"No Boulevard": o que se esconde nos detalhes da pintura de Vladimir Makovsky

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15

7 de fevereiro (estilo antigo - 26 de janeiro) marca 171 anos desde o nascimento do famoso russo o artista itinerante Vladimir Makovsky … Suas pinturas de gênero, que retratam cenas da vida cotidiana de pessoas comuns, há muito se tornaram livros didáticos. O mais famoso deles é "No Boulevard" (1886-1887). Como na maioria das obras do artista, sua verdadeira essência e profundo psicologismo são revelados apenas com um estudo detalhado da pintura.

Mesmo antes da abolição da servidão, os camponeses às vezes tinham que ir trabalhar na cidade - "para ficar quitrent". E depois de 1861, esse fenômeno se generalizou: a chamada "pesca direta" costumava ser a única forma de fazer face às despesas. Os camponeses foram contratados como operários, carregadores de barcaças, vendedores de lojas, artesãos, profissionais do sexo em tabernas, etc. Ao mesmo tempo, fugindo de seu ambiente habitual, muitas vezes se tornaram vítimas da cidade grande: muitos voltaram para a aldeia bêbados ou aleijados.

É a esse tema que o quadro "No Boulevard" de Makovsky é dedicado: uma jovem esposa veio de uma aldeia a Moscou para ver seu marido, um artesão. Ela tem um bebê nos braços, que talvez seu marido nunca tenha visto antes. Mas o tão esperado encontro acabou sendo desolador: o homem é indiferente à mulher e ao filho. Ele está entediado e oprimido pela necessidade de passar o dia de folga de uma maneira diferente do normal - em uma taverna. A antiga vida na aldeia, assim como sua família, tornou-se distante e estranha para ele. Eles não têm mais nada para conversar.

Sobre este quadro escreveu o conhecido crítico V. Stasov: “O marido bebeu um pouco, tem o rosto avermelhado, toca gaita, torcendo a cabeça, parece que se esqueceu de pensar na mulher e no filho. E ela, com uma expressão um tanto estúpida e animal, senta-se olhando para o chão, e, ao que parece, nada, pobre, não entende e não pensa. Um tipo profundamente leal, Vladimir Makovsky, e qualquer outra pessoa em nosso país, tocou nisso pela primeira vez. Desespero e desespero congelaram no rosto da jovem camponesa - ela de repente não viu o cara com quem estava se casando, mas uma pessoa completamente estranha, endurecida e indiferente. Tudo o que ele sente por ela agora é aborrecimento e vergonha por tal encontro no bulevar da cidade com sua esposa do campo.

As bochechas coradas do artesão, o famoso boné enrugado, o botão superior desabotoado da camisa - esses detalhes indicam que ele está bêbado e provavelmente passa os fins de semana assim com bastante frequência. Ele está vestindo uma camisa vermelha e sua esposa está vestindo uma saia vermelha, o que sugere que este dia é feriado ou domingo. Em suas mãos está uma gaita, este mesmo instrumento, assim como o ambiente da fábrica, Shalyapin reprovou o fato de o povo russo ter parado de cantar suas belas canções e mudado para cantigas.

Como em outras obras, Makovsky adere à precisão documental da imagem. Peredvizhnik A. Kiselev observou: "Esses casais podem ser vistos todos os dias nos bulevares de Moscou adjacentes a Truba, Sretenka e Myasnitskaya e superlotados com trabalhadores e trabalhadores de fábricas, por que nosso chamado público decente não gosta de escolher esses bulevares como um lugar para seus passeios. " Aparentemente, essa cena se passa no Boulevard Rozhdestvensky, perto da Praça Trubnaya. E a igreja mostrada ao fundo é, obviamente, a igreja de São Sérgio de Radonezh em Krapivniki.

O artista alcança lirismo e drama especiais com a ajuda de um dia enfadonho de outono, escolhido como pano de fundo de uma cena doméstica - um céu cinza, telhados molhados de casas, folhas caídas estabelecem um tom e clima especiais, aumentando a sensação de desesperança. E os transeuntes casuais enfatizam a alienação dos personagens principais do mundo exterior e uns dos outros - eles se sentam lado a lado, mas não juntos. Assim, numa cena comum, à primeira vista, do cotidiano, esconde-se um drama familiar, um dos tantos que tantas vezes se desenrolam nas ruas da cidade. O artista parecia tê-lo espionado por acaso e feito com que o público testemunhasse.

Em 1960, durante uma expedição histórica e familiar, a equipe do Museu Pereslavl na aldeia de Daratniki encontrou uma velha, Efrosinya Nemtsova, que anunciou que a pintura de Makovsky retrata seus pais: “Retrata meu pai Afanasy Yegorovich e minha mãe Agrafena Mikhailovna Filatov. Meu pai, que mal se casou, foi trabalhar em Moscou e conseguiu um emprego como zelador na rua Myasnitskaya. Sua jovem esposa, minha mãe, vinha visitá-lo com frequência. Eu nasci lá também. Pai e mãe costumavam ser pintados por artistas, porque havia uma escola de pintura na rua Myasnitskaya."

A formação de Makovsky como pintor de cenas cotidianas foi muito influenciada pela obra de V. Perov. “A chegada da governanta à casa mercantil”: o que se esconde nos detalhes da pintura de Perov.