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10 prêmios de cinema de Cannes que valem a pena assistir
10 prêmios de cinema de Cannes que valem a pena assistir

Vídeo: 10 prêmios de cinema de Cannes que valem a pena assistir

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Anonim
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Por mais de 70 anos, o Festival de Cinema de Cannes se tornou um lugar onde filmes com profundo significado são exibidos. Se a imagem receber a Palma de Ouro, então, para verdadeiros cinéfilos, isso significa apenas uma coisa: essa fita certamente deve ser assistida. Infelizmente, na nossa seleção de hoje é simplesmente impossível incluir todas as obras-primas exibidas na época no Festival de Cannes, mas os filmes nela apresentados merecem uma atenção especial do público.

"The Pianist", 2002, Polônia, França, Grã-Bretanha, Alemanha, diretor Roman Polanski

A história do famoso pianista polonês Władysław Spielman ganhou diversos prêmios em vários festivais de cinema. É importante notar que Adrian Brody, o ator principal, saiu de seu apartamento para mergulhar no mundo de seu herói, vendeu seu carro e se recusou a assistir TV. E para que sua aparência fosse igual à de um prisioneiro do gueto de Varsóvia, Brody perdeu 14 quilos.

"Pulp Fiction", 1994, EUA, dirigido por Quentin Tarantino

Este filme lendário não precisa de introdução especial e seus muitos prêmios falam por si. O diretor, de uma maneira que só lhe era característica, mesclava harmoniosamente filosofia e humor, confrontos criminosos e danças incríveis, amor, risos e lágrimas no quadro. Porém, para apreciar a beleza de "Pulp Fiction", você só precisa vê-lo uma vez.

"The Cranes Are Flying", 1957, URSS, diretor Mikhail Kalatozov

O fato de este filme ter se tornado o vencedor do Festival de Cinema de Cannes, os espectadores soviéticos puderam aprender com uma pequena nota no Izvestia, onde nem o nome do filme nem os nomes dos criadores desta obra-prima foram mencionados. E tudo porque Nikita Khrushchev considerou o comportamento do personagem principal indigno. No entanto, os telespectadores em todo o mundo puderam apreciar totalmente o filme.

Apocalypse Now, 1979, EUA, dirigido por Francis Ford Coppola

O filme sobre a Guerra do Vietnã foi baseado no romance Heart of Darkness de Joseph Conrad, escrito em 1902, repensado pelo roteirista e diretor e transferido para outra época. Mas o principal é preservado na imagem: a atitude perante a guerra como o maior horror do planeta, enlouquecendo e destruindo tudo ao seu redor.

"Parasites", 2019, Coreia do Sul, dirigido por Bong Joon-ho

É raro um filme receber 15 minutos de ovação de pé após sua estreia, mas foi exatamente o que aconteceu no Festival de Cannes com Parasitas. Esta é a primeira pintura sul-coreana a receber a Palma de Ouro. A palavra principal não foi dita pelos membros do júri, mas pelo público, graças a cuja avaliação o filme tornou-se o filme de maior bilheteria em diferentes países.

"La Dolce Vita", 1960, Itália, França, dirigido por Federico Fellini

É graças a "Sweet Life" que o termo "paparazzi" entrou firmemente em nossa vida, que se tornou um derivado de Paparazzo, um amigo do protagonista. O Vaticano condenou a imagem por um episódio que pareceu à liderança da Igreja Católica uma paródia da vinda de Cristo, e na Espanha a obra-prima de Federico Fellini foi categoricamente proibida de ser exibida por 15 anos após a estreia.

"Man and Woman", 1966, França, dirigido por Claude Lelouch

O filme de Claude Lelouch foi celebrado não só em Cannes. Ela recebeu dois prêmios da Academia: Melhor Filme Estrangeiro e Melhor Roteiro Original. Na conta "Homens e Mulheres" ainda existem muitos prêmios, e é simplesmente impossível descrever a imagem em poucas palavras. Você precisa assistir e ter o prazer inesquecível de um dos melhores exemplos do cinema francês.

Viridiana, 1961, México, dirigido por Luis Buñuel

O filme, baseado no romance de Benito Perez Galdos "Alma", causou uma verdadeira explosão pública na Espanha e na Roma católica, que levou à proibição oficial do filme de ser exibido na Espanha por longos 16 anos. Muitas questões incômodas foram levantadas por Viridiana, deixando o próprio espectador em busca de respostas e, o mais importante, pensando antes de tirar qualquer conclusão.

Dancing in the Dark, 2000, cineastas de 13 países, dirigidos por Lars von Trier

Um filme difícil e, em alguns lugares, até cruel, à primeira vista, deixa você atordoado. E te faz pensar, antes de tudo, em você e na sua vida, na sua atitude para com as pessoas e na sua capacidade de enfrentar qualquer inconveniente (nem mesmo o sacrifício) pelo bem de outra pessoa. Uma imagem muito significativa e comovente que expõe os nervos do espectador.

"Underground", 1995, Iugoslávia (FR), Alemanha, França, República Tcheca, Hungria, Bulgária, diretor Emir Kusturica

O filme baseado na peça de Dusan Kovachevich "Primavera em Janeiro" foi rodado em todo o Leste Europeu: em Belgrado e Sófia, em Praga, Berlim e Plovdiv. Dor e diversão, desespero e alguma dança maluca se misturam aqui. O espectador que decide assistir ao “Underground” deve estar pronto para chorar e rir, vendo a tragédia de gente alegre.

Normalmente, o diretor leva um ano ou um ano e meio para fazer um filme e lançá-lo. Durante este tempo, cenas individuais são filmadas, edição, dublagem é executada, efeitos especiais e gráficos de computador são adicionados. Este prazo inclui tempo para filmagens adicionais e correções para circunstâncias imprevistas. Mas às vezes leva muito mais tempo para fazer um filme. Há fotos que foram filmadas por uma década ou até mais.

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