14 gatos lindos e engraçados nas telas de artistas famosos de diferentes épocas

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15

Desde tempos imemoriais, os gatos fizeram parte da cultura, até o Egito Antigo, onde eram adorados e glorificados, entre outras coisas, como na Rússia. Embora em algumas culturas os gatos fossem considerados demônios do Inferno, seguindo incansavelmente as bruxas. Mas seja como for, e sua imagem pode ser encontrada em quase qualquer período de tempo. As pinturas de artistas famosos que fizeram dos gatos parte de seu trabalho não foram exceção.

1. Louis Wayne - Despedida de Solteiro

Louis Wayne foi um dos ilustradores ingleses mais populares e seus gatos merecem um artigo separado. Ele nasceu em 1860 e ficou famoso por suas representações antropomórficas de gatos. De acordo com o escritor inglês Herbert Wells, Louis inventou não apenas seu próprio estilo felino, mas também criou uma verdadeira sociedade felina e o mundo felino.

Foi por causa de um transtorno mental (esquizofrenia) que a artista ficou tão veementemente obcecada por gatos. Eles se tornaram para ele o objeto principal em todas as esferas da vida: da vida cotidiana à arte.

Eventualmente, Louis se tornou um dos mais renomados especialistas em felinos e foi eleito presidente do National Feline Club. Além disso, foi juiz em concursos e participou ativamente da vida das instituições de caridade para os animais. Durante trinta anos de seu trabalho, ele criou muitos milhares de desenhos, que até hoje divertem e encantam os conhecedores dessas criações.

2. Mark Franz - gato branco

Franz Marc ficou famoso por suas criações coloridas, onde animais - cavalos, cães e, claro, gatos - ocupavam um lugar especial. E não é de se estranhar que ele tenha repetidamente exposto em exposições, atraindo a atenção da multidão. Freqüentemente, suas pinturas retratam animais, incluindo gatos, em seu estado natural de sono ou de higiene. Algumas de suas pinturas famosas retratam gatos em um travesseiro amarelo, dois gatos - azul e amarelo, gatos em uma cesta e gatos em um pano vermelho.

Foram os animais que se tornaram para ele o próprio ideal e símbolo associado à inocência, à beleza e, claro, à verdade. Ele prestou atenção especial às cores e seu simbolismo: o azul representava a força, o vermelho se tornou uma exibição de crueldade e o amarelo - calor e verdadeira felicidade feminina.

3. Hiroshige II - Gato branco brincando com uma corda

Uma gravura tão incomum foi criada por Hiroshige II que por vários anos ele observou de perto o trabalho de seu mentor direto. No entanto, esta imagem reflete a abordagem única de Hiroshige II para criatividade e estilo. A imagem foi criada a partir das observações da artista sobre o comportamento de um gato doméstico, que sempre sabe como e o que fazer de si mesmo e, claro, estragá-lo. No entanto, a imagem fala por si e os donos de gatos já apreciam este trabalho há muito tempo.

4. Suzanne Valadon para Ramina

Suzanne Valadon não era apenas uma modelo, mas também uma artista, nascida na França. No final da década de 1890, ela teve a grande honra de se tornar a primeira dama criativa a ser admitida na Sociedade Nacional de Belas Artes. Inicialmente, deu preferência ao desenho de naturezas mortas, e também criou vários retratos, plantas e paisagens, que se distinguiam e se distinguiam por uma ideia forte e cores ricas. No entanto, ela ganhou mais popularidade por seus corpos femininos nus e coloridos, retratados do ponto de vista de uma senhora. Além disso, ela era uma amante ardente de gatos e freqüentemente os pintava, especialmente sua amada gorda Ramina.

5. Marc Chagall - Poeta

Marc Chagall é um artista que se popularizou na era do modernismo e também permaneceu na memória como um criador judeu. Ele viveu a chamada "idade de ouro" desta era artística na capital da França, onde se dedicou ao desenvolvimento e síntese de várias tendências distintas, do cubismo ao fauvismo, surrealismo e outras. Ao longo de sua vida, que foi bastante longa, ele criou e incorporou idéias e enredos únicos em suas pinturas. Entre eles, cenas da vida camponesa se destacaram de forma especialmente vívida, bem como momentos muito íntimos de estar no pequeno mundo das aldeias judaicas. Tudo isso foi apresentado de uma maneira sonhadora e leve.

