"Under the Blue Sky": Como uma das melhores canções do século 20 apareceu

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15

Música, palavras - tudo é incrivelmente lindo, cheio de luz, a sensação de algo sobrenatural. Existem muitos julgamentos sobre a fonte de inspiração, mas o fato de as imagens descritas no texto serem bíblicas está fora de dúvida. Tornou-se surpreendentemente popular quando Boris Grebenshchikov começou a apresentá-lo com o grupo Aquarium. Mas verifica-se que este não foi o primeiro intérprete da composição, considerada a melhor canção do século 20, e houve disputas sobre os autores da letra e da música durante muito tempo.

Uma música envolta em mistério

O aparecimento da música "City" foi envolto em mistério por muitos anos. Até o próprio Grebenshchikov, interpretando-a em 1984 em Kharkov, admitiu que não conhecia o criador da composição. Havia muitas versões da autoria da música. Com o tempo, ficou mais ou menos claro com a música: as palavras foram colocadas na canzone do compositor Francesco da Milano, que chegou até nós desde o Renascimento. Mas com o autor das palavras, ficou mais difícil: eles chamaram o próprio Grebenshchikov e Alexei Khvostenko, o famoso bardo do rock de Petersburgo de "underground" dos anos 1970-1980.

Havia uma versão de que a autora dos poemas era Elena Kamburova. E se for Pushkin? Aliás, em sua obra há um romance com o mesmo nome, que coincide totalmente com rima e métrica. No entanto, isso não é sério. E apenas recentemente, após uma investigação de Zeev Geisel, o famoso bardo, jornalista e tradutor israelense, uma história verdadeiramente emocionante veio à tona! E tudo começou com uma grande farsa do século 20!

Autor musical

No início. Anos 70 "Melodiya" lança um disco com composições de música para alaúde, que se tornou verdadeiramente lendário e causou grande sensação. Todos, independentemente de sexo, idade e profissão, a ouviam literalmente "aos buracos". Suas composições serviram de pano de fundo para diversos programas de rádio, televisão e cinema. E a primeira composição é "Canzona", que se tornou a progenitora da música "City". O acompanhamento dizia que Francesco da Milano era um alaúde excepcional. Os contemporâneos o chamavam de "divino". Ele foi um músico da corte na corte dos Medici e, depois, em Paulo III, criou um grande número de obras.

No entanto, nosso "Canzona" não está incluído na lista de obras do compositor, e vários especialistas acreditam que a música lançada no disco não é tocada em um alaúde, mas em um violão comum. E o próprio disco é considerado uma profanação! O sobrenome "Vavilov" está indicado na capa do registro. Ele executou todas as composições no alaúde, mas outros instrumentos também participaram da gravação. De acordo com a investigação, foi estabelecido que Vavilov é o autor dessas obras. Vladimir Vavilov é famoso nos anos 60. um instrumentista de sete cordas que é um mestre virtuoso do instrumento.

Inspirado na música do Renascimento, aprendeu a tocar alaúde, ou melhor, violão alaúde de sua própria produção, e por volta de 1968 escreveu magníficas composições no estilo da época. Inicialmente, ele os executou durante concertos, tudo precedido com nomes eufônicos do Renascimento. Ao mesmo tempo, o público ficou encantado. Depois disso, Vavilov lançou seu disco. Ele atribuiu os nomes dos "autores" arbitrariamente. Surge uma pergunta lógica: para quê? Aparentemente, ele queria trazer a música para o público a fim de chamar sua atenção para a performance antiga.

A filha do compositor Tamara também falou sobre isso. Há mais de 35 anos, desde o lançamento do disco, ele foi reeditado diversas vezes, e se esgotou na velocidade da luz, passou de mão em mão e ainda está sendo reeditado, já em CD. As composições incrivelmente belas foram lembradas para sempre e até entraram nos livros didáticos sob a autoria de compositores "imaginários". O que Vavilov sentiu quando o disco começou a aparecer em quase todas as famílias da União Soviética? E é uma pena que ele não viveu muito o dia em que um grande número de pessoas se apaixonou por essa música! O compositor faleceu em 1973 …

Autor do texto

Então, Leningrado, 1972. Será sobre Henri Volokhonsky, um diploma de químico, na verdade - um poeta. Muitas obras escritas, raciocínios filosóficos e assim por diante. E apenas uma peça em "Aurora" - o rock padrão de muitos poetas … Bem, Henri não encontra lugar por causa do próprio disco, e "Canzona" é continuamente tocada em sua memória. E então as fotos do Eclesiastes começaram a aparecer. Henri vai a um amigo e em um quarto de hora escreve um poema, que começa assim: "Sobre o céu azul …" das Escrituras.

Contribuição BG

BG gostou muito da música maravilhosa, e após 8 anos cantou-a pela quinta da mesma edição, que agora é conhecida de todos. A música foi chamada de "City". A primeira palavra também mudou … Aparentemente, Grebenshchikov não o ouviu bem, porque muitos anos se passaram! No entanto, o próprio Boris considera isso de muito princípio, pois, em sua opinião, o Reino de Deus está em nós. Mais de 100 vezes a música foi tocada nas apresentações do grupo "Aquarium", e em 1986 foi incluída no álbum "10 flechas".

Todo o país ouviu em 1987 no filme cult "Assa", embora sem os nomes dos seus autores nos créditos. É por isso que Grebenshchikov foi considerado o criador da música. “City” é, em certo sentido, o hino de uma geração. É um pouco triste que durante tantos anos ninguém tenha nomeado os verdadeiros autores desta canção, pois nem todos conseguem criar uma obra amada por todo o país. Esta incrível música vem tocando há 40 anos, e já novos músicos a executam. E isso não é surpreendente, porque tudo de melhor está investido nisso. E também porque as pessoas sempre precisarão de luz, amor e um céu claro sobre suas cabeças.

Continuando a conversa sobre música popular, não se pode deixar de lembrar oito versos sobre o amor perfeito, que se tornaram um dos romances mais populares.