Como um mortal comum pode distinguir entre as obras de 6 representantes da dinastia artística de Brueghel

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15

Para a história da pintura, dinastias criativas não são incomuns. Mas seis artistas flamengos famosos, que tinham o sobrenome Bruegel e eram intimamente relacionados entre si, se destacam aqui. Questões intrincadas de autoria e falsificações completas, visões do inferno e imagens do paraíso, vida camponesa dura e Madonna em flores - tudo isso é a história de três gerações de uma família.

Pieter Bruegel, o Velho, apelidado de "O Camponês"

O representante mais famoso da dinastia Bruegel nasceu na cidade de Breda ou na aldeia de Bruegel perto dele - assim soava seu sobrenome originalmente. Ele criou muitas obras gráficas e pictóricas, muitas das quais, mesmo referindo o espectador a temas religiosos, refletem a vida de camponeses comuns. Apesar de toda a sua popularidade, o artista recusou-se a encomendas "oportunistas", como diriam agora - não pintava retratos, evitava a nudez.

Férias camponesas e cenas de caça negam aos heróis traços individuais - até o período final de seu trabalho, quando o artista meio que "traz" os heróis para mais perto do espectador e cria uma série de imagens poderosas e reconhecíveis. Ao longo dos anos, durante o período de terror espanhol na Holanda, a pintura de Bruegel tornou-se cada vez mais alegórica e sombria, cenas de forcas e execuções em massa surgiram - formalmente "bíblicas", mas na verdade refletindo os eventos reais desses anos difíceis. Após a morte de Pieter Bruegel, o Velho, por várias décadas sua obra foi copiada e vendida com seu nome - e neste caso um de seus filhos desempenhou um papel.

Pieter Bruegel, o Jovem, ele é … infernal

Pieter Bruegel, o Velho, e sua esposa faleceram com um ano de diferença, deixando seus filhos órfãos. Os meninos foram criados pela avó, que tinha uma relação direta com a arte - a miniaturista Maiken Verhlyust. Eles cresceram literalmente com um lápis nas mãos, mas escolheram caminhos diferentes na arte. Pieter Bruegel, o Jovem, já muito jovem, começou a trabalhar com os esboços e cartolinas de seu pai, e durante sua vida voltou periodicamente à cópia cabal de suas obras. Ele ganhou fama como um imitador de Bosch e o criador de visões absurdas do inferno, caldeirões ferventes e outros horrores.

No entanto, ao longo dos anos, mantendo seu amor por alto detalhe e composições multifacetadas, Pieter Brueghel, o Jovem, começou a criar telas em grande escala que capturam cuidadosamente a vida e os costumes de seus compatriotas, a natureza de seu país natal. Ele deu nomes bíblicos a algumas dessas obras e encaixou organicamente os temas do Evangelho na vida diária dos camponeses e habitantes da cidade flamengos.

Jan Brueghel, o Velho - Paraíso e Veludo

Jan tinha apenas dois anos quando ficou totalmente órfão. Sob a orientação estrita de sua avó, e depois de professores locais e italianos, ele desenvolveu seu próprio estilo - paisagens refinadas, jardins paradisíacos, naturezas mortas de flores … Pintou flores única e exclusivamente da natureza.

Seu status no ambiente artístico da Holanda e o patrocínio de pessoas augustos abriram-lhe as portas das estufas reais, onde as plantas mais raras eram cultivadas longe de olhos curiosos - e o artista estava pronto para esperar meses por isso ou aquilo flor que lhe interessou florescer. Ele era um amigo caloroso e trabalhava com Rubens, que o chamava carinhosamente de "irmão mais velho". Pela suavidade da cor, pelo jogo sutil de luz e pela escolha dos temas, o artista, ao contrário do irmão “infernal”, é denominado “celestial”.

Jan Brueghel, o Jovem, à sombra de seu pai

A vida de Jan Brueghel, o Velho, de sua segunda esposa e três filhos foi levada por uma epidemia de cólera em 1625. No entanto, a doença poupou seu filho de seu primeiro casamento - também Jan Bruegel, então apelidado de O Jovem, respectivamente. Naquela época ele morava na Itália, onde foi uma vez para continuar seu aprendizado. Voltando à sua terra natal, Jan, como esperado, chefiou a oficina de seu pai e continuou a trabalhar em seu estilo artístico - paisagens alegóricas, arranjos de flores, vasos e grinaldas …

Apesar de seus próprios sucessos, Jan Brueghel, o Jovem, costumava passar por suas obras como pinturas de seu pai, o que hoje cria um problema com a atribuição de suas obras. Acredita-se que o jovem amante de flores ainda não superou as realizações pictóricas de seus pais, e o claro-escuro era especialmente difícil para ele. A esposa de Jan Brueghel, o Jovem, também era artista e ensinou, em particular, seu meio-irmão mais novo, Ambrosius Brueghel.

Ambrosius Bruegel e seu próprio caminho

Ambrosius trabalhou com seu irmão durante a maior parte de sua carreira e seguiu o mesmo pequeno espectro de temas - jardins, grinaldas, naturezas mortas florais … No entanto, ele nunca tentou imitar seu pai (o que não ajuda os pesquisadores na atribuição de suas obras - a autoria de muitos deles permanece incerta).

Quando o marido de sua irmã Anna, David Teniers, o Jovem, fundou a Academia de Artes de Antuérpia, Ambrósio aceitou sua oferta e começou a lecionar. Como pintor, ele ganhou certa popularidade durante sua vida, mas relativamente pouca informação permaneceu sobre seu trabalho.

O amor italiano de Abraham Bruegel

O filho de Jan Brueghel, o Jovem, é um famoso artista da era barroca, famoso não só por suas composições de flores (sim, outro sucessor do "paraíso" Brueghel), mas também escandaloso, para os padrões dos conservadores flamengos, a vida pessoal. Ficou famoso já aos quinze anos, aos vinte e cinco partiu para Roma para um estágio, onde mergulhou de cabeça na vida boêmia. Ingressou em várias associações artísticas, sofreu uma concussão em uma briga com um colega (essas eram as tradições da vida artística italiana), encontrou patrões ricos, fez amizade com os “pilares” do classicismo, Claude Lorrain e Nicolas Poussin. Ele se casou com uma mulher italiana - filha de um escultor local, teve uma amante italiana …

Em geral, ele se enraizou firmemente em solo italiano. É verdade que de Roma ao longo do tempo ele se mudou para Nápoles, onde pintou luxuosas naturezas mortas até sua morte. Às vezes, uma misteriosa figura feminina aparece em suas obras, graciosa e elegantemente vestida, mas a identidade desta senhora não pôde ser estabelecida.