Quanto aos gatos, muitas vezes enfatizavam a irrealidade de suas pinturas e se tornavam os personagens principais em muitas telas. Muitas vezes foram companheiros das pessoas retratadas pelo artista, sejam poetas, músicos ou mulheres.

6. Pablo Picasso - O gato que pegou o pássaro

O gato de Picasso pegando um pássaro foi criado em duas versões em 1939, poucos meses antes do início da guerra. Como lembra o artista, ele estava constantemente preocupado com esse assunto e, infelizmente, ele mesmo não conseguia entender o porquê.

A pintura retrata um pássaro que tenta com todas as suas forças escapar das patas tenazes de seu algoz. E mesmo um fundo neutro não salva a situação atual, mas apenas ao contrário, foca na cena violenta, onde o gato fica parado até o último momento para manter o pássaro vivo, e quanto mais ele segura o momento, mais forte ele experimenta uma profunda sensação de poder, sentindo sua superioridade.

7. Min Zhen - gato preto

Ming Zhen foi um criador da China e também escultor de focas. Ele nasceu em Nanchang, Jiangxi, e passou a maior parte de sua vida na cidade chinesa de Hubei. Ele ganhou sua popularidade desenhando figuras humanas com os dedos. De acordo com certas teorias, ele pertence a um grupo de oito criadores incomuns - artistas chineses que trabalharam ativamente no início do século XVIII. Eles ganharam sua popularidade na dinastia Qing, descartando ativamente e de forma abrupta assuntos ortodoxos na arte, elevando ao primeiro lugar um estilo que consideravam expressivo e individualista.

Infelizmente, nenhuma informação específica sobre esta imagem foi preservada. Mas, no entanto, olhando para um gato tão satisfeito, não quero acrescentar nada. Quem sabe, de repente ele comeu toda a comida ali perto e agora está simplesmente feliz e orgulhoso de si mesmo.

8. Henrietta Ronner-Knip - Brincadeira de Gatinho

Henrietta Ronner-Knip é conhecida por retratar animais de estimação, especialmente gatos.

As pinturas de animais de estimação eram populares entre a rica burguesia durante o período vitoriano, e suas incontáveis pinturas de gatos provaram ser as favoritas.

Via de regra, suas pinturas são exclusivamente felinas e não carregam nenhum significado metafórico. A artista acompanhou com interesse a vida dos gatos para depois transferi-la para suas telas. Como resultado, ela construiu uma sala especial e transparente em sua oficina, onde os gatos podiam fazer o que quisessem, independentemente do que estivesse acontecendo ao redor. Assim começou a nascer a imagem mais vívida e realista de gatos, levados por brincadeiras, aberrações e vários tipos de travessuras travessas.

9. Bart van der Leck - Gato

Bart van der Leck ganhou popularidade principalmente como cofundador da revista De Stijl. No início dos anos 1900, junto com outros criadores como Mondrian e Kandinsky, ele começou a trabalhar diretamente no gênero da abstração, lançando suas bases. Para fazer isso, ele usou três cores básicas - vermelho, amarelo e azul.

Ele tomou essa decisão depois de muito tempo em busca do assim chamado idioma. A arte egípcia que ele conheceu no Louvre quando visitou Paris, teve uma grande influência sobre ele.

Inspirado nisso, ele criou um novo estilo com detalhes altamente simplificados e tons pastel. Por isso, ao criar a sua obra "Gato", privilegiou o branco, o preto, bem como os tons quentes de vermelho, tornando-os as cores-chave desta fotografia.

10. Pierre Auguste Renoir - Julie Manet (menina com um gato)

Berthe Morisot e seu marido Eugene Manet, irmão do lendário criador, conhecem Renoir há muitos anos. Referindo-se ao deleite com os dados artísticos de Renoir, o casal fez um pedido ao artista, pedindo-lhe um retrato de sua filha. Aliás, inicialmente o gato era apenas uma adição agradável, mas depois se tornou uma figura chave neste trabalho, brincando com o contraste de emoções entre a menina e o jeito como o gatinho ronca docemente em seus braços.

