mais contido e linhas estruturadas claras.
1. Casa da majólica
A casa de faiança foi construída em 1898 pelo arquiteto Otto Wagner. Wagner pretendia originalmente construir uma avenida magnífica ao longo do rio Viena, mas esses planos nunca se concretizaram. Situado no centro de Viena, o cortiço apresenta um aspecto excepcional, o que também provocou o nome do edifício. A expressão "casa majólica" deriva da cerâmica colorida e vidrada denominada majólica, que foi utilizada para os azulejos que revestem a fachada. O arquiteto Otto Wagner sempre deu grande importância ao componente higiênico dos edifícios. Portanto, os ladrilhos devem ser resistentes às intempéries e fáceis de limpar.
Embora a arquitetura geral do edifício não fosse nada nova, a fachada policromada diferenciava radicalmente a estrutura. Os impressionantes desenhos dos azulejos foram realizados pelo artista Alois Ludwig, que foi aluno de Otto Wagner. Usando tais motivos lúdicos e florais, Ludwig criou um aceno Art Nouveau distinto.
O aspecto multicolorido da fachada do edifício causou muitos desentendimentos e opiniões conflitantes, enquanto alguns cantavam odes de elogios, outros não paravam de criticar, expressando seu descontentamento. Muito falada na época, a fachada ornamentada da Majolica House tornou-se um marco infame. O arquiteto austríaco Adolf Loos criticou duramente o uso da ornamentação por Wagner. No entanto, as cores vibrantes, flores e desenhos geométricos tornam a casa de majólica um dos edifícios mais importantes da arquitetura vienense por volta de 1900.
2. Medalha da casa
Bem ao lado da Casa Majólica, há outro prédio de apartamentos de Otto Wagner, construído em 1898: a Casa Medallion. Ambos os edifícios são frequentemente chamados de "Wienzeilenhäuser". A Medallion House (Medallion House) se estende não apenas ao longo do rio Viena, mas também contorna a esquina, mantendo sua fachada característica.
Desde 1914, o edifício pertence à família Kon. No entanto, a família fugiu para o exílio durante a Segunda Guerra Mundial e o prédio foi tomado pelos nazistas. Quando a família voltou em 1947, eles reivindicaram a casa que lhes pertencia por direito.
O ornamento de ouro plano foi desenhado pelo artista e artesão austríaco Koloman Moser, que era outro membro conhecido do ramo de Viena. Suas decorações em forma de medalhão deram o nome ao edifício. O escultor austríaco Otmar Schimkowitz criou figuras femininas (frequentemente chamadas de "Ruferinnen", que significa "mulheres chorando" em alemão) no topo do edifício.
Essa combinação torna a Casa-Medalhão um exemplo incomum da arquitetura da Secessão vienense, que contém elementos do neoclassicismo. A influência da Art Nouveau é evidente no uso de temas botânicos, como folhas de palmeira e decoração divertida em ouro. Além disso, os rostos femininos que decoram o interior dos medalhões são uma reminiscência das obras do famoso artista Art Nouveau Alphonse Mucha. As mulheres retratadas nos medalhões evocam memórias das mulheres Mucha com seus longos cabelos esvoaçantes e feições suaves. Assim como a Casa Majólica, a Casa Medallion também foi criticada, causando muita polêmica.
3. Pavilhões da Stadtbahn
Os pavilhões Stadtbahn de Otto Wagner foram construídos na praça aberta Karlsplatz como estações do antigo trem de Viena em 1898. Otto Wagner foi o responsável pelo projeto artístico da ferrovia da cidade e projetou dois pavilhões idênticos frente a frente no estilo da Secessão de Viena. A sua localização central fez com que os edifícios funcionais também desempenhassem um papel representativo.
Hoje, o metrô está localizado diretamente sob os pavilhões. Devido à construção do metrô na década de 60, a cidade queria demolir os dois prédios. No entanto, o plano de demolição gerou protestos e, como resultado, os pavilhões permaneceram.
Otto seguia suas regras para pavilhões, segundo as quais a construção vem em primeiro lugar e a decoração deve estar subordinada à forma do prédio, e não vice-versa. Este princípio de que a forma deve seguir a função era muito popular no século XX. A estrutura do pórtico é de metal, e a fachada dos pavilhões é revestida com lajes de mármore. Motivos dourados, florais e geométricos adornam o exterior, exibindo o estilo Art Nouveau. A ênfase em linhas simples e construção funcional, combinada com decorações curvas e florais, são exemplares para a arquitetura da Secessão de Viena.
Atualmente, os dois prédios estão cobertos de grafite. O pavilhão a oeste serve como um pequeno museu que conta a história do edifício e a vida de seu arquiteto Otto Wagner. O pavilhão leste tem um café e um pequeno clube na cave.
4. Igreja de São Leopoldo
A Igreja de São Leopoldo foi construída de 1904 a 1907 de acordo com o projeto de Wagner. Em alemão, o prédio costuma ser chamado de "Kirche am Steinhof", que pode ser traduzido como "igreja em um pátio de pedra". O nome vem das pedreiras próximas ao prédio. A Igreja de São Leopoldo, no entanto, pertence ao padroeiro da Áustria a quem a construção foi dedicada.
