Vídeo: Como a Itália conquistou o mundo com a beleza: as obras-primas do padrinho do design italiano, de Gio Ponti
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15
Hoje a Itália não sai das páginas dos portais de notícias por causa do coronavírus, vale lembrar outros episódios de sua história, muito mais otimistas. Depois de dias sombrios, este país experimentou sempre novos renascimentos. E à frente de uma delas estava o arquiteto Gio Ponti - um homem que mostrou depois da catástrofe da Segunda Guerra Mundial que a Itália é capaz de conquistar o mundo inteiro com beleza. O "padrinho" do design italiano …
O nome Gio Ponti pode ser chamado de igual para os artistas do Renascimento - ele combinou muitos talentos. Poeta, artista, designer, editor, escultor, professor … Ele incorporou suas habilidades em muitas áreas, mas no início ele foi educado como arquiteto e estava realmente apaixonado pela arquitetura - romana moderna e antiga, renascentista e medieval. Ele disse que a arquitetura é o palco no qual o espetáculo da nossa vida acontece.
Desde a infância, ele foi cercado de beleza. Nascido em Milão no final do século 19, ele absorveu a atmosfera da Idade Média, escondida nos cantos desta antiga cidade. Ele ficou fascinado com a ideia de que tudo isso - ruas estreitas, casas, mosaicos e estátuas, rendas habilmente tecidas e talha em madeira - poderia sobreviver a seus criadores, proprietários e seus descendentes … Ao longo dos anos ele carregou seu amor por tudo que é artesanal e não se esqueceu de recorrer a tecnologias tradicionais em muitos de seus projetos de interiores.
Ele se formou no Instituto Politécnico de Milão - mais tarde, foi lá que ele começou a cultivar jovens talentos. Mas primeiro houve … a guerra. Fez carreira no pontão, premiações militares, depois trabalhou numa fábrica de cerâmica, o que não trouxe satisfação … Depois da Primeira Guerra Mundial, jovens artistas se empenharam em criar um mundo novo, puro, belo, revivido pela arte. E Ponti buscava seu próprio caminho de renovação. Seus projetos ecléticos, executados no limite entre a seriedade clássica e a ironia leve, foram um sucesso. Para Richard-Ginori, ele criou vários objetos de arte inspirados nas lendas das bruxas. Em pouco tempo, ele se tornou o diretor de criação da fábrica Richard-Ginori e em sete anos levou a empresa a uma posição de liderança no mercado de cerâmica (Ponti tinha um raro talento para um artista - transformar tudo o que empreendia em ouro). Mas isso não foi o suficiente.
Em 1928, Ponti, junto com seu amigo, o jornalista Ugo Ogetti, organizou a revista Domus, que mais tarde se tornou um culto entre os arquitetos. Ao mesmo tempo, ele voltou ao projeto arquitetônico e começou a fazer experiências com habitações civis, introduzindo sistemas modulares e ideias de espaço aberto em casas típicas de Milão. No entanto, enquanto na República de Weimar e na URSS, os modernistas praticavam a criação de interiores minimalistas, combinando vidros e tubos de metal dobrados, e lançando formas tradicionais "do navio da modernidade", Ponti buscou o uso daquelas imagens da arte italiana que o fascinavam da Infância. Assim, combinando o inovador e o familiar, dando particular atenção à ergonomia e à qualidade do material, Ponti criou um design verdadeiramente italiano.
O movimento para "modernizar" a arquitetura tradicional italiana foi chamado de "novecento" - por analogia com os períodos de desenvolvimento da arte na era do Renascimento italiano. Ele manteve cores brilhantes, combinações complexas de texturas, imagens vívidas e ilustratividade no design nos anos em que os designers modernistas declararam guerra aos ornamentos.
Após a Segunda Guerra Mundial, a Itália parecia estar em ruínas. E então chegou a hora de Ponti se dispersar com força total. Ele já era conhecido - sua própria empresa desde 1932 fornecia à classe média italiana lâmpadas de alta qualidade e lindas, sua revista era lida por alunos de departamentos de arquitetura … Depois da guerra, eram seus projetos revolucionários e cuidadosa consultoria de produção que permitiu à indústria italiana dar um salto incrível e superar a crise do pós-guerra. Ele criou cadeiras incrivelmente leves que pareciam enormes à primeira vista, poltronas luxuosas disponíveis para todos, armários modulares e conjuntos de porcelana, recipientes de vidro para muitas empresas e lâmpadas que ainda são produzidas hoje …
Mas a Itália precisava de uma nova "cara", uma nova aparência arquitetônica. Assim nasceu a modernista Pirelli Tower - o primeiro arranha-céu da Itália. Na verdade, Ponti projetou a torre de aço que ofuscaria a criação da Eiffel em 1933, mas Mussolini proibiu sua construção. O auge da criatividade de Ponti foi, talvez, a igreja de San Francesco com paredes abertas. O arquiteto se inspirou na arquitetura italiana medieval, mas rejeitou seu peso, tornando a construção mais leve. Villam, que foi construído por Ponti, deu nomes femininos. Serena, Flavia, Julia … Julia era seu nome preferido. Ponty foi incrivelmente prolífico. Ele projetou edifícios por seis décadas (cento e vinte projetos em vários países ao redor do mundo!), Ministrou e leu palestras públicas por um quarto de século, dedicou cinquenta anos à publicação de revistas, escreveu dois mil artigos … Parece aquela pessoa não pode criar tanto - exceto, talvez, recusar todas as alegrias da vida. Mas Ponti não precisava disso - ele era muito bem-sucedido em sua esfera pessoal. Após a universidade, ele conheceu a amor de sua vida, Julia Vimerkatti, tornou-se pai de quatro filhos e avô de oito netos.
Ponti não era muito falado nos anos 70, quando grupos rebeldes de jovens designers cansados do "bom design" entraram em cena, mas até o fim de sua vida ele permaneceu uma das pessoas mais influentes na indústria e arquitetura italiana. Ele deixou o mundo que amava abnegadamente em 1979, aos 87 anos. Gio Ponti permaneceu na história não apenas como um grande criador, mas também como um homem que devolveu a Itália ao status de “país da arte erudita”. Graças a ele, a frase "Made in Italy" se tornou sinônimo de alta qualidade e estilo impecável.
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