11. Marguerite Gerard - Almoço de Gato

Marguerite Gerard era conhecida por pintar a óleo e gravuras sob a orientação de seu cunhado, o grande Jean-Honoré Fragonard. Talvez tenha sido ele quem a convenceu a acrescentar gatos às suas composições, já que também era famoso por isso. Como um artista de gênero, Gerard se concentrou em desenhar os detalhes da vida íntima e cotidiana. No entanto, ao mesmo tempo, ela era muito diferente de outras pintoras que gostavam de se referir à antiguidade clássica: ela costumava usar roupas e decorações de tempos mais recentes. Muitas de suas pinturas ilustram as experiências da mãe, bem como a primeira infância na família, e algumas enfatizam a importância da música e da comunicação feminina. Mas, como você sabe, os gatos são igualmente importantes. Especialmente se você olhar para esta foto, onde tudo já está claro sem mais delongas.

12. Pierre Bonnard - gato branco

Aqui Bonnard usou um novo método de deformação, tentando recriar a imagem humorística deste animal, que assumiu uma pose muito bizarra. A artista demorou a resolver a questão não só com a aparência, mas também com a posição dos membros, que pode ser vista nos desenhos preparatórios. A inspiração japonesa encontra-se na composição habilidosa, que se constrói com base na assimetria, e também diretamente na seleção do enredo - muito comum nas gravuras que ele tanto amava. Durante a maior parte de sua existência, o artista trabalhou em um número irreal de telas, onde os gatos muitas vezes eram retratados como pequenos detalhes insinuantes, que nem podiam ser percebidos, e em outro caso, como um animal nesta obra, eles se tornaram sotaques e figuras chave.

13. Utagawa Kuniyoshi - Gatos representando 53 estações do Tokaido

Cinquenta e cinco gatos são apresentados nestas telas pelo ilustrador japonês Utagawa Kuniyoshi. Um deles rasteja para fora da cesta, alguns pegam ratos, outros comem peixes. E nem vale a pena mencionar que a artista adorava gatos. Quando se tornou professor, os jovens que estudavam com ele notaram que sua oficina estava lotada deles. Seu amor por gatos penetrou em seu trabalho, e eles começaram a aparecer em muitas de suas melhores gravuras. Às vezes, eles aparecem como personagens de histórias conhecidas, em outros casos, são esquetes belamente expressivos. Kuniyoshi frequentemente retratava gatos de uma forma completamente antropomórfica.

55 Cats é uma imitação hilária das Cinquenta e Três Estações do Tokaido, que foi a coleção Ukiyo-e de maior sucesso. A chamada Rota do Mar do Leste tinha cinquenta e três paradas postais diferentes ao longo de sua rota e fornecia cavalos, comida e alojamento para os viajantes. Kuniyoshi decidiu retratá-los com trocadilhos de gato.

14. Theophile-Alexander Steinlen - gato preto

Le Chat Noir era um local de entretenimento do século 19 no boêmio bairro de Montmartre, em Paris. Foi inaugurado no outono de 1881 no Boulevard Rochechouart e fechou em 1897, logo após a morte de Salis. Os historiadores afirmam com certeza que foi o primeiro cabaré documentado - um local onde os visitantes podiam relaxar em mesinhas, beber certos tipos de bebidas e desfrutar de um show de variedades.

Este desenho, criado por Theophile Steinlen, é uma propaganda direta de um lugar que em sua época de ouro era em parte um ponto de encontro para artistas e em parte uma plataforma musical e criativa. Além disso, durante vários anos, o cabaré publicou um semanário com o mesmo nome, que publicou não só notícias da vida do "Gato Preto", mas também muitas obras literárias, sátiras políticas e poesia. Hoje, qualquer pessoa pode comprar uma reprodução com a imagem do “Gato Preto”, que é vendida a cada passo na capital da França.

Em obras comoventes e infantilmente charmosas Yuri Matsik também pode ser encontrado gatos ronronando, que só pela aparência provocam um sorriso.