A igreja foi construída originalmente para os pacientes do hospital psiquiátrico, que ficava no mesmo prédio. Portanto, Wagner teve que levar em consideração que as pessoas com doenças mentais graves iriam à igreja. Para fornecer um local seguro e prático para os pacientes, Otto discutiu esse assunto com os cuidadores. A arquitetura, portanto, incluiu bancos com bordas arredondadas e várias saídas de emergência para segurança. Além disso, não houve cenas de violência da vida de Cristo no interior, para não incomodar os pacientes. Wagner também incorporou aspectos higiênicos ao design. Água benta, por exemplo, era disponibilizada em dispensador para evitar doenças causadas por infecção.
Devido a desentendimentos entre Otto e o arquiduque Franz Ferdinand, o arquiteto não foi mencionado durante a inauguração da igreja. Como o arquiduque não foi conquistado pelo estilo da Secessão de Viena e pela colaboração com o arquiteto, Otto não recebeu mais trabalhos da família imperial. Otmar Szymkowitz, o artista que criou as esculturas para a Casa Medalhão de Otto Wagner, criou esculturas de anjo igualmente notáveis sobre a esplêndida entrada da igreja.
5. Edifício de secessão
Como os artistas da filial de Viena precisavam de um local para expor seus trabalhos, eles contrataram Josef Maria Olbrich para construir um espaço de exposição para eles. Olbrich foi aluno de Otto Wagner. Projetar o prédio da Filial foi seu primeiro grande trabalho como arquiteto. Construído de 1897 a 1898, o edifício é um dos mais importantes exemplos arquitetônicos da Art Nouveau austríaca. Ainda hoje, o prédio funciona como um museu de arte moderna.
A sua forma cúbica, as paredes brancas e uma extravagante cúpula dourada fazem com que o edifício se destaque do seu entorno. Quando a construção foi concluída em 1898, as pessoas se reuniram em grande número em frente ao prédio e discutiram sua aparência incomum. O jornalista austríaco Eduard Petzl uma vez chegou a comparar a cúpula conspícua a uma cabeça de repolho.
Acima da entrada você pode ler a inscrição, que significa "para cada época sua própria arte, para a arte - sua própria liberdade". Esta citação tornou-se um dos lemas do Ramo de Viena. Outra expressão está escrita no lado esquerdo do edifício nas palavras latinas "Ver Sacrum", que se traduz como "fonte sagrada". Com suas linhas simples, parede plana, decoração dourada e elementos botânicos, o edifício Secession incorpora as características da Art Nouveau austríaca.
Vários artistas austríacos colaboraram na porta externa. Os vasos de flores de cada lado do prédio foram feitos pelo artesão austríaco Robert Earley, que decorou a base dos vasos com esculturas de tartarugas. Acima da entrada, Otmar Szymkowitz retratou uma górgona. As corujas de ambos os lados do edifício foram projetadas por Koloman Moser. A filial de Viena não só mudou a forma como a arquitetura é vista, mas também desafiou a tradição, abrindo caminho para novas oportunidades e arte contemporânea e influenciando artistas e arquitetos em todo o mundo.
Continuando com o tópico de arquitetura e edifícios imponentes, leia também sobre por que Filippo Brunelleschi, que construiu a catedral principal de Florença trinta anos não estava em sua cidade natal e essa foi a razão para retornar à sua terra natal.
Recomendado:
Que segredos são guardados pelos 10 mais belos edifícios da Art Nouveau russa
A beleza do nosso mundo reside não apenas na arte e nos objetos naturais, mas também na arquitetura em particular. Via de regra, a arquitetura da Rússia é injustamente desprovida de atenção e, portanto, hoje vamos consertá-la e falar sobre os dez edifícios mais influentes no território do país, que foram feitos no estilo da Art Nouveau russa
Os edifícios residenciais mais antigos ainda habitados: Onde estão esses edifícios e como são?
Muitas cidades e casas antigas são conhecidas no mundo, mas a esmagadora maioria delas sobreviveu até hoje em forma de ruínas ou em uma forma muito alterada. E muito poucos desses edifícios e assentamentos foram capazes de manter sua aparência original e permanecer habitados. É muito difícil identificar o mais antigo deles, mas mesmo assim tais tentativas são feitas constantemente. Os edifícios residenciais mais antigos do mundo são muito atraentes, pois são testemunhas silenciosas de um século ou mesmo de mil anos de história
10 séries de TV com belos visuais para quem ama "filmes para os olhos"
O cinema moderno agrada com uma variedade de seriados produzidos anualmente. Os espectadores, via de regra, esperam deles a presença de um enredo fascinante, mas um belo quadro não é menos importante para muitos. E, neste caso, uma série visual hipnotizante vem à tona. Nossa análise de hoje contém séries em que cada quadro é uma verdadeira obra-prima
Arco-íris artificial para encantar o povo de Nebraska
Um arco-íris não é tão frequente quanto gostaríamos. É por isso que o artista Michael Jones McKean decidiu fazer uma montagem para criar arco-íris artificiais. E recentemente, sua versão atual foi instalada bem na rua da cidade de Omaha, no estado americano de Nebraska
Riga magnífica: a cidade com a maior coleção de edifícios Art Nouveau do mundo
Jugendstil ou Art Nouveau ou Art Nouveau eram populares na Europa na segunda metade do século 19 - início do século 20. Como estilo arquitetônico, a Art Nouveau é bastante heterogênea - varia de cidade para cidade. Os pavilhões de entrada do Metrô de Paris, a Casa Batlló de Gaudí em Barcelona, o Metropol Hotel em Moscou são todos exemplos de Art Nouveau. Mas Riga é famosa pela maior concentração de arquitetura neste estilo - as ruas centrais de Riga são simplesmente pontilhadas de prédios com decorações luxuosas