Como o fantasma de uma irmã morta transformou um mineiro em um pintor famoso
Como o fantasma de uma irmã morta transformou um mineiro em um pintor famoso

Vídeo: Como o fantasma de uma irmã morta transformou um mineiro em um pintor famoso

Vídeo: Como o fantasma de uma irmã morta transformou um mineiro em um pintor famoso
Vídeo: Сёба - флекс машина ► 1 Прохождение Evil Within 2 - YouTube 2024, Abril
Anonim
Image
Image

Composições perfeitamente simétricas, fileiras de antigos símbolos egípcios e zoroastrianos, ritmos hipnotizantes - como um espelho quebrado em muitos fragmentos, refletindo a realidade de outro mundo … Enormes telas preenchidas com os menores detalhes não foram criadas por um artista profissional. Tudo isso é criação de um mineiro francês e provavelmente de várias dezenas de … fantasmas.

Augustin Lesage no trabalho
Augustin Lesage no trabalho

Augustin Lesage nasceu em 1876 na pequena cidade de Saint-Pierre-le-Hochelle, no nordeste da França. Nos primeiros trinta e cinco anos de sua vida, ele nem pensou em arte. O único encontro de Lesage com a pintura foi uma visita ao museu de arte em Lille. Ele se casou. Desde a infância - Lesage mal concluiu o ensino fundamental - trabalhou na mina, como muitos de seus compatriotas. É assim que sua vida deveria ter passado - trabalho duro no subsolo, missas de domingo na igreja, fins de semana raros … Era assim que seu pai e seu avô viviam, era assim que todos ao seu redor viviam. Mas um dia, enquanto trabalhava, ele ouviu uma voz. Olhando em volta, Lesage não viu ninguém - quem o havia chamado? Refletindo, o mineiro percebeu que espíritos haviam entrado em contato com ele e, mais especificamente, com o fantasma de sua irmã, que morreu há três anos. Sob a influência desses sussurros, que, no entanto, se tornaram mais altos e insistentes, Lesage começou a fazer o que não esperava de si mesmo - pintar.

Trabalhos de Augustin Lesage
Trabalhos de Augustin Lesage

Os espíritos lhe explicaram onde os artistas adquirem materiais e ferramentas, que tintas e pincéis devem comprar, como esticar a tela, primer, aplicar pinceladas … Então o mineiro de ontem acordou como artista. Agora, depois de um longo turno, ele estava com pressa escada acima para não ver sua esposa o mais rápido possível e para sentir acima não os arcos pesados, mas o céu infinitamente distante. Ele sonhava em pegar um pincel e misturar cores em uma paleta. Por volta de 1912, Lesage deu início à primeira grande e ambiciosa obra - três por três metros, muitos elementos … Ele trabalhou na sua conclusão durante dois anos. Dizem que devido ao seu baixo nível de alfabetização, ele simplesmente comprou uma tela maior do que precisava - mas foram os formatos grandes que mais tarde se tornaram sua marca registrada. No início, Lesage ficou assustado e confuso. Ele nunca havia criado imagens pictóricas e, mais ainda, nem pensou em pintar um quadro desse tamanho. Mas vozes o apoiaram ao longo do caminho. “O que devo desenhar? Eu nunca fiz isso! " ele repetiu com preocupação. E recebi a resposta: “Não tenha medo. Estamos perto. Um dia você se tornará um artista. " Ouvindo esse sussurro encorajador, Lesage pegou pincéis e tintas, e composições complexas cheias de pequenos detalhes incomuns apareceram na tela como se por si mesmas. Lesage não fez nenhum esboço preliminar, nenhum esboço, nem mesmo marcou a tela. Tudo parecia acontecer por si mesmo.

