Índice:
- “Eu não sou um artista, sou um pesquisador”
- Técnica de reencarnação
- P. S. Tapetes persas em pinturas de Jason Seyfi
Vídeo: Um mestre do Azerbaijão cria tapetes, combinando tradições centenárias com elementos do surrealismo: Faig Ahmed
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 00:15
A moda dos tapetes tradicionais para interiores desapareceu gradualmente no passado. Este outrora prestigioso atributo de utensílios domésticos da era soviética saiu das paredes dos apartamentos e há muito migrou para o chão, transformando-se de um objeto de riqueza em um elemento residual de uma era passada. No entanto, graças a Artista azerbaijano Faig Ahmed, esses objetos familiares a todos renasceram em objetos ultramodernos da arte de tecelagem de tapetes. E já hoje, a pesquisa criativa do mestre está dominando o espaço tridimensional nas principais galerias e salas de exposição em todo o mundo, trazendo bons royalties para seu criador.
Desde tempos imemoriais, os tapetes tecidos têm sido usados por diferentes povos como amuletos, nos quais criptografam conhecimentos e mensagens misteriosas por meio de vários símbolos. A composição geral dos tapetes tradicionais, geralmente construídos sobre uma cruz equilátera, era freqüentemente usada por xamãs e magos. A simetria espelhada nos padrões dos tapetes também não era coincidência.
Foi esse fenômeno que atraiu o artista Baku Faig Ahmed, que se interessa pelo misticismo. E se considerarmos que o tapete é um dos símbolos do Azerbaijão, seu reflexo da história, então os tapetes, segundo o artista, armazenam não apenas conhecimentos antigos, mas também podem ser percebidos como o “código da sociedade”.
Acontece que os antigos mestres teciam tapetes, contando com gostos e símbolos característicos de uma determinada área geográfica e da nacionalidade de uma determinada tribo nômade. Além disso, não apenas o aspecto geográfico, mas também quaisquer mudanças religiosas ou políticas há muito deixaram sua marca na tecelagem de tapetes, embora suas bases permanecessem inabaláveis.
“Eu não sou um artista, sou um pesquisador”
Faig Ahmed (1982) vive e trabalha em Baku, Azerbaijão. Ao mesmo tempo, ele se formou na faculdade de escultura da Academia Estatal de Artes do Azerbaijão em 2004.
Ahmed recebeu sua primeira experiência de pesquisa criativa na infância, quando ainda menino, querendo mudar o padrão do tapete, cortou uma herança de família. A segunda vez foi quando eu era estudante universitário. Ele roubou vários rolos de tecido do departamento de moda e os jogou na fachada do prédio de cinco andares da academia. Após este incidente, ele foi expulso da academia, embora posteriormente reintegrado. E agora seus trabalhos inusitados, semelhantes à manipulação visual, podem ser vistos em exposições no Reino Unido, Alemanha, Itália, China, Rússia, EUA, França e outros países.
Os especialistas chamam seu trabalho de forma diferente: "tapetes psicodélicos", "fantasias digitais sobre o tema dos tapetes orientais", "tecelagem 3D", eles também o comparam com "ilusão de ótica" e surrealismo, e às vezes se referem à arte glitch e pixel art. E tudo porque Ahmed faz com que seus tapetes pareçam retratos de um psicólogo ou pinturas surrealistas: cada um vê algo de seu neles. Não é à toa que o público de todo o mundo fica com indescritível encanto, olhando para sua obra.
No entanto, tendo primeiro concebido para mudar a percepção dos tapetes na mente das pessoas, Faig enfrentou problemas consideráveis. Para combinar os padrões tradicionais com os seus padrões de “insetos”, o artista decidiu recorrer diretamente a quem é fluente na técnica de criação de tapetes - tecelões, e enfrentou um muro de incompreensões. Os profissionais, acostumados às formas tradicionais, recusaram-se terminantemente a cooperar com o artista inovador, cujos projetos foram chamados, para dizer o mínimo, de blasfêmia. Afinal, de acordo com a ideia de Faig Ahmed, tapetes antigos tiveram que ser cortados em pedaços, remodelados e literalmente desmontados por fios, para depois montados em padrões desenvolvidos pelo artista.
Felizmente para Ahmed, um mestre, no entanto, concordou em tecer seus padrões digitais como um experimento, mas com a condição de que seu nome permanecesse em segredo. O resultado superou todas as expectativas e, com o tempo, o processo melhorou. Vários outros tecelões se juntaram ao trabalho. E para tornar o trabalho mais produtivo, o artista começou a criar esboços detalhados de projetos em um computador, transferi-los para papel de engenharia e, em seguida, enviar para a produção o esquema exato que os trabalhadores deveriam seguir.
Refira-se que Faig inicialmente utilizava para o seu trabalho produtos pré-fabricados, entre os quais havia também tapetes tecidos há mais de um século. É claro que um mestre que vive em um país de tecelagem de tapetes desenvolvida teve a oportunidade de conduzir qualquer experimento em vários produtos de carpete que pudessem contar uma história e servir como base para novos objetos de arte.
Técnica de reencarnação
Ele os corta, remodela, completa - ou melhor, rejuvenesce e se adapta à cultura do século XXI. O tapete mais antigo que caiu sob a tesoura do mestre foi um espécime de 150 anos encontrado em Karabakh na posse de uma mulher do Azerbaijão e que guarda uma interessante história romântica. Quando jovem, ela fugiu da casa dos pais com o amante. E como toda a família se opôs ao casamento com o escolhido, apenas a avó apoiou a menina, apresentando o próprio tapete como dote.
A proprietária se recusou a vender a coisa memorável por um longo tempo, mesmo a um preço muito alto, mas concordou quando soube que o comprador era um artista. Trabalhando nesta antiga exposição, o artista não se atreveu a cortá-la com as próprias mãos por muito tempo, e por isso a confiou aos seus assistentes. Como resultado, Faig fez disso um trabalho denominado “Reciclado”, simbolizando a reciclagem. Em sinal de respeito, a artista colocou uma história de mulher ao lado de um tapete modificado em uma exposição de arte contemporânea têxtil.
“As pessoas podem pensar que estou no negócio de destruir nosso símbolo nacional. Na verdade, respiro uma nova vida usando desenhos e elementos antigos”, diz Ahmed. Ele também se considera mais um pesquisador do que um artista. Em sua opinião, um artista é alguém que expressa suas próprias ideias e pontos de vista em suas obras. Para um pesquisador, o processo criativo em si é muito mais importante, e depois o resultado.
No entanto, o designer criou alguns tapetes, como dizem, “do zero”. Gerando ideias, fazendo dezenas de esboços em um computador e traduzindo-os em papel de engenharia, ele dá a opção fundamental aos tecelões que fazem tapetes usando a mesma tecnologia de 300 anos atrás. Lã e corantes naturais são usados como materiais.
Observe como objetos da série Liquid, espalhando-se pela superfície, evocam associações com os objetos derretidos de Salvador Dali. Não é realmente impressionante.
De uma a cinco pessoas trabalham em cada objeto, e a implementação real de um projeto artístico pode levar de 3 meses a vários anos. A Faig participa pessoalmente da criação de tapetes: devido às especificidades do trabalho manual, algumas vezes é necessário resolver alguns problemas no processo de tecelagem.
Faig diz que a era digital não está tão longe do mundo dos nossos ancestrais, porque no computador você pode recriar qualquer padrão tradicional, e no tapete - os pixels. O mestre tem várias obras em que um desenho comum se transforma suavemente em pixel, como se revelasse a história de sua criação digital. Vale destacar também que desta forma, além dos tapetes azerbaijanos, a artista trabalha com tapetes iranianos, indianos e da Ásia Central.
Faig Ahmed teve muitas exposições, inclusive pessoais, em galerias de diferentes cidades do mundo, de Paris e Londres a Nova York. Seu trabalho está em coleções de museus, como o Museu de Arte do Condado de Los Angeles, o Museu de Arte de Seattle e várias coleções particulares. Faig representou o Azerbaijão pela primeira vez na Bienal de Veneza em 2007 e, em 2013, o artista entrou entre os três finalistas indicados para o prêmio do Museu Victoria and Albert em Londres.
P. S. Tapetes persas em pinturas de Jason Seyfi
Curiosamente, alguns mestres transferem a arte da tecelagem para o nível da tecelagem de tapetes modernos, enquanto outros transferem os tapetes persas tradicionais para o plano pitoresco, utilizando telas e tintas. Um deles é Jason Seife, um jovem artista de Miami que escolheu um tema incomum para sua pintura - os tapetes persas. Sim, sim, Jason Seyfi apresenta a arte da tecelagem antiga em uma interpretação pitoresca. Ele recria os intrincados padrões de revestimentos de piso e parede antigos usando uma técnica mista de acrílico e guache.
Em suas pinturas, o artista utiliza um desenho tradicional, incluindo padrões florais e geométricos, sua simetria, além do simbolismo. As obras de Jason Seyfi também são amplamente conhecidas pela comunidade artística mundial. Eles foram exibidos em várias mostras internacionais, incluídas na exposição do Museu do Brooklyn. Fãs do trabalho do artista acompanham as novas adições à coleção na página do Instagram de Jason.
Curiosamente, a moda de tapetes pintados era comum na Rússia há quase um século. É disso que trata a nossa publicação: Por que as obras-primas de um artista ingênuo acabaram no celeiro e como os "tapetes celestiais" encontraram seu lugar nos museus: Alena Kish.
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