Uma das primeiras obras de grande formato
Uma das primeiras obras de grande formato
Lesage não precisava de esboços para trabalhar com formatos particularmente grandes
Lesage não precisava de esboços para trabalhar com formatos particularmente grandes

Durante a Primeira Guerra Mundial, Lesage foi convocado para o exército, mas também não parou de pintar lá. Ele pintou cartões postais com seus padrões psicodélicos. Então, em 1916, ele voltou à pintura de grande formato e, nos anos 20, finalmente deixou a indústria de mineração. O ex-mineiro ganhou certa popularidade entre os colecionadores de arte contemporânea e entre os ávidos por esquisitices do público parisiense. O artista dadaísta Jean Dubuffet, um dos primeiros pesquisadores e colecionadores de obras de artistas autodidatas, não pôde deixar de se deixar levar pelas obras de Lesage. Foi graças a Dubuffet que surgiu um interesse cada vez maior pelo trabalho de "forasteiros" - artistas com deficiência mental que não tinham recebido formação profissional. Dubuffet viu em seus desenhos inábeis, mas expressivos, algo inspirador, algo capaz de dar à arte "galeria" um novo vetor de desenvolvimento.

Trabalhe com a assinatura do próprio Lesage. Freqüentemente, ele usava nomes de artistas reais ou fictícios como assinaturas
Trabalhe com a assinatura do próprio Lesage. Freqüentemente, ele usava nomes de artistas reais ou fictícios como assinaturas

Antigos ornamentos orientais, espaços claustrofóbicos e ritmos obsessivos das obras de Lesage, aliados à sua história de vida incomum, não deixaram o dadaísta indiferente, e ele comprou várias telas para seu extenso acervo. Naturalmente, o trabalho de Lesage também apaixonou os adeptos do espiritualismo, muitos deles na Europa após a Primeira Guerra Mundial. Seu primeiro patrono nesses círculos (e em certo sentido, um gerente) foi Jean Meyer, editora de uma revista sobre o paranormal. Foi assim que Lesage começou a atuar nas sessões como médium.

Lesage criou essas obras diante do público
Lesage criou essas obras diante do público

Nas sociedades espiritualistas não havia apenas "loucos da cidade" e parentes angustiados daqueles que morreram no inferno da Primeira Guerra Mundial, mas também pessoas famosas e ricas. Bastava ter patronos entre eles e antecipar seus pensamentos e desejos para viver com conforto. Le Sage já despertava profunda simpatia entre os ricos, encantados com os fantasmas, e então começou a assinar suas obras com nomes de artistas famosos, alegando que seus espíritos o dirigiam …

Dubuffet chamou essas telas de folk egípcio antigo no espírito de Foley-Bergère (aludindo aos ritmos das reflexões na obra de Manet citada)
Dubuffet chamou essas telas de folk egípcio antigo no espírito de Foley-Bergère (aludindo aos ritmos das reflexões na obra de Manet citada)

Sentado diante de uma enorme tela, Le Sage mergulhou em um transe - e foi observado por pesquisadores e curiosos, fascinados por sua "arte espiritual". Em 1927, ele foi submetido a exames no International Metapsychic Institute. O Dr. Eugene Austi, um ferrenho oponente do espiritualismo, estava infeliz. Ele não conseguiu refutar a influência de "espíritos" e "vozes" em Lesage - mas também não encontrou razão para reconhecê-lo como um louco. Ao mesmo tempo, a médium conheceu o famoso egiptólogo francês Alexander More. E agora as telas de Lesage estão repletas de referências ao Egito Antigo, ornamentos reconhecíveis, sinais que lembram hieróglifos (junto com símbolos zoroastrianos, tibetanos e mesopotâmicos) … Ele confiantemente se declara a reencarnação de um antigo artista e mágico egípcio.

Obras dedicadas às rainhas da antiguidade
Obras dedicadas às rainhas da antiguidade

No entanto, na década de 1930, o entusiasmo pelo espiritualismo começou a declinar, muitos textos críticos e reveladores apareceram (por exemplo, o famoso mágico Harry Houdini estava ativamente envolvido na exposição de charlatões), as carreiras de muitos "médiuns" foram arruinadas e seus patrocinadores foram ridicularizados. No entanto, Lesage continuou a pintar até sua morte em 1954. Hoje em dia, há uma nova rodada de interesse por seu trabalho. O fenômeno das pinturas mágicas de Augustin Lesage - e há cerca de oitocentas delas! - então não foi explicado por ninguém. Alguns acreditam que o artista sofria de esquizofrenia, outros veem em sua pintura uma metáfora do trabalho árduo no subsolo, e ainda outros … ainda sabem com certeza: ele era talentoso, e basta.

Recomendado: